Фильм Отверженные–2026: рецензия, сюжет, актеры, кадры, бюджет, длительность

В прокат вышли «Отверженные» — новая экранизация знаменитого романа Виктора Гюго. Каким получился фильм — в материале «Вечерней Москвы».

Новая французская версия романа Гюго 1860 года от Фреда Кавайе длиной в 179 минут стоила создателям около 37 миллионов евро. Прогремевшая на фестивале в Сан-Себастьяне, сегодня лента собирает полные залы во всем мире и уже стала кассовым хитом. Тем более что выходу картины предшествовал двойной французский залп — двухсерийные «Три мушкетера» и трехчасовой «Граф Монте-Кристо». Так что аудитория оказалась уже разогрета.

Вообще Фред Кавайе специализируется на бодром жанровом кино — он снял «Все ради нее», «В упор», «Нечего скрывать», «Это коза!» и др. И ему в сюжете «Отверженных» интересна прежде всего драматическая составляющая. Поэтому он вполне сознательно ушел от мюзикла Тома Хупера 2012 года с Хью Джекманом и Энн Хэтэуэй. Тут никто не поет и не танцует, зато много экшена и драйва — побеги, погони, поножовщина, баррикады.

Напомним, что в кинематографе уже существует более 30 версий «Отверженных» — больших и малых, полнометражных, телесериалов и анимационных проектов. Короткометражка «Victor Hugo et les principaux personnages des Misérables», была самой первой. Снятая самим Луи Люмьером в 1897 году на студии Lumière, пленка чудом уцелела — сохранились ее копии, это одна из старейших дошедших до нас кинокартин. Правда, это, скорее, живая картина-посвящение длительностью около минуты. Среди других самых интересных проектов — работы Альбера Капеллани, Робера Оссейна, Клода Лелуша, Ксавье Долана, Тома Шенкланда, Тома Хупера. Многие из них были сняты в Азии, в Индии и Японии.

И вот новая киноверсия романа Гюго от Фреда Кавайе с Венсаном Линдоном в роли взрослого Жана Вальжана и Тахаром Рахимом в роли Жавера. Их психологическая дуэль — острый нерв всего фильма.

Сюжет отсылает нас в 1796 год. Герой Жан Вальжан (в молодости его играет красавец Луис Перес) работает на сносе Бастилии. Там мало платят, ему и его сестре нечего есть. В отчаянии он крадет буханку хлеба, и за это попадает на каторгу на пять лет. Драки и попытки побега увеличивают его срок до 19 лет. Его сестра и племянница умирают от голода.

Герой отбывает огромный срок и выходит на свободу практически зверем. Тут в игру вступает промысление: его очерствевшую душу спасает католический священник: после встречи с ним герой меняет мировоззрение и находит свое место в обществе. Символом этого становится пара серебряных подсвечников, с которыми герой не расстается всю жизнь. Но на его праведной теперь дороге встает упертый инспектор Жавер, убежденный, что порок должен быть наказан и вор должен сидеть в тюрьме.

В этом конфликте и заключен основной смысл и романа, и ленты: закон против милосердия. Если Вальжан ищет искупления, то неумолимый Жавер требует наказания. Сам Кавайе, по его собственным словам, называл роман «руководством, как сделать современное общество более гуманным». Не зря фильм открывается цитатой из другого текста Гюго: «Из ада бедных соткан рай богатых».

Жавер, которого играет мощный Тахар Рахим, — похоже, главный герой фильма. Он главный бенефициар, которому дали расширенную предысторию. Жавер Рахима — здесь самая выразительная и убедительная актерская работа. Режиссер подробно показывает, как жестокий инспектор вырастает из нищеты — после неудачной кражи часов его, ребенка, отправляют в приют. Его мать-цыганка от него отказывается, за что спустя годы он ей мстит, отправляя на каторгу. Но его фанатичная вера в закон — это отчаянная попытка убежать от собственного темного прошлого. А часы на цепочке для него — моральный тотем, как и серебряные подсвечники для Вальжана.

