Как создавать видео для медиапродукта с помощью ИИ

Задача практики: превратить замысел медиапродукта в управляемое движение: научиться оживлять готовый кадр и создавать короткие видеосцены с помощью ИИ, управлять действием героя, движением объектов и камеры, темпом и атмосферой, а затем выбирать вариант, который лучше всего работает в будущем монтаже.

В центре практики четыре элемента:

ДЕЙСТВИЕ → ДВИЖЕНИЕ ОБЪЕКТА → ДВИЖЕНИЕ КАМЕРЫ → ИЗМЕНЕНИЕ ВО ВРЕМЕНИ

1. Что должно получиться в конце

• короткая концепция движения;
• точный видеопромпт;
• один оживленный готовый кадр;
• три варианта движения одного исходного изображения;
• короткая законченная микросцена;
• самостоятельно созданный видеоклип по текстовому описанию;
• выбранный рабочий видеофрагмент,
• который можно использовать в монтаже.

2. Как работать с ИИ при создании видео

Нейросеть умеет создавать движение, но не знает, зачем оно нужно вашему медиапродукту. Эту задачу определяет автор.

ИИ генерирует → человек ставит режиссерскую задачу, выбирает и исправляет.

Рабочая цепочка:

замысел → исходный кадр / описание сцены → видеопромпт → генерация → просмотр → отбор → уточнение → новая версия → монтаж

Главный критерий:

не «эффектно движется», а «движение работает на замысел».

Перед генерацией спросите себя:

• Что происходит в кадре?
• Почему это должно происходить?
• Куда направлено внимание зрителя?
• Что меняется от начала ролика к концу?
• Зачем движется герой?
• Зачем движется камера?
• Что потеряется, если оставить изображение неподвижным?

Если движение ничего не добавляет к смыслу, возможно, оно вообще не нужно.

3. Перед генерацией: зафиксируй движение

На прошлом этапе мы определяли, что должно находиться в кадре. Теперь задача другая: определить, что должно произойти с этим кадром во времени. Перед генерацией коротко запишите:

• Исходный кадр. С чего начинается фрагмент?
• Главное действие. Что является главным событием?
• Герой или объект. Что именно он делает?
• Окружение. Что ещё движется в кадре?
• Камера. Она неподвижна или движется?
• Направление. Куда направлено движение?
• Темп. Медленно, естественно, быстро?
• Изменение. Чем финал отличается от начала?
• Атмосфера. Как должно восприниматься движение?
• Длительность. Какое действие реально успеет произойти за несколько секунд?
• Неизменные элементы. Что нейросеть не должна менять?

Например:

• Исходный кадр: подросток стоит на мосту спиной к камере.
• Главное действие: начинает идти вперёд.
• Окружение: ветер слегка двигает волосы и одежду, вода в реке течёт.
• Камера: медленно следует за героем.
• Темп: спокойный.
• Изменение: в начале герой стоит, в конце уже удаляется по мосту.
• Сохранить: лицо, одежду, мост, освещение и общий стиль исходного изображения.

Главное различие:

• Описание изображения отвечает на вопрос «что мы видим?».
• Видеопромпт прежде всего отвечает на вопрос «что происходит с тем, что мы видим?».

4. От статичного кадра к видео

Для видео недостаточно еще раз описать, что находится на картинке. Нужно добавить изменение во времени.

Пример 1

Статичный кадр:

«Подросток стоит на мосту ранним утром».

Для видео добавляем действие:

«Подросток медленно идет вперед по мосту. Ветер слегка двигает одежду и волосы. Внизу течет река. Камера плавно приближается к герою со спины. Движение спокойное, без резких рывков. Утренний свет и внешний вид исходного изображения сохраняются».

Пример 2

Статичный кадр:

«Девушка стоит у окна и смотрит на город».

Видеопромпт:

«Девушка несколько секунд смотрит в окно, затем медленно поворачивает голову в сторону камеры. За окном плавно движутся облака. Камера остается неподвижной. Движения естественные и сдержанные. Сохрани лицо, одежду, положение тела, интерьер и освещение исходного кадра».

Пример 3

Статичный кадр:

«Старая лодка стоит у деревянного причала».

Видеопромпт:

«Лодка слегка покачивается на небольших волнах. Вода движется спокойно, отражения на поверхности медленно меняются. Камера очень плавно отдаляется от лодки. Причал и сама лодка не меняют форму. Спокойная утренняя атмосфера».

Обратите внимание: во всех трех случаях изображение уже существует. Мы не создаем его заново. Мы задаем поведение изображения во времени.

