Главное

Автор

Денис Морозов
ВЧЕРА В МУЗЕЕ ИМ. ПУШКИНА БЫЛИ ВРУЧЕНЫ ПРЕМИИ «ТРИУМФ-2007» «Триумф» существует уже 16 лет, и число его лауреатов варьируется от четырех до пяти. В этом году выбрали четверку достойных. Ими стали прозаик и сценарист Юрий Арабов, художник и сценограф Эдуард Кочергин, аниматор Александр Петров и композитор Алексей Рыбников. На торжестве в зале Пушкинского музея, где обычно проходят «Декабрьские вечера», яблоку негде было упасть. Среди зрителей присутствовали режиссеры Генриэтта Яновская и Кама Гинкас, мультипликатор Юрий Норштейн, телеведущие Светлана Сорокина и Владислав Флярковский. На сцене восседали члены жюри – Ирина Антонова, Инна Чурикова, Олег Табаков, Владимир Познер, Владимир Васильев и Екатерина Максимова и другие. Практически все они были одеты в черное. Яркими пятнами выделялись лишь алый шарф и голубой пиджак Андрея Вознесенского. Надо сказать, что жюри на вечере было не в полном составе. Например, по состоянию здоровья не смог прийти Василий Аксенов – ему на церемонии желали скорейшего выздоровления. Отменить важную поездку не удалось председателю жюри Михаилу Жванецкому. Так что ведущей церемонии оказалась Инна Чурикова. Сначала награждали лауреатов молодежной премии «Триумф». На этот раз в числе избранных оказались 20 человек. И среди них кинорежиссеры Алексей Попогребский и Борис Хлебников, певица Пелагея, актрисы Ирина Пегова, Ирина Максимкина и Алиса Гребенщикова и др. Из первых рядов зрительного зала эти счастливчики постепенно перемещались на сцену, где и оставались, расположившись напротив членов жюри. А потом вручали премии четверке уже совсем не юных лауреатов «Триумфа». Это заняло много времени, ведь в честь каждого из них члены жюри произносили пространные речи. Так, например, Юрия Арабова поздравлял Сергей Бодров. Он заявил, что у лауреата безупречная репутация и как у человека, и как у художника – а такое в наше время встречается чрезвычайно редко. И припомнил, как однажды попросил Арабова написать сценарий к фильму про Петра Ильича Чайковского. Но получившийся текст был так хорош, что Бодров испугался ответственности и ничего снимать по нему не стал, о чем жалеет до сих пор. Много хвалила Арабова и Алла Демидова, напомнившая публике, что он – постоянный сценарист Сокурова. После чего лауреат огорошил зрителей, заявив, что чувствует себя как на собственных похоронах: «Когда я еще услышу столько хороших слов?!» – сказал он. Художника и сценографа Эдуарда Кочергина, сотрудничавшего с такими корифеями, как Георгий Товстоногов, Юрий Любимов, Анатолий Эфрос, Лев Додин, поздравляли Олег Табаков и Эрнст Неизвестный. Кочергин в ответной речи поблагодарил членов жюри и своих «работодателей», сидевших в зале – Яновскую и Гинкаса. «За 16 лет этой премией наградили стольких выдающихся людей, что оказаться среди них – уже триумф», – заметил лауреат. Александра Петрова – оскароносца, ставшего теперь еще и «триумфатором», славословил Вадим Абдрашитов. Он заявил, ни больше, ни меньше, что Петров конгениален авторам произведений, которые он экранизировал, – Андрею Платонову, Эрнесту Хэмингуэю, Ивану Шмелеву. Восхитился техникой «ожившей живописи», при помощи которой аниматор создает свои работы (он пишет масляными красками по стеклу, используя вместо кисти собственные пальцы). И посетовал на то, что кинопрокату произведения Петрова сейчас как будто бы не нужны. «Надо требовать, чтобы их показывали, потому что такое нельзя скрывать от людей», – заявил Абдрашитов. Четвертому лауреату – Алексею Рыбникову Андрей Вознесенский посвятил стихотворение, которое и прочел со сцены. Зрителей поразила Инна Чурикова – после поздравления она пропела любимому композитору строки из его песни «Белый шиповник». Рыбников, в отличие от остальных лауреатов, поблагодарил не только жюри, соратников и жену, но и детей и внуков, заметив, что они никогда ему не мешали, а наоборот, вдохновляли в творчестве. Впрочем, мэтр выглядел так импозантно и молодо, что не заикнись он сам о потомстве, никому бы и в голову не пришло, что Рыбников – дедушка. Каждый победитель получил статуэтку «Золотой эльф», золотой значок, диплом и 50 000 долларов США. Обладателей молодежной премии порадовали пятью тысячами долларов на брата и памятными медалями. Церемонию награждения сменил концерт. Первым из выступающих был юный лауреат молодежного «Триумфа» 2007 года – 14-летний гобоист Сергей Финоедов. Потом оркестр, которым дирижировал Сергей Гершенко, исполнил Concerto Grosso Алексея Рыбникова. А под конец и сам маэстро сел за рояль и сыграл мелодии своих самых популярных песен – «Белый шиповник» и «Аллилуйя любви». К вящему удовольствию лауреатов и публики, вечер завершился банкетом. Столы накрыли в итальянском дворике, конечно, в стороне от ценных экспонатов.
