Танец, уходящий в вечность
«Слава – это ничто. Танец – это всё!» – утверждал Марис Лиепа, определяя тем самым свое творческое и жизненное кредо.
Подобно Призраку Розы, он, премьер «Стасика», влетел в 1960 году на сцену Большого театра в партии Базиля в «Дон Кихоте» и, триумфально станцевав свою лучшую роль – Красса в «Спартаке», покинул в 1982 году любимый театр.
Между этими двумя событиями были десятки ролей: Альберт в «Жизели» (премия имени Вацлава Нижинского в Париже), принцы в «Лебедином озере», «Спящей красавице» и «Золушке», Жан де Бриен в «Раймонде», Ферхад в «Легенде о любви», Гамлет, Ромео (роль, принесшая Лиепе в Великобритании славу «балетного Лоуренса Оливье»), Вронский… Образы духовного аристократизма, мужественности, красоты и личностной масштабности.
Творческая жизнь Мариса навсегда слилась с балетным театром. Выходя на сцену, он танцевал так, словно представал перед лицом вечности.
В программу Вечера памяти вошли номера из спектаклей, в которых блистал несравненный Марис. Их исполнили звезды мирового балета. Ощущение присутствия танцовщика на сцене создавали фрагменты его книги, звучавшие в исполнении Илзе Лиепа.
Открывали гала-концерт сцены из фильма-балета «Спартак». Красивый, атлетичный и одновременно изысканный Марис Лиепа был и остается непревзойденным Крассом. О своем герое он написал: «Танец – это триумф Красса. Его прыжки подобны острым ударам клинка, которые разрезают воздух». Удавалось это только ему.
Затем было исполнено знаменитое Гран па из «Раймонды», одного из любимых балетов Мариса, в котором приняли участие Алёна Ковалёва, Александр Волчков и артисты балета Большого театра.
Романтический балет Асафа Мессерера «Весенние воды» на музыку Рахманинова вдохновенно станцевали Анастасия Сташкевич и Андрей Меркурьев. Евгения Образцова и Якопо Тисси (театр «Ла Скала») представили легендарный балет Михаила Фокина «Видение Розы», который в России возобновил и первым блистательно исполнил в 1966 году Марис Лиепа.
Критиков и любителей балета впечатляли фантастическая техника и драматическая одаренность танцовщика. «Когда ты работаешь на сцене, нужно работать не на размер сцены, а на размер космоса», – утверждал Марис, передавая в пластике масштабность характеров своих героев. Этому завету следовали премьеры Большого театра Мария Александрова и Владислав Лантратов, вдохновенно исполнившие адажио Мехмене Бану и Ферхада из балета Григоровича «Легенда о любви».
А еще были дивные по красоте и образности исполнения па де де из балетов «Спящая красавица», «Лебединое озеро», «Корсар» с виртуозным Бруклином Маком (Вашингтон Балет), «Щелкунчик», «Сильвия»...
Но изюминкой программы стал изумительный по красоте и силе чувств дуэт Изольды и Тристана из современного балета Кшиштофа Пастора «Тристан» в блестящем исполнении Светланы Захаровой и Михаила Лобухина. Своим танцем артисты представляли не только средневековый миф о любви рыцаря и светловолосой принцессы, но и вполне земную историю любви Вагнера, вдохновившую композитора на написание этой бессмертной музыки.