Главное
Гид по Москве
Приметы и советы

Автор

Галина Турецкая
«Максу» – 10 лет
[b]Все началось в послепутчевские дни, когда ветер перемен провоцировал на новые и не всегда обдуманные решения.[/b]«Если бы я знала тогда, каким сложным будет этот путь, наверное, не решилась бы!» – вспоминает директор агентства Лариса Исаева. Ничего подобного в российском кинематографе тогда не было, и мало кто верил, что актерское агентство – фирма «эксклюзивного актера», как представляла свою идею Лариса, выживет и будет праздновать десятилетний юбилей. В «Максе» сегодня состоят 150 актеров (больше просто не потянуть, ведь каждый должен быть «эксклюзивным»), а сколько еще хотели бы стать его клиентами!Десять лет назад среди немногих поверивших в будущее этого бизнеса были ближайшие друзья Ларисы – Евдокия Германова, Татьяна Лютаева, Анна Каменкова, Александр Балуев. Сегодня к ним прибавились Александра Захарова, Ирина Апексимова, Ирина Розанова,Марина Могилевская, Сергей Маковецкий, Владислав Галкин, Елена Захарова, Алла Клюка, Владимир Стеклов, Алексей Макаров и многие другие...Поздравительные тосты перемежались песнями, пародиями и скетчами. Среди гостей были замечены Марк Захаров, Михаил Державин, Алла Сурикова, Марк Рудинштейн, Владимир Хотиненко…Константин Райкин появился в обществе своей 13-летней дочки Полины, которая совершенно неожиданно для него изъявила желание тоже податься в артистки.
Развлечения
ВСЕ КУКЛЫ МИРА НА КРЫМСКОМ ВАЛУ
[i]В Центральном Доме художника на Крымском валу, в галерее «Вахтановъ», работает международная выставка коллекционных художественных кукол: 250 экспонатов из разных стран мира.Новогоднее кукольное шоу здесь проводится в третий раз.Каждая кукла, прежде чем попасть в ЦДХ, прошла строгий отбор. Так что зрителям гарантировано лучшее из последних коллекций самых известных кукольников мира. Многие зарубежные авторы даже рискнули посетить столицу — Сильвия Везер, Ханна Гетц и Амалия Пастор, чьи куклы считаются классикой, приехали из Германии, Надин Липинлауски — из Франции (тамошние художники предпочитают творить изысканных барышень), Герда Шаарман — из Голландии, в которой помимо традиционных кукол очень любят разных эльфов и фей.[/i]На выставке можно увидеть работы признанных российских мастеров кукольного жанра Татьяны Баевой, Димы ПЖ, Имы Народицкой, Кати Соколовой, Ольги Андриановой и других. Прелестницы от галереи «Вахтановъ» различаются по жанрам и технологиям изготовления — традиционные фарфоровые мальчики и девочки, костюмные куклы, фигурки в стиле фэнтези, выполненные из бумаги, папье-маше, текстиля, глины, воска. Особая гордость устроителей — специальный стенд плюшевых мишек Teddy Bear.Медведи пользуются во всем мире особым спросом. Даже аукцион «Кристи» дважды в год проводит специальные торги, посвященные этим игрушкам.Самые знаменитые Дома моды шьют одежду для этих увальней.Впервые в этом году экспонаты участвовали в творческом конкурсе. Работа зрительского жюри продлится до окончания выставки, до 28 января, его членами могут стать все посетители.5 января с участием Светланы Воскресенской и ее учеников пройдет мастер-класс по изготовлению кукол из фарфора и текстиля. 20 января «Вахтановъ» будет чествовать участников детского кукольного конкурса.И еще одна особенность выставки: вход для всех свободный, что само по себе нонсенс.Ведь на подобные мероприятия на Западе приглашаются только специалисты, а в художественные галереи, где экспонируются куклы (некоторые из них стоят несколько тысяч долларов), вообще не пускают детей.
Развлечения
МАРИНА ЯКОВЛЕВА: ЕСЛИ НАДО, Я И ТАНК СВАРЮ
