Главное
Гид по Москве
Приметы и советы

Автор

Ольга Дьяченко
Он придумал Муху-Цокотуху и чудо-дерево
[b]С 31 августа по 11 ноября в столице проходит Первый Московский фестиваль детской литературы имени Корнея Чуковского, инициированный Союзом писателей Москвы и Государственным литературным музеем.[/b]Он проводится под патронатом правительства Москвы и приурочен к 125-летию со дня рождения Корнея Ивановича Чуковского – основоположника современной поэзии для детей – и проводится в год, объявленный в России Годом русского языка, а в Москве – Годом ребенка.Цели фестиваля направлены на поддержание традиций, заложенных в русской детской литературе Чуковским, формирование качественных ориентиров для широкой аудитории и молодых литераторов, пишущих для детей. Организаторам важно привлечь общественное внимание к современной литературе для юных читателей, поддержать начинающих детских авторов, а также способствовать развитию у подрастающего поколения любви к родному языку и интереса к чтению. По словам секретаря Союза писателей Москвы Сергея Белорусца, который является председателем оргкомитета фестиваля, в отличие от двух других существующих премий за детскую литературу – «Алые паруса» и «Заветная мечта» – премия имени Чуковского и одноименный фестиваль направлены в первую очередь на развитие именно поэтической литературы для нового поколения. Именно таких книг в настоящее время представлено гораздо меньше, чем прозы.Программа фестиваля состоит из четырех блоков. Первый – «Писатели – детям Москвы» – включил в себя выступление писателей – участников фестиваля на празднествах, посвященных Дню знаний и 860-летию Москвы. Центральная площадка фестиваля в Таганском детском парке два дня гуляний – 1 и 2 сентября – радовала молодых москвичей и их родителей выступлениями литераторов и театрализованными представлениями.Главным же событием этой части фестиваля стал костер «Прощай, лето!», прошедший восьмого сентября в Переделкине на территории Дома-музея Корнея Чуковского. Продолжая традиции великого детского автора, администрация фестиваля собрала для посетителей всех возрастов не только литераторов, но артистов театра «Игра», которые в прямом и переносном смысле«разогревали» публику, приехавшую на костер. Перед зрителями выступали авторы – участники фестиваля: Марина Бородицкая, Дина Крупская, Людмила и Александр Чутко, Петр Синявский, Станислав Востоков и многие другие; вел праздничную программу Эдуард Успенский. После выступления участники фестиваля были приглашены сотрудниками Дома-музея на чаепитие, которое затянулось до глубокого вечера.В рамках следующего блока фестиваля 6 сентября на выставке «Читай-ка» прошел «круглый стол» «Современная детская литература». Основная же часть мероприятий программы «Писатели России – детям Москвы» планируется на ноябрь: встречи детских писателей с детскими книжными и журнальными издательствами, с художниками детской книги, семинары и мастер-классы для молодых писателей.Предполагается участие авторов не только из Москвы, но и других городов России.Помимо прочего, в программу фестиваля входит посещение литераторами домов ребенка и детских больниц. Так, в двух отделениях Измайловской детской больницы прошли выступления поэта Михаила Грозовского и композитора Алексея Карелина, которых маленькие пациенты встретили очень тепло. Дети радовались не только концерту, но и подаркам. Это еще одна из программ фестиваля: у организаторов существует договоренность с некоторыми издательствами о благотворительном предоставлении книг и журналов. Эти издания и вручают юным читателям за победу в конкурсах фестиваля или просто дарят.