5. Формула видеопромпта

Хороший видеопромпт — это не максимально длинное описание. Это набор понятных задач для движения.

Рабочая формула:

КТО / ЧТО → ЧТО ДЕЛАЕТ → КАК ДВИЖЕТСЯ → КАК ДВИЖЕТСЯ КАМЕРА → ЧТО МЕНЯЕТСЯ → ЧТО СОХРАНЯЕТСЯ

Можно разложить ее подробнее.

5.1 Исходная ситуация

С чего начинается видео? Не нужно заново подробно описывать готовую картинку. Достаточно обозначить главное.

5.2 Главное действие

Что должно произойти? Не «сделай динамично», а:

• герой идет;
• машина проезжает;
• человек поворачивает голову;
• дверь открывается;
• лодка отплывает.

5.3 Движение героя или объекта

Как именно происходит действие?

• медленно идет;
• слегка улыбается;
• осторожно поднимает руку;
• быстро проезжает справа налево;
• постепенно поворачивается.

5.4 Движение среды

Что происходит вокруг?

• колышутся ветви;
• течет вода;
• движутся облака;
• идет снег;
• поднимается дым;
• меняются отражения.

5.5 Движение камеры

Камера может:

• оставаться неподвижной;
• приближаться;
• отдаляться;
• двигаться вместе с героем;
• перемещаться вдоль сцены;
• подниматься или опускаться.

5.6 Скорость и характер движения

Одно и то же действие можно показать по-разному:

• медленно;
• спокойно;
• естественно;
• энергично;
• резко.

Чем точнее обозначен характер движения, тем понятнее задача.

5.7 Изменение сцены

Хорошо, если можно сформулировать:

в начале → происходит действие → в конце.

Например:

человек стоит → начинает идти → удаляется от камеры.

5.8 Атмосфера

Движение тоже создает настроение.

• Медленная камера и небольшие движения дают спокойствие.
• Резкое движение и быстрый темп увеличивают напряжение.

5.9 Что сохранить

При оживлении готового изображения этот пункт особенно важен.

• сохранить лицо;
• сохранить одежду;
• сохранить архитектуру;
• сохранить композицию;
• сохранить освещение;
• сохранить стиль исходного изображения.

5.10 Ограничения

Если что-то особенно важно, скажите об этом прямо:

• без резких движений;
• камера не вращается;
• не добавлять людей;
• не менять лицо;
• не менять одежду;
• не деформировать здания.

6. Движение камеры

Камера нужна для управления вниманием зрителя и логикой кадра

Камера неподвижна

• Самый простой и часто самый надежный вариант.
• Зритель наблюдает за действием внутри кадра.
• Подходит, когда главное — движение человека, автомобиля, воды или другого объекта.

Плавное приближение

• Камера постепенно становится ближе к объекту.
• Можно использовать, чтобы усилить внимание к герою или детали.

Плавное отдаление

• Камера постепенно показывает больше пространства.
• Подходит, когда важно перейти от героя к окружающей среде.

Камера следует за героем

• Герой движется, а камера перемещается вместе с ним.
• Подходит для ходьбы, поездки, движения по улице.

Движение слева направо или справа налево

• Камера перемещается вдоль пространства.
• Полезно, когда нужно постепенно показать сцену или проследить за движущимся объектом.

Подъем или опускание

• Камера меняет высоту.
• Так можно постепенно раскрывать пространство или переводить внимание с одного уровня кадра на другой.

Легкий облет

• Камера немного смещается вокруг объекта.
• Используйте осторожно: сложное движение камеры повышает вероятность деформации объекта.

Один кадр — три решения

Представим героя, стоящего на площади.

• Неподвижная камера: внимание сосредоточено на действиях героя.
• Плавное приближение: внимание постепенно концентрируется на человеке и его состоянии.
• Камера следует за героем: появляется ощущение пути и развития действия.

Исходный объект тот же. Меняется способ его восприятия.

Главное: не добавляйте движение камеры только потому, что нейросеть умеет двигать камеру.

7. Движение внутри кадра

ИИ может создавать движение разных элементов:

• человека;
• лица;
• взгляда;
• головы;
• рук;
• одежды;
• волос;
• автомобиля;
• воды;
• дыма;
• облаков;
• деревьев;
• света и теней;
• фоновых объектов.

Но каждое дополнительное независимое движение усложняет генерацию.