[b]В пятницу Тверской суд рассмотрел иск телеведущей к врачу-косметологу Гелене Рымаренко. Пушкина потребовала компенсацию 5 млн рублей, потраченных ею на лечение. За причиненный моральный ущерб она хочет получить еще один миллион. Если ее требование будет удовлетворено, ведущая передаст эти деньги в детский гематологический центр. Тверской суд в качестве обеспечительной меры по иску уже арестовал принадлежащие Рымаренко машины и две ее квартиры в Москве.[/b]Процесс проходит в закрытом режиме. Хотя сама Пушкина, по словам ее адвоката Елены Львовой, настаивала, чтобы он был объявлен открытым в части допроса потерпевшей и обвиняемой.История ведущей «Женского взгляда» всерьез озадачила соотечественниц, мечтающих о вожделенном личике без морщин. Суперпопулярная телезвезда, известная железным характером, три года добивается восстановления справедливости. Что же тогда говорить о рядовых россиянках, проигравших битву за красоту? А ведь, по словам медиков, Оксана Пушкина вряд ли когда-нибудь полностью оправится после неудачной косметической процедуры. После этого могут даже развиться онкологические заболевания. Нет повести печальнее на свете, чем повесть о доверчивости пациентов и недобросовестности медиков.Как же получилось, что такая умная женщина, как Пушкина, позволила врачу сделать себе операцию в домашних условиях и без лицензии? Достаточной гарантией показалась ей рекомендация знакомых. А домой ведущая привела Рымаренко, чтобы избежать лишней огласки. Но, увы, результат оказался настолько ужасен, что добиваться этой самой пугающей огласки Пушкиной пришлось самой.Горячие споры о порочности как таковой хирургических методов исправления того, что нам дает природа, в масс-медиа идут до сих пор. Копья ломаются, доспехи звенят. Но… мы все глядим на Запад. Причем чаще всего – сквозь призму телевидения. А там трясет силиконом Памела Андерсон, выводит в свет молодого любовника Деми Мур, которая ложится под нож практически перед каждым своим фильмом. Да и рекордсменка по пластике Шер вроде бы на здоровье не жалуется. Вот и в России даже обеспеченные домохозяйки пытаются доказать Голливуду, что они ничем не хуже. Что уж говорить о таких медийных персонах, как Пушкина, – им уже, получается, появляться перед зрителями не в форме вроде как и вовсе неприлично… Вот если бы на Западе пришла мода на естественность, тогда другое дело… Но в ближайшее время вряд ли стоит ее ожидать. Скорее всего, пластика будет все больше укореняться в нашей жизни. А значит, стоит все-таки побороться за то, чтобы методы врачей были достойными.Сама Оксана Пушкина сейчас полна оптимизма. Прежде всего потому, что уголовное дело всетаки возбуждено, а значит, есть надежда, что контрафакт, который у нее в тканях, уже не будет поступать в нашу страну в прежних количествах. Да и за три года с момента инъекции прошел ряд громких отставок в Минздраве…Не так давно, кстати, выиграла суд пострадавшая от пластической операции звезда сериала «Обреченная стать звездой» Ольга Спиркина. Так что у недобросовестных врачей в нашей стране все-таки есть повод серьезно задуматься о своем будущем.
[b]«Азербайджан – отец, Россия – мать. А я, как Фигаро: и тут и там», – писал он в своей книге.[/b] Магомаев родился в Баку, и был назван в честь деда по отцу, знаменитого азербайджанского композитора, имя которого носит Бакинская филармония. При ней маленький Муслим-внук и учился в элитной музыкальной школе по классу фортепиано. Вплоть до 14 лет, когда у него появился бас-баритон и разрушил все прежние планы. Магомаев перевелся на вокальное отделение музыкального училища. К счастью, руководство поощряло концертную практику и не запрещало молодому дарованию выступать публично.Звездный час для певца наступил в 1962 году. В Кремлевском Дворце съездов на фестивале азербайджанской культуры он исполнил «Бухенвальдский набат» и каватину Фигаро. Тогда его заметили и оценили все, кто мог дать ему путевку в блистательную сценическую жизнь.