Теснее всего связана с юными читателями программа «Живая литература», которая включает в себя проведение писателями уроков литературы и выступления в школах Москвы, а также встречи писателей с детьми в школах и библиотеках. Количество прошедших мероприятий превысило самые смелые ожидания организаторов: только за первые 10 дней фестиваля состоялось более 120 встреч! Культурное мероприятие планируется завершить в ноябре вручением премии имени Корнея Чуковского. Организаторы предполагают четыре номинации: «За выдающиеся творческие достижения в отечественной детской литературе», «За развитие новаторских традиций К. И. Чуковского в современной отечественной детской литературе», «За яркое событие в искусстве, стимулирующее интерес детей к чтению, к отечественной детской литературе». Последнюю премию «Приз читательских симпатий» планируется назвать «Золотой крокодил», и вручать ее, как ожидается, будет вручать детское жюри в знак признания любимого автора.
Общество
Гулять так гулять
[b]В воскресенье в музее-усадьбе «Архангельское» прошли народные гулянья. Старинная традиция народных празднеств в парадной летней резиденции князей Юсуповых не забыта и в двадцать первом веке.[/b] Прошедший праздник стал третьим по счету, выгодно отличившись от событий предыдущих лет своим размахом. Больше мастеров приняло в этом году участие в выставке произведений декоративно-прикладного искусства. Аллеи усадьбы были усеяны столиками с изделиями традиционных русских ремесел: вязаными платками, посудой из Гжели, войлочными поделками, росписью по дереву, коробочками из бересты. Свои работы представили резчики по дереву, мастера ткачества и бисероплетения, художники, гончары и многие другие. Некоторые авторы играли на музыкальных инструментах собственного изготовления.Гости праздника могли не только приобрести изделия народных промыслов, но и понаблюдать за их созданием. Так, например, особое внимание привлекали кружевницы: при помощи коклюшек, ниток и булавок знаменитое русское кружево выходило из-под рук умелиц прямо на глазах у зрителей. Детям, приехавшим на гулянья вместе с родителями, особенно нравились раскрашенные фигурки из соленого теста, а их создательница охотно делилась с гостями секретами мастерства. По аллеям усадьбы можно было прокатиться на карете, которой управлял кучер в ливрее. Для совсем маленьких гостей праздника была предназначена тележка, запряженная осликом. Чтобы гулянья не остались без «диковинки», девушка в восточном наряде водила за уздечку верблюда.Не обошлось и без музыкальных ансамблей с фольклорным репертуаром. Для поддержания атмосферы «загородных гуляний в старинном стиле» исполнители, игравшие на балалайках, гуслях, домрах, выступали в народных костюмах. Многие мастера-ремесленники также щеголяли в традиционных сарафанах и кокошниках.В этот день на территории усадьбы впервые были представлены экспонаты «Музея старинных автомобилей и техники». Несколько восстановленных до идеального состояния автомашин (особенно серебристый «Ягуар» 1961 года выпуска) вызывали интерес и у взрослых, и у детей.Проведение гуляний в музее-усадьбе планируется и в будущем году.
Общество
Китайская грамота
[b]В рамках программы «Год Китая в России» в Государственном музее Востока проходит выставка письменных и художественных свидетельств российско-китайских отношений в период правления династии Цин (1644–1911).[/b] Вряд ли современный школьник или студент, если он не специалист в этой области, сможет сказать, как долго взаимодействует Россия со своим великим восточным соседом. А ведь в будущем году исполняется 390 лет со времени миссии Петлина – первой официальной поездки русских в Китай.На пресс-конференции, посвященной открытию выставки, много внимания было уделено тому, что Китай для наших соотечественников во многом до сих пор остается страной неизведанной и непонятной – отсюда и название выставки «Китайская грамота».Между тем история взаимоотношений двух государств хранит немало занимательных фактов, узнать о которых можно из документов, представленных на выставке.