Промпт:

«Человек идет, поворачивает голову, машет рукой, улыбается, вокруг летят птицы, движутся автомобили, ветер сильно качает деревья, камера одновременно вращается и приближается»

может дать менее управляемый результат, чем:

«Человек медленно идет вперед. Ветер слегка двигает одежду. Камера плавно следует за ним».

Практический принцип:

одно главное движение + несколько небольших фоновых движений обычно управляемее, чем попытка заставить двигаться всё сразу.

Начинайте с простого. Усложняйте только тогда, когда базовое движение уже получилось.

8. Шаблон видеопромпта

Скопируйте шаблон и замените квадратные скобки своими ответами.

Для оживления готового изображения

• Оживи этот кадр и создай короткий видеофрагмент.
• Исходная сцена: [кратко обозначить, что находится в кадре].
• Главное действие: [что происходит].
• Герой / объект: [как именно он движется].
• Окружение: [какие небольшие движения происходят вокруг].
• Камера: [неподвижна / медленно приближается / отдаляется / следует за героем / другое].
• Темп движения: [медленный / спокойный / естественный / быстрый].
• Изменение сцены: [чем конец отличается от начала].
• Сохрани: [лицо / одежду / композицию / архитектуру / освещение / стиль / другие постоянные элементы].
• Атмосфера: [какое настроение должно создавать видео].
• Не добавляй: [лишние объекты или нежелательные движения].
• Главная задача видео: [что зритель должен почувствовать или понять].

Короткая версия

Если сцена простая, длинный промпт не нужен.

«Мужчина медленно поворачивает голову к окну. За окном слегка движутся ветви деревьев. Камера статична. Движения естественные и спокойные. Сохрани лицо, одежду, интерьер и освещение исходного изображения».

9. Два типа работы с ИИ-видео

9.1 Оживление готового изображения — image-to-video

У нас уже есть готовый кадр. Нужно сохранить его внешний вид и добавить движение.

Основная задача: ИЗОБРАЖЕНИЕ → ДВИЖЕНИЕ

Здесь особенно важны:

• главное действие;
• движение камеры;
• движение среды;
• скорость;
• сохранение лица, одежды и пространства.

Именно по этой схеме работает доступное сейчас создание видео в Алисе AI: пользователь загружает JPEG или PNG, описывает сюжет и получает короткое видео. В промпте можно описывать действие и отдельно указывать, например, что камера должна оставаться статичной.

9.2 Создание видео по описанию — text-to-video

Исходного изображения нет. Пользователь задает и сцену, и происходящее внутри нее.

Основная задача: ОПИСАНИЕ СЦЕНЫ → ДВИЖУЩАЯСЯ СЦЕНА

Этот режим на текущий момент доступен в Kandinsky 5.0 через GigaChat. Там можно создавать короткое видео как по текстовому описанию, так и из загруженного изображения. Для генерации доступны дополнительные параметры, в том числе формат кадра и направление движения камеры.

10. Как сделать видео в Алисе AI

1. Откройте Студию;
2. Откройте режим «Оживить фото»;
3. Загрузите готовое изображение. Используйте кадры, созданные на предыдущих занятиях, архивные фотографии или другое готовое изображение. Поддерживаются JPEG и PNG размером до 10 МБ.
4. Опишите движение. В поле запроса напишите видеопромпт. Не повторяйте только содержание изображения, главное — сказать, что должно произойти.
   Например:
   «Подросток начинает медленно идти по мосту. Ветер слегка двигает его одежду. Камера плавно следует за ним со спины. Движение спокойное. Сохрани внешний вид героя и освещение исходного изображения».
   Для Алисы особенно полезно прямо прописывать положение камеры. В официальной инструкции Яндекса, например, рекомендуется указывать «камера статична», если движения камеры быть не должно.
5. Запустите генерацию;
6. Просмотрите ролик. Проверьте выполнил ли герой действие; сохранилось ли лицо; не изменилась ли одежда; не деформировался ли фон; соответствует ли движение камеры запросу;
7. Сделайте другую версию. Если результат не подходит, не меняйте всё сразу, исправьте один параметр.
8. Сохраните результат. Готовое видео можно скачать. Созданные ролики также находятся в разделе «Мои работы».

11. Как сделать видео в GigaChat

В GigaChat за создание видео отвечает модель Kandinsky 5.0. Она поддерживает два сценария:

• image-to-video
• text-to-video.

