Главное
Путешествуем ВМесте
Карта событий
Смотреть карту

Автор

Ольга Стеблева
[i]Дина Корзун, между прочим, лучшая актриса Европы 1998 года. Она получила это звание на фестивале «Звезды будущего» в Женеве. Коллеги-соотечественники признали ее лучшей только через год: Дина получила статуэтку «Ника». А ведь она сыграла в кино только одну роль — мечтательную и взбалмошную глухую девчонку Яю в фильме Валерия Тодоровского «Страна глухих».[/i][b]-Дина, как вы думаете, почему Тодоровский доверил роль вам, дебютантке в кино? [/b]— Он увидел, как я работаю в театре, и поверил в меня, за что я ему бесконечно благодарна. Но я очень долго проходила пробы — полгода.[b]— Этот фильм как-то изменил вашу судьбу? [/b]— Он перевернул всю мою жизнь. До него я чувствовала себя в Москве очень одиноко, а благодаря фильму у меня теперь столько друзей! [b]— И кто же они? [/b]—С одной девушкой я познакомилась в аэропорту, она стала моей подругой, с другими — на фестивале, на интервью. Образовался круг близких мне людей, с которыми я могу общаться взахлеб часами.[b]— А до фильма у вас не было друзей? [/b]— Были люди, которые ко мне хорошо относились, но не было таких, кто интересовался бы моими проблемами, кому были бы интересны мои настроения, мои стихи, мои картины… В то время — до фильма — я была один на один со своими переживаниями. Часто накатывала тоска, и казалось, что Москва меня не принимает. В такие дни я могла часами лежать под одеялом и страдать от своей ненужности.[b]— Вы откуда родом? [/b]— Из Смоленска. Там родилась, окончила школу, поступила в пединститут.[b]— А как стали актрисой? [/b]— Я с детства занималась в драмкружке, в танцевальной студии, в художественной школе — рисовала и лепила. В институт поступила на художественно-графический факультет — хотела стать художником или скульптором. Но однажды, проходя мимо драматического театра, увидела объявление: набирали курс по подготовке актеров. На горе своим родным, я бросила институт и поступила на этот курс. Который, кстати, скоро развалился. Но я уже не представляла себя вне театра. Мы с мужем поехали в Москву поступать в Щукинское училище. Поступили: я — на актерский, муж — на режиссерский. Потом родился Тимур, я разошлась с мужем. И для меня наступили очень тяжелые времена. Сейчас все это мне кажется страшным сном: одна в чужом городе, без родных и друзей, с малышом в общежитии… [b]— И как вы выдюжили? [/b]— Только благодаря моему самому родному человеку — маме. Она забрала к себе Тимура и была вынуждена поставить крест на своей карьере — отказалась от должности главного энергетика крупнейшего завода. А если учесть, что она растила меня одна… а мои перспективы как актрисы тогда были очень туманны, — это был просто подвиг.[b]— А вы когда-нибудь совершали подвиг? [/b]— Когда бросила курить. Было трудно это сделать — семь лет стажа заядлой курильщицы все-таки! [b]— Наверное, сейчас у вас мало свободного времени. Ваш сын не обижается на недостаток внимания?[/b]— Иногда, конечно, бывает. Но у нас взаимопонимание: я ему объясняю, что в нашей маленькой семье (я, мама и Тимур) единственный добытчик — это я. И он понимает, все-таки уже большой — десять лет.[b]— Материально вам сейчас легче? [/b]— У меня нет машины, дачи и даже квартиры. Езжу только на метро. Практически все деньги уходят на оплату квартиры. Правда, сейчас ситуация изменилась: к 100-летию МХАТа правительство Москвы разрешило нескольким молодым актерам нашего театра купить квартиры за полцены. У меня и этих денег не было, но нашелся хороший человек — дал взаймы. Так что прощай, кочевая жизнь, вот-вот ситуация изменится, и я буду иметь собственное жилье.