[i]Я позвонила и была приглашена в гости. Неожиданно мы оказались соседями. В масштабах Москвы принадлежность к одному и тому же спальному району сближает. Добрый гостеприимный дом, радостная и оживленная, несмотря на длинный трудовой день, хозяйка – все располагало к задушевному разговору.[/i][b]Какая же я артистка? [/b]— До третьего класса я как-то не задумывалась о том, кем хочу быть. Я была очень любознательной, все время задавала вопросы, влезала в разговоры взрослых. А в третьем классе мы писали сочинение на тему «Кем я хочу быть». Полкласса хотели быть врачами, полкласса — учителями. И только одна девочка написала, что хочет быть актрисой. Это была самая красивая девочка в классе, ей все время говорили, какая она хорошенькая. Я себя хорошенькой не считала. И хотела быть учительницей.А в 7-м классе у нас был культпоход в кино. Фильм был про войну. И я влюбилась в артиста Бориса Токарева. Потом дома стала листать подшивки «Советского экрана», искать статьи о нем. Вычитала, что он учился во ВГИКе. И откуда-то взялась у меня мечта тоже поступить во ВГИК. Предпосылок для этого не было никаких, кроме того, что у меня хорошо получалось передразнивать друзей и знакомых. Когда я, например, читала басни, все смеялись: «Тебе надо в артистки!» А я думала: «Какая же я артистка?! Артистки высокие, статные, красивые, а я так...» Я никому не говорила, что собираюсь учиться на артистку. Считалось, что буду поступать в электротехнический институт.И после 10-го класса полетела в Москву. Во ВГИК в том году не было набора, я пошла в Школу-студию МХАТ. Захожу в аудиторию, а там все девушки такие — ого-го! Они читали, наступая на педагога, рвя страсть в клочья... А у меня была басня Михалкова «Две подруги» из книжки, которую мне мальчик подарил в школе. Но я прошла до третьего тура, а потом все-таки срезалась.Педагог сказала: «Ешь морковку и приходи на следующий год». Но мне еще после басни сказал ее сын, ныне знаменитый кутюрье: «Девочка, если ты здесь не поступишь, беги в ГИТИС или Щукинское, тебя обязательно возьмут». Видимо, он знал, что девочка моего типа — маленькая, на характерные роли — уже была зачислена. В тот же день я подала документы в ГИТИС и сразу же поступила.[b]Второго дубля не будет [/b][i]Марина начала в кино в 18 лет. И снималась в течение десяти лет практически непрерывно. Это десятилетие, может быть, не принесло ей особенно звездных ролей, но тем не менее у нее оказалось больше 50 фильмов, добрых, узнаваемых, разных: «Сашка», «Утро без отметок», «Серебряное ревю», «После дождичка в четверг» — в одном Жарптица, в другом — деревенская девочка, тут артистка, там — сварщица на заводе ...[/i]— После первого курса в летнюю сессию я сдавала историю КПСС. На экзамене ко мне подошла ассистентка режиссера Юрия Егорова и пригласила на пробы в картину «Ветер странствий» на маленькую роль.Меня посмотрели и утвердили. Так с легкой руки Юрия Павловича я начала сниматься. Потом были эпизоды, а с третьего курса косяком пошли большие роли. Этот марафон длился десять лет: не успевал закончиться один фильм, тут же начинался другой. Я много ездила: личный рекорд — 18 поездок за один месяц! Просыпаешься утром в гостинице и мучительно соображаешь: «Господи, где я — в Хабаровске или в Ялте?» Не то чтобы я хваталась за все предложения. Как раз наоборот, выбирала. Мне хотелось в каждом следующем фильме быть чуть-чуть другой. Например, от «Серебряного ревю» отказывалась всеми силами — терпеть не могу лирических героинь, предпочитаю характерные роли. Но, кстати, больше всего писем получила именно после этого фильма. Писали школьники, военнослужащие, из зоны: «Влюблены, очень нравитесь, выходите замуж...» Зато очень мне нравилась Ходоська в картине «Люди на болоте» Виктора Турова. Мне там нужно было топиться с горя, а в воде, увидев солнышко, решить, что жизнь продолжается, и выплывать. Я предупредила режиссера, что плавать не умею. Меня отвезли на лодке к тому месту, откуда я должна прыгать в воду.Я дрожу, но вроде предупредила же, может, сейчас все отменят, может, будет дублер? И слышу команду: «Мотор! Марина, падай в воду». Я упала. И… плыву. Оператор снимает, режиссер в мегафон говорит: «Марина, начинай улыбаться». Начинаю улыбаться и чувствую — тону. Запаниковала: сейчас пойду ко дну, а как же картина? Второго дубля не будет! Как не будет?! Давай, Марина, давай! — такой у меня был поток сознания. Еле-еле выплыла, выхожу на берег и уже неподдельно радуюсь солнышку, птицам... Вот так я научилась плавать. На «Серебряном ревю» — кататься на коньках, висеть на лонже, на снегоходах гонять. На «Здесь был фронт» — сваривать танк. В армии я отслужила, по меньшей мере, два года, потому что во многих фронтовых картинах снималась, а это все были реальные суровые армейские условия — землянки, окопы, холод, грязь. Во многих фильмах я играла учительниц и воспитательниц. И это, пожалуй, самые важные для меня фильмы, потому что после них я полюбила детей и решила, что у меня тоже будут дети.