1. Откройте GigaChat. Войдите через Сбер ID.
2. Перейдите к созданию видео. Откройте раздел «Полезное», выберите «Создать видео».
3. Выберите способ генерации — по текстовому описанию или по изображению. Если вы оживляете кадр с предыдущего занятия, загрузите его, если создаёте сцену с нуля, выберите генерацию по текстовому описанию.
4. Определите формат. При text-to-video можно выбрать соотношение сторон, например: 16:9 — горизонтальное видео; 9:16 — вертикальное видео. Выбирайте формат под будущий медиапродукт, а не после генерации.
5. Напишите видеопромпт
   Например:
   «Пустая улица небольшого российского города ранним утром. Из глубины кадра появляется человек и медленно идет к камере. Легкий ветер двигает ветви деревьев. Камера неподвижна. Естественное движение, спокойный темп, реалистичное освещение».
6. Настройте движение. В интерфейсе можно использовать дополнительные эффекты и направления камеры, например приблизиться к объекту; отдалиться от объекта. Если нужного движения нет среди готовых вариантов, его можно описать словами в промпте. Официальная инструкция GigaChat прямо рекомендует задавать композицию, направление и темп движения камеры в запросе.
7. Запустите генерацию. Получите ролик и просмотрите его полностью несколько раз. Не оценивайте только первый красивый кадр. Для видео важно, что происходит на протяжении всего фрагмента.
8. Сделайте новую версию. Если проблема только в камере — меняйте камеру. Если проблема только в движении героя — меняйте действие.
9. Сохраните видео. Используйте кнопку скачивания и сохраните рабочий вариант для дальнейшего монтажа.

12. Итерация: меняй один параметр

Первая генерация редко должна становиться финальной. Рабочая схема:

результат → диагноз → одна правка → новая версия

Пример:

• Видео получилось слишком быстрым. Не переписываем весь промпт. Меняем: «Герой идет очень медленно и естественно».
• Камера резко приблизилась. Меняем только камеру: «Камера медленно и равномерно приближается без рывков».
• Лицо героя изменилось. Уточняем: «Сохрани лицо и черты героя без изменений на протяжении всего видео».
• Фон начал хаотично двигаться. Убираем лишнее: «Фон остается почти неподвижным. Движутся только небольшие ветви деревьев».
• Герой почти не идет. Конкретизируем: «Герой делает несколько отчетливых шагов вперед и постепенно удаляется от камеры».

13. Практика №1. Одно изображение — три варианта движения

Возьмите одно готовое изображение.

Не меняйте исходный кадр.

Создайте из него три разных видеоролика.

Вариант 1. Движется герой

Камера почти неподвижна. Например:

«Подросток начинает медленно идти вперед. Камера полностью статична. Ветер слегка двигает одежду. Сохрани внешний вид героя и фон».

Вариант 2. Движется камера

Герой почти неподвижен. Например:

«Подросток остается стоять на месте. Он делает только небольшие естественные движения. Камера медленно приближается к нему со спины. Остальные элементы кадра сохраняются».

Вариант 3. Герой + среда + камера

Более сложная версия. Например:

«Подросток медленно начинает идти по мосту. Ветер слегка двигает одежду и волосы, вода течёт под мостом. Камера плавно следует за героем. Все движения спокойные и естественные».

После трех генераций сравните результаты.

• Где движение выглядит наиболее естественно?
• Где лучше всего читается идея?
• Где появились ошибки?
• Какое движение оказалось лишним?
• Помогло ли движение камеры?
• В какой версии лучше сохраняется исходное изображение?
• Какой вариант можно реально использовать в монтаже?

Не выбирайте автоматически самый сложный вариант. Иногда версия с одним движением работает лучше.

14. Практика №2. Микросцена

Теперь задача сложнее. Нужно не просто заставить что-то двигаться, а создать маленькое событие.

Формула:

НАЧАЛЬНОЕ СОСТОЯНИЕ → ДЕЙСТВИЕ → КОНЕЧНОЕ СОСТОЯНИЕ

• герой стоит у окна → поворачивает голову → смотрит на улицу
• пустая улица → в кадр входит человек → удаляется от камеры
• герой смотрит на город → камера медленно приближается → герой делает шаг вперёд
• лодка стоит у причала → начинает медленно отплывать → между лодкой и причалом появляется расстояние

Это уже минимальная драматургия. Произошло изменение. Можно сравнить первый и последний момент и сказать, что изменилось. Если начало и конец ничем не отличаются, возможно, у видео нет события — есть только анимация.

Практическое правило:

короткому ИИ-ролику не нужен большой сюжет, но ему нужно маленькое событие.

