Борис Петрушанский всерьез считает, что клоун – любимая игрушка Бога

В Европе их называют «безжалостно смешными клоунами», зовут по десятому разу выступать, пишут письма и поют хвалебные оды в газетах. Дети их обожают, родители ищут философский смысл в сюре на сцене.Они выпестовали и выпустили в свет главного Асисяя планеты Славу Полунина. И они едут в Москву, чтобы дать 16 спектаклей, действующих на зрителя «сильнее, чем шампанское». С художественным руководителем первого в России театра клоунады «Лицедеи» поговорил корреспондент «Вечерки».[b]Любовь гигантская [/b]– Борис, сколько городов вы объездили в мировом турне «Лицедеев»? Где были, что видели? – Наше турне длится уже 3 года, последний – самый насыщенный: Италия, Англия, Испания, Израиль, Корея, Польша, Россия… Во Франции, в принципе, не осталось ни одного города, в котором мы не были. Нам уже все чаще хочется не переезжать из страны в страну, а как-то мигом там оказываться, как в сказке. Очень уж утомительны переезды. Только декорации к спектаклям занимают один автобус. Мы, кстати, ездили все это время с тем же проектом, что везем в Москву – «Семьянюки».– Я читала множество рецензий на эту постановку. Сплошной восторг, за границей особенно. Хочется услышать ваше слово – о чем и про что вы поставили «Семьянюков»? – Это спектакль одновременно и простой, и сложный. Сложный в смысле спецэффектов и декораций, и простой – по смыслу. Он на самую главную тему на земле. Для всех на свете самое важное – семья. Какая бы она ни была.Мы поставили спектакль о семье, о русской семье, которую очень полюбили на Западе, узнав в ней самих себя.– Как вы узнали, что народ видит в вас себя? – Зрители участвуют в спектакле.Расскажу вам одну реальную историю. Однажды к нам на «Семьянюков» пришел маленький мальчик. Когда он увидел, что герой Папа уходит со сцены, мальчик вскочил со стула, побежал к артисту прямо из зала, стал тащить его обратно. К нему присоединились другие дети, они все были уверены – Папа уходит не со сцены, а из семьи. Они даже представить себе не могли, что видят спектакль, а не настоящую жизнь. Во всем мире люди одинаковы. И все ситуации между ними типичны. И реакции на эти ситуации тоже.– Как думаете, может ли стать профессия клоуна модной благодаря вашему театру?– Если бы могла – уже стала бы. И клоуны ходили бы по макдональдсам и улицам. Но клоунада всегда будет интересна тем, кто в ней видит что-то свое. Это не безликое массовое искусство. Это очень сложный мир, поверьте. И тяжелый труд. Я уверен, то, что умеет клоун, не умеет ни один драматический актер. Клоун – лучший актер на планете.[b]Полунин – главный на планете[/b]– Вы – первый театр клоунады России. Определение обязывает быть лучшими среди равных. У вас есть конкуренты? – Мы ни с кем не конкурируем. В жанре много кто работает, много великих. Тот же Слава Полунин.– Вы, кстати, с ним видитесь? И как относитесь к тому, что он делает? – Слава – давно уже вышел за рамки клоунады, он уже такой клоуновод, всеми клоунами во всем мире управляет. Видимся мы, в силу понятных причин, редко. В клоунаде каждый делает свое дело, а победа, она же в самой борьбе. Будешь кого-то повторять – ничего не добьешься.– Чтобы добиться успеха, нужно уметь поразить воображение зрителя. Вы уже упоминали автобус с декорациями. А кто придумывает вам костюмы, образы? – Да как-то все в общем движении, порыве получается. Кто-то находит рубашку, кто-то шорты, что-то пришиваем-отрываем.И вот уже готов костюм. Дело в том, что костюм – это вторая кожа клоуна, самое важное, что есть. Если он не участвует в процессе создания своего костюма, может и не попасть в образ.– Борис, вы много ездите, а дом ваш где же? – Наш дом там, где застала ночь. Но самое счастливое для нас время – когда мы выступаем у себя в Питере или у вас, в Москве.[b]Москвичей нужно вернуть в детство! [/b]– Вы в одном интервью сказали: «Клоун – любимая игрушка Бога». Что вы имели в виду? – Это фраза не моя, а моего приятеля. Но я очень ее люблю, потому что в ней – правда. При помощи этой игрушки Бог показывает нам, как жить, как поступать дальше, как не бояться себя, собственной относительности. Не бояться быть смешными.– Говорят, клоуны в жизни очень грустные и пессимистичные люди.Это так? – Нет. Я живу с клоунами бок о бок всю жизнь, они такие же люди, как и все мы. Так же грустят, так же смеются.Их отличает одно – вовлеченность в постоянный творческий процесс. Они живут, как творцы. Днем и ночью строят воздушные замки.– Смех может лечить? – Конечно. Доказано, что если человек хоть раз в день не засмеется, день в его памяти не останется. Это ненужный, выброшенный день. Смех побеждает болезнь и депрессию. Смейтесь чаще! – Публику можно завоевать только смехом? – Завоевать публику только смехом очень сложно. Должно быть что-то еще. И вообще, знаете, завоевывать публику сложно. Бывает такой трудный зритель, что не дай бог… Но вот «Семьяюники» – чудодейственный спектакль сам по себе. Зрители не по другую сторону сцены, а по нашу. Все мы – соучастники, потому что узнаем в этой игрушечной семье свою семью и свои проблемы. Мы – участники мощного, общего движения жизни.– И последний вопрос, Борис. Чего вы ждете от гастролей в Москве? – Мы собираемся сыграть 16 спектаклей подряд. Хотим, чтобы как можно больше москвичей вернулись в детство. Наш спектакль о радости и любви. Там фантастическая музыка. На нем выросло уже три поколения. Надеемся, будет и четвертое. Все предпосылки для этого у нас есть.[b]Досье «ВМ» [/b]«Лицедеи» – первый в России театр клоунады, его директор и по совместительству художник по костюмам Борис Петрушанский. Основанием театра принято считать приход Вячеслава Полунина в студию пантомимы Рудольфа Славского при ДК им. Ленсовета в 1968 году. В 1978 году театр получает официальный статус под названием «Лицедеи». Важной вехой в истории театра является премьера «Чурдаков» в 1982 году. В том же году проходит фестиваль пантомимы «Мим парад82», призерами которого признаются «Лицедеи». Рудольф Славский вручает приз Полунину, сделав его чемпионом клоунов СССР. Театр является лауреатом Ленинского Комсомола, фестиваля «Золотой Остап», театральных фестивалей в Германии, Китае, Голландии, Франции и других странах. В начале 1990-х годов Вячеслав Полунин покидает театр, начав собственную творческую карьеру в Англии. Однако театр силами как его основателей, так и выпускников театральной студии при «Лицедеях» продолжает успешно гастролировать.