[b]Мне все надо сразу [/b][i]Это решение Марина Яковлева сразу же провела в жизнь — во втором браке у нее родились Федор и Иван. Назвали сыновей в честь русских царей. Впрочем, второй брак, как и первый, закончился разводом. Оба раза Марина выходила замуж по любви, но двум артистам трудно ужиться на одной кухне.[/i]— Мне все надо сразу — картин сразу много, детей сразу двое — сначала Федька, потом — Ванька. Хорошо, что тогда как раз в кино наступило затишье, и я стала более или менее домашним человеком.С 1990 года я играла в театре «Школа современной пьесы». Это было самое начало антреприз. Спекталей было много, делались они за месяц- два. А я к театру относилось трепетно. И вдруг меня пригласил Борис Александрович Львов-Анохин в Новый драматический театр. Там все было основательное, костюмное — Сесиль в «Опасных связях», боярышня в «Ассамблее», инфанта Изабелла Португальская в «Реванше королевы». Там я почувствовала себя настоящей театральной актрисой. Без сожалений отказывалась от выгодных ролей в кино, ездила в театр каждый день через всю Москву. Борис Александрович репетировал каждый спектакль долго, тщательно, и это была как раз такая работа, какой мне хотелось. Для меня то время было как встреча с настоящим искусством, с Мастером. Десять лет в театре прошли на одном дыхании, я даже годы не считала, пока был жив Борис Александрович.Но и кино продолжалось. Снималась не так активно, как раньше. Последние работы — в сериале «Тайны дворцовых переворотов», фильме «Мужчина для камина» с замечательной компанией актеров. Я автор и ведущая рубрики «Полезные советы» в телепрограмме Аллы Будницкой «Из жизни женщины». Сама выбираю сюжеты, подбираю реквизит, снимаю у себя дома, монтирую, сама покупаю, а теперь уже и отправляю по почте призы участникам, отвечаю на письма. Порой думаешь: «Ну куда, зачем, у меня столько работы?!» Но читаешь письма зрителей и чувствуешь, что нужна людям. Еще на «Радио России» я озвучиваю радиосериал. Он идет в эфире каждый день.[b]На «Мерседес» денег не хватило [/b][i]Зная темперамент Марины, все равно трудно поверить, что это все. Но ее семья не считает, что дочь (для мамы Полины Федоровны), мать (для сыновей Федора и Ивана) и хозяйка (для кота Василия) мало загружена. Действительно, она[/i] [i]еще водит автомобиль, варит чудное смородиновое варенье, обожает дачу, выращивает цветы...[/i]— Дача меня умиротворяет. Покопаешься в земле и чувствуешь себя заново родившейся, снимаются все негативные эмоции. Я росла близко к земле, в маленьких городках. Мне земля жизненно необходима. Вот посадила грушу и одиннадцать сортов пионов, волнуюсь теперь, как приживутся. При первой возможности еду к своим растениям. Благо недавно у меня появился автомобиль «Папирус». Права получила 13 лет назад, а первую машину – «ИЖ-каблук» — вскоре после этого в качестве гонорара за роль в картине «Тень Алангасара». Но почти на нем не ездила, потому что это было очень смешно. Потом меня уговорили его продать. Много лет было не до машины, и вот прошлой весной меня осенило: пора бы сесть за руль. На «Мерседес» денег не хватило, пришлось купить «Жигули» цвета «папирус».Что еще? Светскую жизнь веду — на фестивали езжу, посещаю заседания «Детектив-клуба», хожу на премьеры. Сыновья меня приобщают к спорту: на ролики мы встали всей семьей, на спортивных велосипедах катаемся. Пристрастилась к горным лыжам, картинг попробовала...