[b]— Вас узнают в метро? [/b]— Бывает — по нескольку раз в день, бывает — ни разу. Это, наверное, потому что я иногда на себя не похожа, например, после неудачной репетиции.[b]— После «Страны глухих» вы еще где-то снимались? [/b]— Недавно снялась в фильме Тиграна Кеосаяна «Внучка президента» — сыграла художницу, маму девочки (девочка — Надя Михалкова).[b]— Вы часто влюбляетесь? [/b]— Очень. Но мне никогда не отвечают взаимностью.[b]— Почему же? [/b]— Я когда кем-то увлекаюсь, начинаю искренне восхищаться им. Говорю: «Какой вы умный, какой талантливый, какой необычный», — в общем, то, что думаю. А люди, видимо, не привыкли к такому проявлению чувств, и их пугает моя искренность.[b]— И сейчас вы влюблены? [/b]— Да.[b]— Этот человек из киномира? [/b]— Отчасти. Недавно он снимал фильм о Югославии. Он очень разносторонний человек: путешественник, писатель, создатель компьютерных программ… С ним так интересно, хотя общаться приходится на английском языке — он у меня человек нерусский.[b]— Вы смогли бы жить в другой стране? [/b]— Почему бы и нет? У меня нет привязанности к конкретной территории.[b]— Ваше новое чувство взаимно? [/b]— Надеюсь. Мы знакомы давно — более четырех лет. Я знала, что он увлекся мной еще тогда. Но в то время я была связана вторым браком.[b]— И этот брак распался? [/b]— И этот... Скажу без преувеличения: мой бывший муж — прекрасный человек и талантливый актер. Он очень повлиял на мое духовное развитие. Я ему очень, очень обязана. Но наступил день, когда для меня стало ясно, что любовь прошла, и я предложила ему расстаться. Думаю, никогда не стоит доводить отношения до абсурда. Мы расстались цивилизованно — остались друзьями. Сейчас у него прекрасная семья.[b]— А как новый избранник оценил вашу роль в «Стране глухих»? Все-таки разные менталитеты… [/b]— Моя роль ему вообще не понравилась, как, впрочем, и сам фильм. Ему больше нравится моя живопись.[b]Досье «ВМ» [/b][i]Дина Корзун. Актриса МХАТа им. Чехова. Родилась в 1970 году. Первой ролью 24-летней студентки 4-го курса Школыстудии МХАТа (курс Аллы Покровской) стала Татьяна Бородина в спектакле «Любовь в Крыму» по М. Мрожеку. Играла Катерину в «Грозе», Соню в «Преступлении и наказании»...Первый муж Дины — выпускник режиссерского факультета ГИТИСа Ансар Халлиулин. Второй — актер Алексей Зуев, сыгравший главную роль в фильме «Царевич Алексей».[/i]
[b]В 2005 году исполняется 220 лет со дня выхода в свет книги Р. Э. Распе, познакомившей весь мир с приключениями барона Мюнхгаузена, чья судьба – реальной личности и литературного персонажа – причудливым образом переплелась с историей России. Именно этому и посвящена выставка в Государственном литературном музее на Петровке «Две жизни барона Мюнхгаузена».[/b]Настоящий барон Карл Фридрих Иероним фон Мюнхгаузен (1720–1797) происходил из древнего нижнесаксонского рода. С юных лет он служил пажом при принце Антоне Брауншвейгском, вместе с которым в 1733 году приехал в Россию.Здесь он провел 17 лет, дослужился до чина ротмистра, участвовал в Русско-турецкой войне и даже командовал почетным караулом, встречавшим в Риге в 1744 году будущую императрицу Екатерину II. Затем ушел в отставку и вернулся в родной Боденвердер, где прожил не слишком веселую жизнь, скрашивая ее рассказами в кругу друзей о своих удивительных приключениях.Неизвестно, принадлежали ли его перу 16 рассказов, появившихся на страницах берлинского журнала «Путеводитель для веселых людей». Но то, что они были подписаны аббревиатурой «М-г-з-н» – это факт. А через четыре года Р. Э. Распе выпустил в Лондоне книгу на английском языке, составленную из литературных обработок рассказов «Путеводителя». В ней впервые было указано, что герой событий – барон Мюнхгаузен.