В течение недели в главном кинотеатре города «Буревестнике» случился аншлаг - здесь показывали лучшие мультфильмы, конкурсные и внеконкурсные программы, в Центрах детского творчества города мэтры анимации проводили встречи и мастер-классы. Корреспондент «Вечерки» поговорила с членом жюри, художником-аниматором Мариной Курчевской.

- Марина, насколько вас впечатлили фильмы нынешней «Золотой рыбки»?

- Мы увидели программу сильную, интересную. Очень хорошие детские фильмы. Ленты-хиты, которые стали за последний год настоящими лидерами кинопроцесса, отмеченные многими призами. Программа оказалась интересной и для зрителей, и для профессионалов.

- А вот чешская анимация произвела весьма неоднозначное впечатление…

- Это общая европейская тенденция – когда идет так называемый поток сознания. И на фестивале КРОК, и в Анси я в этом убедилась, когда, например, в картине исследуется жизнь пятнышка или козявки.

Чем хороша «Золотая рыбка» - здесь все фильмы понятные, имеют внятный сюжет, историю, которой можно сопереживать. А половина чешской программы совсем другая. Сам чех Зденек Окунек, член жюри, который привез эту программу, сказал мне: мы другие, вам этого не понять. Это особое кино, но не надо забывать, что это были студенческие работы. Это издержки роста. Все через это проходят…

Я вместе с Натальей Орловой веду курс во ВГИКе. Она - мастер, я - подмастерье. Я учу студентов рисовать картинки – чтобы было все понятно, чтобы каждый персонаж был оправдан – почему он такой, чтобы была ясна мотивация его поступков. Это основа всего. Научись ремеслу, а потом уже делай что хочешь.

- А какие они, ваши студенты во ВГИКе?

- Из Москвы не так уж много ребят. У нас учатся дети из деревень, из Екатеринбурга, Ярославля…В основном девочки. Это раньше мультипликатор была мужская профессия, снимали в основном мужчины-режиссеры. Сейчас наступает эра матриархата.

- В чем все-таки смысл анимационных фестивалей?

- А где мы еще увидим фильмы других коллег? Где пообщаемся? Где покажем зрителям новое кино? Раньше, кстати, на суздальском фестивале показывали все подряд, сейчас селекционная комиссия отгоняет все плохое. Мы ездим на фестивалях по области с показами для детей, идут толпы просто… Но вообще в Москве нужен специальный кинотеатр для показа отечественной анимации. Чтобы проекты, подобные «Русской классике», доходили до детей и взрослых.

- Какой из наших сериалов, на ваш взгляд, сегодня самый успешный?

- «Маша и медведь» - самая смотрибельная картина из всех сериалов. Там очень хорошая сценарная основа, там хорошо придуманные истории и персонажи. Если сравнивать со «Смешариками - это более ровная работа.

- Что вас тревожит больше всего в современной анимации?

- Исчезают кукольные проекты. А меж тем за границей - в Англии, во Франции они очень популярны. Их компьютером не заменишь. Например, «Сказка про елочку» на студии «Пчела». Я все там делала своими руками. Пошла на помойку, собрала картонные коробки, сделала куклы… Сейчас куклы ручной работы делает, кажется только Стасик Соколов.

Что касается финансирования… Есть такие акулы-продюсеры вроде Сельянова – и они забирают все деньги Министерства культуры. Авторское кино – побоку. Он прав как продюсер, снимая полный метр. Но губит творчество… Столько мусора выходит… Меня это тревожит еще и потому что с детства я в этой среде – я потомственный аниматор, мой отец был режиссером анимации..

- Чем вам дорога «Золотая рыбка»?

- Она добрая. Я два года подряд была здесь президентом. Потом отказалась, решив, что это место должен по праву занимать мастер с более громким именем (сейчас президенты фестиваля «Золотая рыбка» - Сергей Меринов – Н.Б.).

«Золотая рыбка» для меня ценна тем, что ориентирована именно на детей. Здесь почти нет замороченной «авторской анимации». Я много чего посмотрела в этом году на КРОКе и в Анси – и погрустнела. Одна чернота. Совсем нет смешных фильмов. Выпущенные кишки, коварные змеи, кровь, насилие… На «Золотой рыбке» идет хотя бы отбраковка этой черноты. Здесь поддерживается тенденция делать доброе кино для детей. И мне очень нравится решение жюри – они идеально точки расставили. Отличное решение.

- Как может фестиваль развиваться дальше?

- Анимация - первое в искусстве, с чем ребенок сталкивается. Мне бы хотелось, чтобы фестиваль еще подружился теснее со школами и детскими домами, чтобы мы сами ездили туда показывать, где нас не видят. Хотя бы точечно. По частям. Чтобы выпускали кассеты и могли их продавать. Вот «Русскую классику» выпустили на дисках. А потом нам ее вернули… Студия не имела права продавать…

- Марина, а какой фильм вы сами сейчас делаете?

- У меня пока все грустно. Я не делаю кино уже два года. Преподаю во ВГИКе, выпускаю спектакли в кукольном театре «Альбатрос», рисую детские книжки… И я не одна такая…Если государство не даст денег на анимацию, она исчезнет как вид искусства…