[b]Жизнь пожмет и отпустит [/b][i]Удалось ли нарисовать портрет актрисы Марины Яковлевой? Не слишком ли получилась идеальная картина? [/i]— У меня принципов больше, чем нужно среднему человеку, тем более человеку искусства. Например, никаких романов с режиссером. Не люблю обманывать. И не выношу, когда меня обманывают. Может, надо бы мудрее быть, мягче, но меня жизнь не скорректировала. Я с детства такой была — доброй, последнее готова отдать, но строгой. Поэтому мне нелегко жить. Нелегко, потому что надоело быть волом, тянуть на себе неженской тяжести воз. Когда устанешь, когда проблемы какие-то, оглянешься вокруг и думаешь: «Боже, это же не жизнь!» Но такое редко бывает. Мне трудно одной двух детей воспитывать, но я счастливый человек. Потому что делаю любимое дело, потому что есть мальчишки, которые меня радуют, есть мама (дай Бог ей здоровья!). Я себе часто говорю то, что услышала от Людмилы Марковны Гурченко: «Хорошего человека жизнь пожмет-пожмет и отпустит».Ну должна же отпустить! А у меня все еще впереди.
Развлечения
ЮЛИЯ РУТБЕРГ: МОЯ СЕМЬЯ – ИТАЛЬЯНСКИЙ МАФИОЗНЫЙ КЛАН
[i]После спектаклей «Хлестаков» и «Пиковая дама» ее принято считать блестящей характерной актрисой. Критики посвящают ей хвалебные статьи, а она мечтает о простом человеческом общении.О ней не так много известно, поскольку она не любит мелькать на страницах прессы.Родители Юли — Илья Рутберг, великолепный мим, отмеченный в свое время вниманием самого Марселя Марсо, профессор и заведующий единственной в мире кафедрой пантомимы и пластической культуры театра Академии переподготовки работников искусства, и Ирина Суворова, дирижер-хоровик, — познакомились в знаменитой в 60-е годы эстрадной студии МГУ «Наш дом». Рутберг вместе с Марком Розовским и Альбертом Аксельродом был ее основателем. Юля практически росла за кулисами, и ее нянчили по очереди все студийцы.Поэтому многих она до сих пор по привычке называет тетями и дядями: «дядя Сеня Фарада», «дядя Саша Филиппенко», «дядя Гена Хазанов»...[/i][b]— Юлия, в последнее время вы играете в Вахтанговском театре только старые спектакли. С чем это связано? [/b]— После того как прекратила свое существование «Фрекен Жюли» (этот спектакль стал для меня своеобразным Рубиконом, потому что подвел черту десятилетнего этапа моего существования в Вахтанговском), я уже три сезона ничего не репетирую в своем театре. Это было непонятно и неприятно, я переживала, но потом cыграла сначала у Михаила Козакова в «Русской антрепризе», потом в Театре наций. И поняла: что ни делается – к лучшему.Работа у Козакова была очень важной и нужной, потому что это был мой первый выход в антрепризу, к которой я раньше относилась весьма непочтительно. Но тут возник этот маленький камерный театр, во главе которого стоит человек истовый. И спектакль «Играем Стриндбергблюз» по пьесе Дюрренматта был сделан на очень высоком художественном уровне. Он для трех актеров (со мной играют Владимир Стеклов и Анатолий Лобоцкий) и саксофона. Мало того, что саксофон — совершенно загадочный инструмент, да еще он находился в руках такого гения, как Игорь Бутман. Для меня было совершенным сюрпризом, что музыкант с мировой известностью будет так трепетно относиться к репетициям. В антрепризе Козакова сохранилась культура театра, которая сейчас утрачена во многих стационарных коллективах.[b]— Вехой, очевидно, был для вас и проект «Освоение пьесы «Чайка» методом системы Станиславского»? [/b]— Да. Этот спектакль, как и многое другое в моей жизни, возник благодаря художнику Паше Каплевичу, который неожиданно стал еще и продюсером. Ставили мы спектакль в рамках Театральной Олимпиады за сорок дней. Это была чистейшей воды афера — двумя составами (потому что актеры все востребованные, занятые) в такой короткий срок! Режиссер — Андрей Жолдак, ученик Анатолия Васильева, Анджея Вайды, Кшиштофа Занусси. Я просто счастлива, что были эти сорок дней! [b]— Когда и где можно увидеть ваш спектакль? [/b]— В Москве осенью будем играть спектакль в Театре наций. А до этого — работали в бывшем театре Корша на улице Москвина (здесь много лет находился филиал МХАТа). Когда-то впервые «Чайка» в Москве была поставлена именно на этой сцене. Нас это вдохновляло, как и то, что наша постановка первая после пятнадцатилетнего небытия театра, связанного с непрекращающимся ремонтом. На его сцене играли Лоуренс Оливье, Сара Бернар... Это была ведущая российская гастрольная площадка для звезд первой величины. И одна из целей нашего проекта — привлечь внимание общественности к восстановлению театра и этой традиции.