Среди наиболее интересных – фрагмент статейного списка первого русского посольства в Китае династии Цин. Это подробный отчет о деятельности посольства: как ехали, где были, что видели. У Ханса Кристиана Андерсена есть сказка «Соловей», начинающаяся словами о том, что в Китае император и все его подданные – китайцы. Данный отчет опровергает знаменитого сказочника: оказывается, в Китае не только некоторые подданные, но и сам император были не китайцы, а маньчжуры. В этом документе дается живая картинка Пекина глазами наблюдателя, попавшего в чужой, незнакомый для него город. Он описывает в этом списке, что «цари китайские и все уваны его монгольского роду». Можно простить автору путаницу в народностях, ведь он сумел заметить главное: маньчжуров в Китае было меньше, но они имели право ходить с оружием и в цветных одеждах, в отличие от китайцев.«Китайская грамота» – это, впрочем, не только исторические документы из Российского государственного архива древних актов, но и образцы красивейшего китайского, манчьжурского иероглифического письма.Помимо документальной части выставки для посетителей представлены предметы из собрания Музея Востока. Фарфоровая и керамическая посуда, письменные наборы (знаменитые «четыре сокровища кабинета»), халаты чиновников, покрытые шелковой вышивкой, и другие произведения искусства помогают воссоздать исторический контекст эпохи. Объемные, цветовые акценты, создаваемые этими экспонатами, расширяют тематику выставки: история взаимоотношения России и Китая – это не только история дипломатических переговоров, но и экономическое, торговое содействие государств.Общеизвестно, что именно Китаю западный мир обязан появлением таких товаров, как бумага, фарфор, шелк. Но мало кто знает, что из этой же страны к нам пришли бумажные деньги (купюры), многосекционная мебель, аквариумные рыбки, и даже идея выращивания растений в кашпо и горшках принадлежит китайцам.Главная цель выставки – дать представление публике о том, как складывались, как развивались отношения двух государств на протяжении целой эпохи – правления династии Цин, сделать шаг, пусть даже и небольшой, в расшифровке «китайской грамоты».[i][b]Экспозиция работает до 26 августа.[/b][/i]
Развлечения
Меню эмигрантского стола
[b]Известные писатели-переселенцы Петр Вайль и Александр Генис приехали в Москву, чтобы представить новое издание своей знаменитой книги. Этот сборник эссе и очерков на гастрономические темы, написанный 20 лет назад в Нью-Йорке, впервые вышел в Лос-Анджелесе в 1987 году. Спустя три года книга появилась в России и выдержала уже 5 изданий.[/b]Новое издание «Русской кухни в изгнании» – это богато иллюстрированный фолиант с хорошей бумагой и красочными иллюстрациями. Петр Вайль признался, что ему как автору приятно видеть свою книгу не маленькой скромной брошюркой, а в подарочном варианте. Александру Генису, напротив, понравилось подписывать едва ли не на отдельные странички разорванные книги старых изданий: сразу было видно, что ими пользовались на кухне. Высокая цена нового издания, по его мнению, оправдана высоким качеством, ведь кулинарную книгу хранят на кухне и используют не один раз.На презентации в торговом доме книги «Москва» сложно было найти свободное место. Новенькие книги из стопок быстро расходились. Авторы по-прежнему популярны в России, хотя скорее среди людей среднего возраста.Между двумя молодыми людьми, пробивающимися через зал, слышался диалог: «Смотри, это, кажется, Вайль и Генис из объявления» – «Да? Кто они?» Но таких было мало. В очереди за автографами стояли те, у кого дома едва ли не полное собрание сочинений авторов, пришедшие посмотреть на своих кумиров, которые нечасто бывают в России.