Первый сольник певца состоялся уже в 1963 году. К обязательной программе он присовокупил незапланированные и обожаемые им итальянские и современные песни…Впоследствии все концерты Магомаева строились на сочетании классики и эстрадных номеров. За это публика в прямом смысле носила его на руках да еще и вместе с машиной, на которой он приезжал на концерты…Впрочем, сначала многие прочили ему оперную славу. Ведь в 1964 году он стал солистом Азербайджанского театра оперы и балета, а потом дважды стажировался в миланском «Ла Скала». Но от приглашения в Большой театр он отказался и никогда не жалел об этом. Просто посчитал, что быть там первым проблематично, а иначе существовать ему было неинтересно.А вот эстрадным советским гастролером № 1 он все-таки стал. За рубежом его принимали на «ура». Хотя отпускать на гастроли Магомаева не хотели – он ведь, кроме всего прочего, снискал «звание» «государственного певца». Ни один правительственный концерт без него не обходился. Хотя он и не был членом КПСС, да и в ВЛКСМ не числился.В 31 год Муслим Магомаев стал народным артистом СССР.Впрочем, любимцем народа он был и без всяких званий и остается им до сих пор. Спроси про Магомаева любого – редко кто не припомнит хоть одну песню из его обширного репертуара. Ну, вот хоть про свадьбу, которая «пела и плясала».Кстати, бракосочетание самого певца с оперной дивой Тамарой Синявской в 70-х годах праздновалось в Азербайджане чуть ли не как национальный праздник. Королевой красоты эта женщина остается для певца и по сей день.«Вечерняя Москва» от всей души поздравляет Муслима Магометовича и желает ему счастья и долголетия.
[b]«Как жалко, что Тихон Хренников не может творить на Западе. Голливуд бы сделал из него миллионера», – сказал в конце 70-х автор музыки ко многим фильмам Феллини Нино Рота.[/b] Но сам Тихон Николаевич вряд ли жалел о чем-то подобном. Все-таки на родине его всегда очень любили, да и карьера развивалась стремительно. Он еще не окончил консерваторию, а в ее Большом зале уже исполнялась написанная им симфония. Немирович-Данченко заказывал студенту музыку к своему спектаклю, примерно в то же время к нему обратились Вахтанговский театр и Московский детский театр под руководством Натальи Сац. Его первую симфонию впоследствии включил в репертуар знаменитый Леопольд Стоковский, в Америке она имела большой успех.Но это ничуть не помешало Хренникову получать на родине Сталинскую премию в начале войны за музыку к фильму «Свинарка и пастух». Позже золотой дождь наград орошал композитора с приятной периодичностью. А в 1948 году Хренникову доверили возглавить Союз композиторов, хотя сам он, по его признанию, к общественной работе был в то время абсолютно не готов. Тем не менее «у руля» он был вплоть до 1991 года. Вообще, на руководящих постах его можно назвать долгожителем. Например, в течение 30 лет он возглавлял оргкомитет Международного конкурса имени П. И. Чайковского и покинул свой пост лишь три года назад. Это свое детище он называл художественной и национальной реликвией страны.Хренников сам состоялся в профессии и прилагал много усилий для того, чтобы этого достигли и идущие вслед за ним. Ведь он, кроме всего прочего, был председателем Конкурса молодых композиторов России, преподавал в Московской консерватории.Впрочем, ни руководящие должности, ни какие-то общественные дела не могли помешать ему писать музыку. Работоспособность у Хренникова была колоссальная. На его счету несколько опер, в том числе «В бурю» и «Фрол Скобеев», балетов (например, «Наполеон») и оперетт (среди них – «Сто чертей и одна девушка»). Его симфоническая музыка вызывает восхищение меломанов, среди ее исполнителей были Мстислав Ростропович, Игорь Ойстрах, Геннадий Рождественский. Ну а широкая публика всегда любила Хренникова за мелодии к любимым кинофильмам: «Свинарка и пастух», «Поезд идет на Восток», «В 6 часов вечера после войны», «Верные друзья», «Гусарская баллада».Прощание с композитором состоится завтра в Москве. А похоронят его на родине, в Ельце.