Еще через год истории появились в переводе на немецкий, сделанном Г. А. Бюргером. Именно ему мы обязаны такими эпизодами, как полет на ядре и вытаскивание себя из болота за волосы. Рассказы чрезвычайно быстро обрели популярность по всей Европе. Они много раз переиздавались, их иллюстрировали выдающиеся художники, среди которых Гюстав Доре.Первое русское издание книги в переводе И. П. Осипова появилось в России в конце XVIII века и называлось «Не любо – не слушай, а лгать не мешай». В нем, правда, не упоминалось имя героя, но содержание сохранилось. Впоследствии переводчики тоже весьма вольно обращались с текстом, всячески переиначивая рассказы, но полюбившийся и детям, и взрослым персонаж – неунывающий враль и фантазер – переходил из книги в книгу.Постепенно он перекочевал в другие художественные произведения. Так, целое поколение выросло на многосерийном мультфильме режиссеров А. Солина и Н. Лернера.Особое значение для российских зрителей приобрел фильм Марка Захарова, снятый по пьесе Григория Горина «Тот самый Мюнхгаузен». У них он получился никем не понятым романтиком, выдающимся человеком, задыхающимся в тесном обывательском мирке.Именно такому Мюнхгаузену 28 августа прошлого года в Москве был открыт памятник. Скульптор Андрей Орлов изобразил барона, вытягивающего себя за волосы из болота. Можно сказать, что с этого фильма у Мюнхгаузена в России началась третья жизнь.На выставке в Литературном музее можно увидеть изображения Мюнхгаузена (как литературного героя, так и его прототипа), первые российские издания рассказов о его приключениях, иллюстрации известных зарубежных и российских художников. Кроме того, в музее планируется проведение вокального вечера В. Сажиной «Из зимней поездки барона Мюнхгаузена» (30 марта) и представление кукольного спектакля о его похождениях (1 апреля). Сама выставка продлится до 2 апреля.
[b]Вы сворачиваете с шумного Садового кольца и попадаете в тихий безлюдный дворик, словно в другой мир. Тут располагается Галерея искусства «Дом Шаляпина», которая до 31 января представляет вниманию посетителей выставку произведений народного художника РФ Бориса Аркадьевича Диодорова, приуроченную к его семидесятилетнему юбилею.[/b]Борис Диодоров – выдающийся книжный график. За 45 лет творческой деятельности он проиллюстрировал более 300 книг, которые затем были изданы миллионными тиражами в России и за рубежом. Его работы можно встретить в Третьяковской галерее, Музее Г. К. Андерсена (в Дании), Музее Чихиро (в Японии) и в частных собраниях по всему миру.Он единственный в России и шестой в мире обладатель Гран-при Г. К. Андерсена, который вручают в студенческом городке Оденсе в Дании, а также был удостоен «Золотого яблока» и «Золотой медали» Братиславской биеннале и представлял Россию в составе международного жюри этой выставки.Многим из нас с детства знакомы представленные на выставке иллюстрации к «Вини Пуху» А. Милна, «Мэри Поппинс» П. Трэверс, «Малышу и Карлсону» А. Линдгрен: веселые, забавные и немного эксцентричные. Совсем не похожи на них рисунки к книге С. Лагерлеф «Чудесное путешествие Нильса с дикими гусями» – простые до аскетизма, изысканные по цвету, чем-то напоминающие графику Хокусая.Нарядны, наполнены яркими красками иллюстрации художника к «Аленькому цветочку» С. Аксакова, к русской народной сказке «Сивка Бурка». А самые поздние по времени создания работы Бориса Диодорова по сказкам Г. К. Андерсена «Дюймовочка», «Снежная королева» и «Русалочка» по-настоящему волшебные и сказочно красивые.В экспозицию также входят иллюстрации к сборнику «Народные рассказы» Л. Толстого, к «Песне души» И. Тургенева, к «Двенадцати» А. Блока, к лирике И. Гете.