Трагедия Жавера в том, что порядок он насаждает так рьяно, что порождает хаос, — и понимает это лишь в финале. Его раскаяние приобретает изощренные формы — Жавер кончает жизнь самоубийством.

Венсану Линдону как Вальжану пришлось нелегко. Ведь до него эту роль играли такие титаны, как Жан Габен, Лино Вентура, Жан-Поль Бельмондо, Жерар Депардье и Хью Джекман. Да, 67-летний актер с «Сезаром» и призом Канн делает то, что от него ждут. Он суров, на нем груз прошлого, и при этом он меняется к финалу. В экшен-сценах немолодой Вальжан выглядит почти суперменом: он запросто поднимает телегу, раскидывает жандармов, в одиночку побеждает троих бандитов. Но все-таки мы видим, что иногда Линдону местами «нечего играть» — Вальжан просто ходит с каменным лицом, пока внимание фильма сосредоточено на Жавере.

Интересен и Бенжамен Лаверн как Тенардье — неожиданно самый сложный характер. Это не просто карикатурный мерзавец, а человек-хамелеон, трус и подлец, «сухопутный джентльмен удачи», мечтающий уехать в Америку. У него свой талисман удачи — медаль за битву при Ватерлоо, в которой он вел себя как мародер.

Молодые актеры Меган Нортэм (Козетта), Вассили Шнайдер (Мариус) и Мари Колом (Эпонина) выглядят, скорее, фоном. Ведь когда история сведена к дуэли Вальжан–Жавер, им не хватает ни времени на экране, ни психологической глубины для раскрытия характеров. Прекрасная Ноэми Мерлан в роли Фантины отыгрывает трагическую линию матери-одиночки, но ее драма тоже слишком спрессована.

Поэтому картина при всем адском хронометраже в три часа к финалу загадочно напоминает минутный ролик из ютуба — так в ней адаптировались основные линии сюжета. Так тут слегка потерялась и другая острая мысль фильма — смысл революций. Меняют ли они реально что-то? Кавайе вкладывает в уста трактирщика Тенардье мудрую сентенцию: революции ничего не меняют, их делают буржуа для буржуа, а революционеров ждут безымянные братские могилы.

Согласитесь, что особенно актуально это звучит на фоне нынешних реальных парижских волнений 2026 года. Фильм в прокате вышел одновременно с ними, и потому выглядит злободневно. Правда, Кавайе не всегда глубок: ведь вопиющая нищета здесь подана, скорее, как личная драма героев, а не следствие несправедливого устройства общества. И фигуры революционеров, друзей Мариуса, достаточно плоские. Поэтому картина выглядит несколько стерильно-старомодной. Не зря авторитетная Variety вообще назвала версию «роскошно пустой» — красиво, дорого, но «много смотреть и нечего видеть».

Так ли это? Если вы хотите точную динамичную иллюстрацию к роману — с баррикадами, погонями и сильной концовкой — фильм для вас. Ведь Кавайе бережно перенес на экран все сильные сцены первоисточника. Если же вы ждете открытия — нового прочтения Гюго или социальной остроты уровня 2026 года — разочаруетесь. Это добротная красивая версия, но без своей интонации и взгляда. После «французской волны» из «Мушкетеров» и «Графа Монте-Кристо» — перед нами качественный «большой роман» в жанровом кино. Тем не менее там вы увидите и отчаянного Гавроша (в фильме весьма упитанного), и несчастную Козетту (белокурого рекламного ребенка).

А в России на экраны вышел историко-приключенческий сериал «Дубровский. Русский Зорро». Проект предлагает собственную версию дальнейшей судьбы Владимира Дубровского после событий одноименного романа Александра Пушкина и придает герою черты знаменитого мстителя в маске Зорро. Подробнее о сериале — в материале «Вечерней Москвы».