[b]Напомним, что шоумен попал в реанимационное отделение в начале июля с острым приступом панкреатита.[/b] Его состояние было очень тяжелым, но благодаря усилиям врачей за месяц оно значительно улучшилось. И уже 3 августа ведущего собирались выписать из больницы.Но он уехал домой на три дня раньше. Причем о своем уходе предупредил лечащего врача в самый последний момент. И так торопился, что даже забыл на тумбочке свои таблетки.Судя по всему, Пельш просто не выдержал режима медучреждения. Даже запах лекарств стал ему невыносим. Да и одолевала тоска по домашнему уюту. Вот телеведущий и отправился к себе домой, под крыло любящей жены Светланы. И та приняла его с распростертыми объятиями, хотя раньше и советовала прислушаться к рекомендациям врачей.Впрочем, распрощался с Боткинской больницей телеведущий не окончательно. Каждую неделю Пельшу надо будет являться туда на осмотр.
[b]Пермский академический театр оперы и балета им. П. И. Чайковского привез на фестиваль «Золотая маска» в Москву оперу Жюля Массне «Синдерелла, или Сказка о Золушке». На сцене столицы это – необычный гость. Тем более что либретто Анри Кэна худрук театра Георгий Исаакян (который и поставил спектакль) сам перевел с французского.[/b]В этой опере кажется, что персонажи живут в разных временных пространствах. Все, кроме Золушки и принца, в буржуазном обществе, а влюбленные подзадержались в Средневековье. Это выражается и во внешнем облике – даже на короле, не говоря уже об остальных, брючный костюм, а его сын одет в лосины и треуголку. И в способности тонко чувствовать – сцена бала кончается обмороком принца.Что касается Золушки, такое впечатление, что, оденься она хоть, как папуас, в ее доме вряд ли бы кто удивился. Мачеха и сестры обращают на нее столько же внимания, сколько на зонтик в солнечный день. Все их колотушки и упреки достаются долговязому худому папочке, который очень смешно огрызается в ответ. У исполняющего эту партию Олега Иванова прямо-таки комическое дарование.Он изображает типичного растяпу-буржуа, который никак не может найти управу на супругу. Хотя и посылает ее то черту, то к дьяволу. А женушка обзывает его барахлом.За семейными разборками с интересом следит непомерно раздутый штат слуг – хор. Заняться домашней работой здесь есть кому – может, поэтому Золушке удается выкроить время для сна? А когда она перестает бодрствовать, и происходит все самое лучшее в ее жизни.Например, появляется фея. Да не одна, а окруженная целым волшебным миром в виде сонма удивительных существ – гномов и эльфов (дети в масках). И даже пестрых курочек, которые важно ходят по сцене.Говорят, что привезти их из Перми дал разрешение министр по чрезвычайным ситуациям Сергей Шойгу. А вот пони, на котором выезжает крестная, в Москву решили с собой не брать. Так что здесь пермякам предоставили местную белую лошадку.Что касается принца, то он еще до бала прямо-таки хиреет в своем дворце от отсутствия родственной души. И развлекается просмотром меланхолического и очень изысканного театра теней, где показывают двух бабочек, балерину и кавалера.Партию принца поет женщина (Надежда Бабинцева), и от этого сцены их объяснения с Золушкой поначалу воспринимаются довольно странно.Особенно если учесть, что главная героиня (Татьяна Полуэктова) – очень высокая, и в ней есть что-то неуловимо мужское. Но голос очень красив – по нему действительно можно распознать неземное создание, которое мечтает видеть рядом с собой принц.Впрочем, в этом спектакле так много необычного, что все происходящее воспринимается как незнакомая доселе сказка. А в этом жанре, как известно, любая невидаль возможна. Так что ко всему быстро привыкаешь. Даже когда посреди русских фраз главная героиня поет «мерси, крестная, мерси».Правда, конец у этой истории грустный совсем не по-сказочному. Триумфа Золушки, когда она на глазах у всех надевает на ногу туфельку, а сестры и мачеха опозорены, здесь не происходит. Герои воссоединяются… опять-таки в царстве сна. Может быть, сказочного, но больше похоже, что вечного. Во всяком случае, когда маленький люд, окружающий фею, незаметно оказывается на самом верхнем ярусе зала и оттуда поет, кажется, что слышишь ангельские хоры. Очень красиво и печально. Таковы, впрочем, практически все сцены с участием Золушки, принца, крестной и ее свиты.
vm.ru

Установите vm.ru

Установите это приложение на домашний экран для быстрого и удобного доступа, когда вы в пути.

  • 1) Нажмите на иконку поделиться Поделиться
  • 2) Нажмите “На экран «Домой»”

vm.ru

Установите vm.ru

Установите это приложение на домашний экран для быстрого и удобного доступа, когда вы в пути.