Сами Вайль и Генис на презентации говорили скорее не о книге, а о кулинарии и о жизни вообще. Александр Генис рассказал историю о том, как включил телевизор, чтобы посмотреть прогноз погоды, а вместо этого подробно узнал из передачи, как в домашних условиях сделать колбасу. «Раньше всех интересовало, где достать колбасу, а теперь – как ее сделать», – писатель рассуждал о причине появления целой лавины кулинарных передач, шоу и книг. «Я подумал, может быть, кухня, кулинарная тема заменяют политику?», – сделал он смелое предположение. – «Раньше по телевизору все спорили о политике, теперь все ушло в бытовую сферу».Вопрос: «Не хотели бы вы открыть свой ресторан?» для авторов кулинарной книги неизбежен. «Такой вопрос задают накормленные вкусным ужином гости любому хозяину и хозяйке», – заметил Вайль.Но, по мнению автора книги, есть принципиальная разница между тем, чтобы приготовить хороший обед на шесть-восемь близких людей, и тем, чтобы каждый день вкусно кормить толпу незнакомых и, может быть, даже неприятных кулинару людей.Писатель рассказал, что ему предлагали и просто «красиво писать меню», от чего он тоже отказался. «Вопрос в том, как писать меню, – объяснил Вайль. – Я убежден, что чем внятнее, проще меню, тем лучше». Логика такая: посетитель должен прочитать в меню, что ему взять на обед, а не просто увидеть в списке «Салат «Праздничный» или «Котлета «Улыбка». Какой он «праздничный»? Почему она «улыбка»? Лучше просто обозначить «Рубленые котлеты с парной говядиной», «Судак жареный». «Я не считаю, что меню вообще нужно писать», – заключил автор.Самым интересным оказался вопрос: «С кем из писателей вы хотели бы пообедать?» Александр Генис прочитал целую лекцию об описании еды в русской литературе, в частности у Достоевского (где все «только перекусывают»), у Льва Толстого и Гоголя, которого он назвал «самым вкусным автором».«Но писатель, с которым я по-настоящему хотел бы пообедать – это Михаил Афанасьевич Булгаков», – признался Генис. – «Никто лучше не описывал еду, все у него всегда было правильно. Кроме того, он был очень остроумным человеком, а лучшая приправа к обеду – это остроумие».
Развлечения
Спринт на шпильках
[b]Второй по счету «гламурный забегна шпильках» прошел в субботу, 28 июля, в саду Эрмитаж. Больше 70 девушек приняли участие в битве за главный приз – 100 000 рублей – на соревнованиях по самому стильному женскому виду спорта – бегу на высоких каблуках.[/b]Для победы требовалось одолеть быстрее всех дистанцию в 100 метров на шпильках не ниже девяти сантиметров. Перед стартом девушки клялись и божились, что участвуют только из спортивного интереса, но готовились к состязанию со всей серьезностью: поправляли прически и макияж, проверяли, по фигуре ли сидят их шикарные шорты, юбки, платья и топы, поглядывая на соперниц, клейкой лентой приматывали к ногам изящные туфли и босоножки.Когда первая группа длинноногих красавиц в изысканных нарядах вышла, наконец, на стартовую полосу, вряд ли кто-то думал, что эти неземные создания действительно быстро побегут по брусчатке. Каково же было удивление зрителей, когда спринтерши под громкие возгласы одобрения помчались на своих шпильках с такой скоростью, на какую способен не каждый и в спортивной обуви. Желание выиграть и получить крупную сумму на шопинг захватило всех участниц: последнюю часть дистанции, обгоняя соперниц, девушки бежали, изо всех сил вскидывая коленки, со стиснутыми зубами и лишь после преодоления финишной черты позволяли себе вновь расцвести в обаятельной улыбке, которой щеголяли перед стартом.Не обошлось и без происшествий. На последних метрах перед финишем стройная брюнетка в стильном белом костюме и красивых черных босоножках с завязками пала жертвой чужого азарта: соперница толкнула ее, чтобы опередить. Полетевшая на брусчатку Света Дегтярева нашла в себе силы встать и завершить дистанцию, за что была награждена специальным призом «За волю к победе».Главная же награда этого необычного и яркого состязания досталась Маше Канаровой, пробежавшей заветные 100 метров быстрее, чем за 13 секунд. «Я так счастлива!» – призналась, стоя на пьедестале, взволнованная девушка. – «Я надеялась, в меня очень сильно верили, и действительно хотелось победить». Туфли, в которых Маша бегала в этот день, теперь уже точно станут для нее «счастливой» парой: «Они второй раз приносят мне удачу, – рассказала победительница. – В прошлом году я заняла второе место».Организаторы обещают проведение уникального гламурного забега на шпильках и в будущем году.