Ни одна серия иллюстраций не похожа на другую: автор создает свой неповторимый стиль для каждой сказки. Чудесный мир оживает в каждом рисунке, позволяет почувствовать атмосферу, в которой происходят события, описываемые в книге, передает ее настроение.Рисунки Бориса Диодорова поражают красотой тонких линий. Большинство из них создано в технике офорта. Она представляет собой комплекс сложнейших операций: вначале на мягкую металлическую пластину наносят специальный лак. Потом стальной иглой процарапывают слой лака по линиям будущего рисунка до металла. Затем пластину помещают в кислоту, которая разъедает металл в местах, где лак удален. При этом на поверхности пластины образуются углубления, которые заполняют краской. После все накрывают влажной бумагой и получают оттиск на металлографическом станке. Хотя подобная техника и сложна, но зато она позволяет добиться необычайной тонкости и воздушности линий: ведь ни одно перо не сможет рисовать так тонко, как игла.Дополнительное использование акватинты и акварели дает художнику возможность передать также тончайшие нюансы цвета и фактуры.Но Борис Диодоров не только книжный график, но и интересный живописец. На выставке представлены два его автопортрета, городские пейзажи, этюды церквей.В маленьком старинном особняке на Садовом очень уютно. Загляните сюда с детьми и спрячьтесь ненадолго от шума и суеты большого города в гостях у доброго волшебника.
[b]На потолке зала висят перевернутые вверх ногами новогодние елки, а на входе сидит огромный, в человеческий рост, баварец с кружкой пива и конфетой tublerone, зажатой в мягких кукольных пальцах. Едва войдя в зал, вы попадаете в мир детских фантазий и грез вполне взрослых людей, созданный художниками из самых разных стран.[/b]Работы российских мастеров особенно интересны: почти в каждой кукле присутствует занятная, а то философская идея. Так, куклы Димы ПЖ (псевдоним Дмитрия Журилкина), занимающие в экспозиции видное место, словно сошли с картин Босха, но этим-то они и притягательны. А художница Л. Чуркина создает целые композиции, иллюстрирующие роман Булгакова «Мастер и Маргарита»: огромного кота Бегемота осаждают маленькие энкэвэдэшники, взбираясь на него по лестнице. Или изображенный в виде скелета Воланд сидит на скамейке вместе с Бездомным и Берлиозом, который в ужасе придерживает руками отрезанную голову. Рядом с ними скачет на борове Николае Ивановиче ведьма Наташа. А рядом работа Саксоновой – задумчивая рыжая девушка в старомодном синем платье – «Варвара», которая очень похожа на Маргариту.Интересны также работы О. Серой: люди с лицами эльфов и огромными глазами. Необычен длинноногий серебряный «Петр I» С. Журавлевой. Представлены несколько работ Ольги Егупец, ставшей известной за последние годы. Среди них такие интересные композиции из кукол, как «Поцелуй» и «Джаз» (в них явно угадываются персонажи Мерилин Монро, Джека Леммона и Тони Кертиса из фильма «В джазе только девушки»).На выставке также много работ немецких, американских, английских, французских и голландских художников. Кроме кукол-«человеков», в зале живут замечательные животные: медведи всех видов и размеров, исполинский петух, кошачье семейство и кролик из мохера.Кстати, в некоторые дни здесь проводятся мастер-классы по изготовлению кукол. А поскольку на многие из этих работ Галереи Вахтановъ уже нашлись покупатели, с посещением этой выставки лучше поторопиться...
Спецпроекты
images count Мосинжпроект- 65 Мосинжпроект- 65
vm.ru

Установите vm.ru

Установите это приложение на домашний экран для быстрого и удобного доступа, когда вы в пути.

  • 1) Нажмите на иконку поделиться Поделиться
  • 2) Нажмите “На экран «Домой»”

vm.ru

Установите vm.ru

Установите это приложение на домашний экран для быстрого и удобного доступа, когда вы в пути.