15. Как удерживать несколько видео в одном стиле

Один удачный ролик еще не создает медиапродукт. Если вы делаете несколько фрагментов, они должны восприниматься как части одного мира. Сохраняйте:

• Героя. Лицо, возраст, прическу и основные признаки.
• Одежду. Цвет, форму, детали.
• Палитру. Основные цвета должны повторяться.
• Освещение. Не переходите случайно от мягкого утреннего света к жесткому ночному.
• Время суток. Если сцена продолжается, оно не должно меняться без причины.
• Характер движения. Спокойный проект не должен внезапно превращаться в набор резких эффектов.
• Скорость камеры. Схожие движения помогают соединять кадры.
• Степень реалистичности. Не смешивайте случайно реалистичный клип с выраженной мультяшной анимацией.
• Общую атмосферу.

Рабочий принцип:

повторяем визуальные и двигательные правила → меняем событие.

Например, серия может строиться так:

• Клип 1 — герой идет по улице.
• Клип 2 — герой останавливается у здания.
• Клип 3 — герой поднимает взгляд.

События разные, но герой, одежда, свет, цвет, характер движения и камера остаются частью одной системы.

Главная проблема — постоянство

При новой генерации ИИ может изменить:

• лицо;
• прическу;
• одежду;
• размеры героя;
• архитектуру;
• расположение объектов;
• свет.

Поэтому в image-to-video лучше опираться на уже готовые изображения и прямо указывать:

«Сохрани внешний вид героя и постоянные элементы исходного кадра».

16. Типичные ошибки ИИ-видео

Меняется лицо

Добавьте:

«Сохрани лицо и черты человека без изменений».

Появляются лишние пальцы или конечности

Упростите действие рук:

«Руки почти неподвижны, естественное положение».

Человек двигается неестественно

Уменьшите интенсивность:

«Медленное естественное движение без резких жестов».

Предметы появляются или исчезают

Добавьте:

«Не добавляй новые объекты. Все предметы сохраняются на протяжении видео».

Фон «плывет»

Сократите движения среды:

«Фон остаётся неподвижным».

или:

«На фоне движутся только ветви деревьев».

Деформируется архитектура

Добавьте:

«Здания и архитектура сохраняют исходную форму без изменений».

Камера неожиданно дергается

Напишите:

«Камера движется медленно и равномерно, без рывков».

Или полностью уберите движение:

«Камера статична».

Всё движется слишком сильно

Укажите:

«Минимальное естественное движение».

Главный объект меняет внешний вид

Добавьте конкретное требование:

«Сохрани форму, цвет, детали и размеры объекта».

Видео превращается в набор случайных эффектов

Вернитесь к одному действию.

Не герой идет + птицы летят + автомобили едут + камера вращается + свет меняется.

А герой медленно идет, камера следует за ним, фон почти неподвижен.

17. Чек-лист отбора видео

Оставляем не самый эффектный, а самый работающий фрагмент. После генерации проверьте:

• Понятно ли, что происходит?
• Есть ли одно главное действие?
• Движение поддерживает замысел?
• Есть ли понятное изменение от начала к концу?
• Камера движется осмысленно?
• Не отвлекает ли камера от героя?
• Нет ли лишних движений?
• Сохраняется ли внешний вид героя?
• Сохраняются ли одежда и важные детали?
• Не деформируются ли предметы и архитектура?
• Нет ли случайно возникающих объектов?
• Выглядит ли движение естественным?
• Соответствует ли скорость задаче?
• Связаны ли начало и конец фрагмента?
• Совпадает ли ролик по стилю с другими материалами проекта?
• Можно ли использовать его в монтаже?

Главный вопрос:

Если убрать именно этот видеофрагмент из будущего медиапродукта, что потеряет зритель?

Главный критерий:

оставляем не самый эффектный ролик, а тот, который лучше выполняет задачу.

18. Инструменты

В рамках занятия используем:

Алиса AI

Используется для:

готовое изображение → короткое видео.

GigaChat + Kandinsky 5.0

Используется для двух задач:

готовое изображение → видео;

текстовое описание → видео.

19. Что дальше?

ИИ-видеофрагмент — еще не готовый медиапродукт. Даже несколько удачных генераций сами по себе не создают историю.

Следующий этап:

отбор → порядок кадров → длительность → переходы → ритм → монтаж

На нем нужно решить:

• какой фрагмент поставить первым;
• какой продолжает действие;
• какие кадры можно соединить;
• сколько должен длиться каждый фрагмент;
• где нужна смена плана;
• где ускорить или замедлить темп;
• что зритель должен увидеть раньше, а что позже.