Развлечения
Найти себя
[b]Критерием отбора произведений для выставки, помимо прочего, стал «молодой» возраст авторов – до 35 лет. «Не люблю, когда нас называют «молодыми художниками», – признается Максим Смиренномудренский, чьи картины были награждены внутренней медалью выставки. «Художник либо есть, либо его нет, не стоит говорить о молодости». И действительно, несмотря на юный возраст авторов, представленные произведения отличает высокий уровень мастерства.[/b]Выставка явилась своеобразным срезом интересов тех авторов, которые лишь недавно закончили обучение или еще продолжают учиться у таких известных преподавателей, как Юрий Шишков, Павел Никонов, Татьяна Назаренко.Живопись, представленная на выставке, может производить несколько мрачное впечатление: многие художники годами существовали в атмосфере фальшивой веселости и теперь желают избавиться от этого влияния. Другие сознательно отходят от школы своего преподавателя, ударяются в абстракцию, ищут новые решения – все это способы найти себя для молодых авторов. Конечно, влияние преподавателей сказывается, но вряд ли кто-то из учеников захочет стать «вторым Никоновым».Среди наиболее интересных следует отметить работы Михаила Смирнова, выполненные в особой технике: художник работает с огнем, пропитывает доску, лежащую в основе картины, расплавленным воском. Это добавляет особо ощущения фактуры, работы с материалом, например, в его картине «Город».Другая работа автора – портрет по-деревенски одетого мужчины с вилами, отца художника. Тема «город-деревня» весьма актуальна для Смирнова. «Я сам из деревни, – признается художник, рассказывая о своих произведениях. – Здесь у меня город, здесь – деревня, я их как бы противопоставляю, пытаюсь развить».Нельзя обойти вниманием и работу Айсулу Кадыржановой «Явление», которая также была награждена медалью. На первый взгляд, можно пройти мимо этой картины и ничего не понять, не испытать. Но если присмотреться, чувствуется духовность, исходящая из этой работы, особое ощущение возвышенности. Экспрессионизм, цветовые пятна, контрасты – здесь заключено само существо живописи, все лишнее отбрасывается автором-«цветовидом» для создания наиболее чистого, яркого образа.Кроме живописи, в двух выставочных залах ([i]Кузнецкий Мост, 11[/i], и [i]Кузнецкий Мост, 20[/i]) представлена графика, а также произведения прикладного искусства из гипса, бронзы, стекла, металла, кости, ткани, керамики, ювелирные изделия.[i][b]Выставка продлится до 29 июля.[/b][/i]
Развлечения
«Инфра Петербург» Бориса Гребенщикова
[b]В галерее Елены Врублевской на Рождественском бульваре проходит выставка фоторабот музыканта, приуроченная к 35-летию творческой деятельности Гребенщикова и группы «Аквариум».[/b] Сегодня Борис Гребенщиков представляет свои эксперименты в области фотографии. В ход идут подручные средства: непрофессиональная фототехника, компьютер, photoshop.В экспозицию вошли фотографии из серии «Инфра Петербург». Возможно, работы не имеют большой художественной ценности, да и число их на выставке невелико, однако трудно забыть производимое ими впечатление. Взгляд Гребенщикова на привычные для жителей и туристов места Петербурга настолько нетривиален, что их едва можно узнать. На одной из фотографий Троицкий собор словно упирается венчающими купола крестами в инопланетное небо. Кажется, будто за ним раскинулось северное сияние другого мира или он сам посылает волны особого смысла во вселенную. В любом случае это не тот привычный вид Троицкого, который знают зрители.