[b]— А что кино? [/b]— Сначала я очень хотела работать в кино, сыграла несколько эпизодических ролей, правда, у таких мастеров, как Гинзбург, Мотыль, Зельдович. Александр Кайдановский говорил, что мое время придет после тридцати.Так и случилось: я снялась в главной роли в картине Игоря Талпы «Мужской характер», и теперь веду более активную кинематографическую жизнь. Сыграла в «Каменской» и «Империи под ударом», в фильме «Чек». Осенью один за другим выйдут сериалы «Московские окна», «Фаталисты» и «Семейные тайны». Снялась у Евгения Гинзбурга в фильме «Мамука» — картина названа по имени безвременно ушедшего Мамуки Кикайлешвили, изумительного артиста. У меня там роль певицы, такой собирательный образ акулы российского шоу-бизнеса. Недавно вернулась из Одессы, где снималась у Александра Павловского в картине «Атлантида».[b]— Многие талантливые театральные актеры не могли работать перед камерой.[/b]— Большинство моих ролей в кино делались на скорую руку. Ты приходишь на площадку на один-два дня, впервые в жизни видишь партнера, а тебе надо сыграть за один день и любовь, и ненависть, и бог знает что еще. Ты не успеваешь даже ничего сообразить, не то что вжиться в роль. А вот «Московские окна» мы снимали долго, с настоящими репетициями. Я даже стала из дома какие-то безделушки приносить, обживать декорацию. С моим партнером Колей Чиндяйкиным мы столько всего придумали! Однажды я принесла цветы и попросила его в кадре мне их подарить. Или в финальной сцене расставания наших героев у меня вдруг ком встал в горле, и я от всей души ему сказала: «Я так рада, что ты есть в моей жизни!» Для Коли это было полной неожиданностью, но он прекрасно отыграл эту ситуацию. А главное, наши отрицательные персонажи стали выглядеть человечнее.[b]— Ваш голос удостоился специального упоминания в энциклопедии «Русский драматический театр»: «Чувственный, слегка хрипловатый, богатый оттенками голос Юлии Рутберг...» [/b]— «Русский драматический театр» стал для меня колоссальным подарком. Все-таки я человек «без погон», без званий, и если была выбрана в ряду других замечательных современных актеров, то, наверное, только за качество работы на подмостках. Такое профессиональное признание греет душу гораздо больше, чем всенародная популярность.[b]— Как вы себя ощущаете сейчас? [/b]— Этот год — год Змеи — мой. У меня открылось второе дыхание! Хочется работать, я буквально переполнена идеями. Я всегда была оптимисткой. Но здесь какое-то особое восприятие жизни — любовь к людям, желание с ними общаться. С другой стороны, ощущаю себя гораздо более взрослой и аскетичной на эмоции. Больше стала ценить свое время, особенно время общения со своими близкими. Меня очень радует сын Гриша — столько мне всего через него открывается! Ему 14, и он уже такой интересный собеседник. Семья у нас замечательная — просто итальянский мафиозный клан: четыре поколения в одной квартире, и все крепко держимся друг за друга.[b]— Вы – жена и мать. Как решаете домашние проблемы? Любите, например, готовить? [/b]— Что ты! Еда для меня в основном на бегу. Обедаю всегда в театре. Завтракаем мы дома, обычно это кофе с молоком, йогурт, творожок, иногда каши быстрого приготовления. Обожаю китайские рестораны. Вообще дома что-то особенное, требующее времени, готовлю очень редко. Даже когда предполагаются гости, предпочитаю фуршетные застолья.[b]— Вы почти всегда обходитесь без косметики. Это ваш стиль или просто времени не хватает? [/b]— Так часто приходится на сцене быть в боевой раскраске, что совсем не хочется пользоваться косметикой в повседневной жизни. Если я и крашусь, то совсем умеренно: лицо же устает. А потом мне кажется: все время быть накрашенной — значит носить маску.[b]Досье «ВМ» [/b][i]РУТБЕРГ Юлия Ильинична. Родилась 8 июля 1965 года.Окончила театральное училище им. Щукина. С 1987 года актриса Театра им. Вахтангова. Среди сценических работ: Зойка («Зойкина квартира»), Двойра («Закат»), Хетти («Дама без камелий»), мадам Дурандас («Французские водевили»). Снималась в фильмах «Пышка», «Закат», «Расстанемся, пока хорошие», «Старые молодые люди», «Похороны Сталина», «Макаров», сериалах «Каменская», «Мужской характер», «Чек». Первый муж – актер Александр Кузнецов, отец сына Гриши. Сейчас замужем за Алексеем Кортневым, лидером группы «Несчастный случай».[/i]
