Взгляд и невзгляд: 5 шедевров Амедео Модильяни

Модильяни дружил с Пабло Пикассо, английской поэтессой Беатрис Гастингс, многими коллекционерами и деловыми людьми (Поль Гийом и Лео Зборовский), но при этом жил впроголодь. Его картины никто не покупал, отчего он страдал даже больше, чем от голода и туберкулёза. Имя Модильяни стало последним словом, которое Пикассо произнёс перед смертью, хотя сам Моди (так называли его близкие) умер на 50 лет раньше. "Единственный художник, с которым у меня абсолютно ничего не было", - говорила о нём Анна Ахматова, которую он изобразил целых 16 раз.

По достоинству работу Модильяни были оценены лишь после его смерти / Фото: wikipedia.org

Творчество Модильяни невозможно отнести ни к одному из направлений того времени – несмотря на то, что в нём присутствуют элементы экспрессионизма, кубизма, фовизма, примитивизма и абстракционизма, оно слишком самобытно для того, чтобы какой-либо жанр доминировал над внутренним видением мастера. В 2010 году на двух аукционах Sotheby’s две картины Модильяни были проданы по рекордным для его наследия ценам - 60,6 и 68,9 миллиона долларов.

"Вечерняя Москва" предлагает вашему вниманию подборку работ одного из самых известных художников конца XIX - начала XX века.

"Голова" (1911)

Модильяни учился живописи во Флоренции и Венеции, а в 1906 году перебрался в Париж. Сезанн, Тулуз-Лотрек, Пикассо, фовизм и кубизм — всё это повлияло на молодого художника, но встреча с Константином Бранкузи заставила его бросить живопись и заняться скульптурой, в которой он соединил классическую древность с индийской и африканской пластикой. В 1912 году Модильяни выставил в Осеннем салоне семь скульптурных голов ("столпы нежности"), некоторые из которых были куплены, а в следующем году поселился в Ливорно, где работал с мрамором. К сожалению, ни одна из них не сохранилась. В том же году Модильяни вернулся к живописи.

Фото: wikipedia.org

"Красноволосая молодая женщина в рубашке" (1918)

Благодаря занятиям скульптурой у художника появился фирменный художественный приём - "взгляд и невзгляд" персонажей его многочисленных портретов. "Закрытые и открытые глаза, пристально смотрящие и невидящие...", писала о работах Модильяни директор Государственного музея изобразительных искусств имени Пушкина Ирина Антонова.

Фото: If-art.com

"Мадам Зборовская на софе" (1917)

В своих моделях Модильяни находил все радости и горести, которые испытывал сам, открывал их как нечто неповторимое и индивидуальное. Мы узнаем его работы по узкой вытянутой шее, изогнутой линии фигуры, склонённой женской голове или строго вертикальной мужской, богатому и плотному цвету.

Фото: If-art.com

"Спящая обнаженная" (1917)

В 1917 году художник встретился с Жанной Эбютерн, ставшей его спутницей и ангелом-хранителем до конца жизни, которая продолжала преподносить неприятные сюрпризы: персональная выставка в галерее Берты Вейль не только не имела успеха, но и вызвала скандал с полицией, потребовавшей убрать полотна с обнаженной натурой, как непристойные.

Фото: If-art.com

"Портрет Жанны Эбютерн" (1919)

Нежная, застенчивая, спокойная и деликатная, Жанна Эбютерн стала главной темой в живописи Модильяни. Осенью 1918 года пара сменила Париж на тёплый климат Ниццы, расположенной во французской Ривьере, где агент Модильяни надеялся продать его произведения богатым знатокам искусства. В ноябре Жанна родила дочь, а весной следующего года они вернулись в Париж и она забеременела вновь. К этому времени Модильяни страдал от туберкулёзного менингита и его состояние стремительно ухудшалось. 24 января 1920 года он умер. Обезумевшая от горя женщина на следующий день выбросилась из окна этажа, погибнув вместе с вынашиваемым ею ребёнком.

Фото: wikipedia.org

ЧИТАЙТЕ ТАКЖЕ:

8 знаменитых шедевров Пабло Пикассо

Человек шагающий: 7 шедевров Альберто Джакометти

Эксперимент длиною в век: 7 важных этапов жизни и творчества Хуана Миро