На другой работе один из самых знаменитых, затертых и забитых штампами памятников Петербурга – Медный всадник – таинственно излучает в пространство неоновое сияние, преобразившись почти до неузнаваемости. Одна из самых впечатляющих работ – фотография Александрийского столпа. Люди, гуляющие по Дворцовой площади рядом с ним, выглядят абсолютно реально, насколько это возможно, в то время как сам монумент, устремившийся ввысь, похож больше на маяк для межгалактических крейсеров, чем на что-то земное и привычное.Главная ценность этих работ, пожалуй, заключается не в них самих, а в их авторе и его особых взглядах, которые он попробовал выразить в такой необычной для себя форме.[i]Успеть ознакомиться с выставкой можно до 28 июля[/i].
Развлечения
Летний антракт
[b]«В приметы не верим», – заявил Алексей Сосна, директор Зверевского центра современного искусства. Возможно, именно поэтому открытие выставки Веры Ельницкой состоялось в пятницу, тринадцатого.[/b] Экспозиция «Лето в городе» – результат творчества нескольких последних лет художницы. Тема городского пейзажа не нова для Ельницкой, но на этот раз она наблюдает за тем, как Москва изменяется, как преображаются ее улочки в летнее время.Работы художницы, выполненные в стиле импрессионизма, отличаются особой созерцательностью, медитативностью. «Годами гуляя по городу, я испытываю необыкновенные, пронзительные, иногда даже необъяснимые ощущения: и счастье, и печаль, и чувство бесконечной красоты», – говорит Ельницкая.Уголки «Москвы, которая скоро исчезнет», запечатленные в ее работах, передают эти особые, яркие ощущения. На пейзажах старая Москва готова вот-вот кануть в прошлое.Для художника, родившегося в центре, на Арбате, именно такой город полон бесконечного количества смыслов, истории, красоты. «Даже пустыри и стены могут больше сказать зрителю, чем новые районы», – такова мысль художницы. Настоящие доски с обрывками объявлений и пятнами краски, включенные в экспозицию, инсталляция из чахлых растений, камней, пыли, мусора, создающая иллюзию кусочка тротуара московской улицы, картина, имитирующая фактуру стены, – все это усиливает впечатление от пейзажей Ельницкой.По признанию художницы, в некоторых из выставленных работ она вспоминает своего любимого художника Владимира Брайнина, настоящего виртуоза в умении передать ощущения через живопись. В этой связи сама автор отмечает картину «Печатников переулок»: здесь она стремилась выразить лиризм, чувство меланхолии, ощущение безлюдности, возникающие порой в самом центре города. Некоторые из ее новых работ проникнуты другими настроениями: здесь запечатлены люди, купающиеся и просто отдыхающие у воды от жары и шума летнего города. Удивительное ощущение спокойствия, безмятежности передается зрителю.Соглашаясь со словами Алексея Сосны, можно заключить, что «летом – в период отпусков – голову тоже иногда нужно отпускать». Вернисаж Веры Ельницкой – редкая и прекрасная для этого возможность.[i]Выставка продлится до конца августа[/i].
Развлечения
Эксклюзивы
Вечерка ТВ
Приметы и советы
Проще, чем кажется
Мнения
Ольга Кузьмина  
Ольга Кузьмина  

Нам народных дипфейков не надо

Александр Хохлов
Александр Хохлов

Дикая охота людоловов

Александра Ерошенко
Александра Ерошенко

Ни работы, ни образования

Кирилл Дитковский
Кирилл Дитковский

Инновации стали приоритетом

Все мнения
О проекте
▲
vm.ru

Установите vm.ru

Установите это приложение на домашний экран для быстрого и удобного доступа, когда вы в пути.

  • 1) Нажмите на иконку поделиться Поделиться
  • 2) Нажмите “На экран «Домой»”

vm.ru

Установите vm.ru

Установите это приложение на домашний экран для быстрого и удобного доступа, когда вы в пути.