Изысканное старинное действо: каким получился спектакль «Тщетная предосторожность» «Кремлевского балета»

«Кремлевский балет» представил на суд зрителей премьерный спектакль «Тщетная предосторожность» на музыку Луи Герольда и французских народных песен. Его хореографом-постановщиком выступила заслуженная артистка РФ Юлиана Малхасянц. Автор музыкальной концепции — Ольга Соколова, сценограф-постановщик — народный артист РФ Вячеслав Окунев, художник по костюмам — Наталья Земалиндинова, художник по свету — Ирина Вторникова.

Главные партии в премьере (состоялась 23 апреля) исполняли:

• заслуженный артист РФ Михаил Евгенов (Симонна — правописание имени дается в соответствии со старинным вариантом либретто);
• лауреат Международных конкурсов Дарья Канделаки (Лиза);
• Эдгар Егиазарян (Колен);
• Петр Горбунов (Ален);
• Полина Агеева (Жюли, девочка с веснушками).

Фото: Пресс-служба «Кремлевского балета»

Спектакль идет в сопровождении Симфонического оркестра радио «Орфей» под управлением художественного руководителя и главного дирижера коллектива заслуженного артиста РФ Сергея Кондрашева.

Юлиана Малхасянц, получив приглашение сотрудничать с «Кремлевским балетом», решила, по ее словам, обратиться к истокам, а именно к музыке Луи Герольда. При этом партитуру «Тщетной предосторожности» дополнили фрагменты и других произведений композитора (балеты «Спящая красавица», «Сомнамбула», «Деревенская свадьба» и «Лидия»), в том числе и никогда прежде не звучавшие в России. Старинная авторская партитура непосредственно «Тщетной предосторожности», кстати, тоже в нашей стране никогда полностью не исполнялась, и, соответственно, многое из нее в созданной для «Кремлевского балета» редакции Юлианы Малхасянц представлено впервые российской публике.

Не смогла Юлиана Геннадьевна отказаться и от народных площадных песен, в итоге они тоже звучат по ходу спектакля. В их числе — знаменитая «Каде Руссель», которую в свое время использовал в «Щелкунчике» Петр Чайковский — на сей раз под эту мелодию танцует сольную вариацию Симонна.

Постановка «Кремлевского балета» полна сюрпризов. Так вместо привычного бубна в руках у Симонны во втором действии появляется редкий музыкальный инструмент — колесная лира. Он был распространен во Франции в XVIII веке — как раз тогда, когда и разворачивается в соответствии с либретто действие спектакля.

Фото: Пресс-служба «Кремлевского балета»

В доме Симонны на стене висит хорошо известный историкам балета портрет первой исполнительницы партии Лизы в спектакле Доберваля, его жены Мари-Мадлен Креспе, выступавшей под сценическим псевдонимом мадемуазель Теодор — таким образом постановщики хотели подчеркнуть символическую связь времен. В определенном смысле эту же цель преследует и либретто — оно выдержано в старинной манере, в соответствии с исследованиями, посвященными историческому творению Жана Доберваля.

Юлиана Малхасянц убеждена: ее решение поможет зрителям быстрее погрузиться в атмосферу изысканного старинного действа. Оно же, в свою очередь, призвано перенести публику в фантазийный мир деревенской пасторали — именно поэтому сложнейший в техническом отношении танец строится на отточенной до совершенства мелкой технике, являвшейся отличительной чертой романтического балета первой половины XIX века. Под старину стилизован и весь рисунок танца в целом. При этом впечатляющие танцевальные сцены и выразительная пантомима тесно переплетены и фактически являются продолжением друг друга. Побывавшие на премьере зрители, в том числе балетные критики, отметили высочайший профессиональный уровень кремлевской труппы, причем, как солистов, так и кордебалета. И, конечно же, по-настоящему впечатлили абсолютно всех красивейшие декорации Вячеслава Окунева и эффектные костюмы Натальи Земалиндиновой.

Фото: Пресс-служба «Кремлевского балета»

Надо сказать, что у «Тщетной предосторожности» поистине удивительная история. Впервые публика увидела постановку, которая первоначально называлась «Балет о соломе, или От худа до добра всего лишь один шаг», 1 июля 1789 года во Франции, в Бордо. Тогда балетмейстер Жан Доберваль осуществил свою задумку на сборную музыку, популярную в то время. Его детище имело успех, в дальнейшем эта хореографическая версия стала широко известна в Европе и, в частности, была показана в Вене, Марселе, Лионе, Неаполе, Венеции.

Позднее к забавной истории влюбленной пары Лизы и Колена, сумевших перехитрить строгую и бдительную мать девушки Симонну, мечтавшую о богатом женихе для своей дочери, обращались многие хореографы. В частности, в России, в Москве и Санкт-Петербурге, в разные годы его можно было увидеть в постановках Шарля Дидло, Жюля Перро, Ираклия Никитина. Специально музыку к этому балету впервые написал в 1828 году французский композитор Луи Жозеф Фердинан Герольд, и его партитура долго оставалась единственной. Но затем в 1864 году появился вариант Петера Гертеля — именно на его музыку представили в 1885 году с Императорской труппой в Санкт-Петербурге свой знаменитый вариант «Тщетной предосторожности» Мариус Петипа и Лев Иванов.

В 1903 году в Большом театре в Москве их примеру последовал Александр Горский, который, впрочем, к музыке Петера Гертеля добавил музыкальные фрагменты из сочинений Риккардо Дриго. Во второй половине ХХ века вновь возник интерес и к партитуре Луи Герольда. Ей отдали предпочтение такие известные мастера, как Фредерик Эштон (1960) и Олег Виноградов (1971).

«Тщетная предосторожность» «Кремлевского балета» — редкий на балетной сцене образец комедийного жанра, столь любимого зрителями. Незатейливая по своей сути история подкупает обилием смешных ситуаций и неожиданных сюжетных поворотов. В версии Юлианы Малхасянц появился новый персонаж, доселе не фигурировавший не в одной из редакций этого балета. Теперь у Алена, несостоявшегося жениха Лизы, есть подружка — девочка с веснушками по имени Жюли. И этот очаровательный дуэт прекрасно оттеняет и дополняет по ходу спектакля дуэт влюбленных, Лизы и Колена, создавая еще одну (увлекательную и невероятно забавную!) сюжетную линию.

Ранее в столичном Театре на Трубной режиссер Дмитрий Астрахан представил публике свою новую постановку — спектакль «Желтый карлик». Подробнее о постановке, сюжете и артистах — в материале «Вечерней Москвы».