Развлечения
Слона ублажали портвейном
[b]Как назвать этот фильм, продюсер Олег Копанев еще не решил. Есть несколько вариантов – «Русский тупик», «Красная змея», «Профессионалы». А может, придумают еще что-то. Проект непростой, потому что едва ли не впервые в истории нашего кино снимается фильм, предназначенный для международного проката. «Красная змея» (а именно это название пока возглавляет список вариантов) – фильм российский, но снимается по голливудским стандартам.[/b]Для соблюдения этих самых стандартов были приглашены из США режиссер румынского происхождения Джино Танасеску (сериал «Тарзан», «Бэби бум», «День благодарения») и актеры – герой фантастических боевиков Майкл Паре («Филадельфийский эксперимент», «Девственницы-самоубийцы») и 69-летний Рой Шайдер, прославившийся картинами «Челюсти», «Весь этот джаз», «Французский связной», «Голубой гром». Поскольку в фильме много погонь, драк, взрывов, трюков с автомобилями и паровозами, приехала и пара американских каскадеров, хотя постановщик трюков и вся остальная съемочная группа наши, российские. Кстати, спецэффектами будет заниматься крупная, даже по голливудским меркам, фигура – Джон Салливэн, в послужном списке которого и «Крепкий орешек», и «Афера Томаса Крауна», и многие другие нашумевшие фильмы. Оператором приглашен хоть и известный, но наш человек – [b]Андрей Жегалов [/b](«Особенности национальной охоты», «Блокпост», «Менты»).Красная змея – символ, тайное значение которого станет очевидно только на экране. Татуировка в виде красной змеи украшает плечо одной из героинь – чеченской девушки Айгуль. Она активный член преступной группировки. А играет ее [b]Ирина Апексимова[/b]. Кстати, в съемках принимала участие настоящая змея, правда, вполне традиционной окраски.Действие происходит в России. Приехавшего в Москву по делам американского бизнесмена Стива (Майкл Паре) принуждают вывезти из страны груз наркотиков.Козырем в игре выступает похищенная чеченскими террористами дочь Стива. Главного чеченца Хасана играет [b]Рой Шайдер[/b], а героя, у которого свои счеты с бандой, – [b]Олег Тактаров[/b], неоднократный чемпион мира по различным видам борьбы, живущий с 1994 года в Голливуде. В кино он снялся в нескольких эпизодических ролях, а с подачи Роберта де Ниро сыграл большую роль в фильме «Пятнадцать минут». Новый персонаж Олега – бывший спецназовец, а ныне дрессировщик слона в цирке. Слон в съемках тоже участвовал, хотя, похоже, удовольствия никакого не получил – теплолюбивому животному было некомфортно трудиться в зимнюю стужу, хоть и наливали ему для «сугрева» портвейн ведрами.Российско-американская команда работала слаженно: американские звезды не уступали в выносливости нашим. Съемки только-только закончились. Теперь дело за монтажом, который будет проходить в Голливуде, а в наш прокат фильм выйдет к лету.
Развлечения
Эксклюзивы
Вечерка ТВ
Приметы и советы
Проще, чем кажется
Мнения
Александр Хохлов
Александр Хохлов

Беспилотная «зрада»

Александра Ерошенко
Александра Ерошенко

То самое платье Наденьки

Екатерина Рощина
Екатерина Рощина

Навязчивый сервис

Митрополит Калужский и Боровский Климент 
Митрополит Калужский и Боровский Климент 

Сделать хоть что-то

Все мнения
О проекте
▲
vm.ru

Установите vm.ru

Установите это приложение на домашний экран для быстрого и удобного доступа, когда вы в пути.

  • 1) Нажмите на иконку поделиться Поделиться
  • 2) Нажмите “На экран «Домой»”

vm.ru

Установите vm.ru

Установите это приложение на домашний экран для быстрого и удобного доступа, когда вы в пути.