Родственные души: 7 знаменитых ролей Ростислава Плятта
Отцом будущего артиста был известный ростовский адвокат Иван Иосифович Плятт. Мать, Зинаида Павловна Закаменная, умерла, когда мальчику было семь лет, после чего отец с сыном переехали в Москву. Жили они в Леонтьевском переулке, а учился Плятт в 9-й школа МОНО имени Томаса Эдисона, которая размещалась в здании бывшей Медведниковской гимназии. Поскольку в школе был большой актовый зал с хорошей сценой (на которой периодически давали спектакли даже студии МХАТа), в ней был открыт драмкружок. Первым преподавателем Плятта был Владимир Фёдорович Лебедев из Малого театра, позже его сменила Варвара Владимировна Соколова-Залесская из МХАТа. Благодаря ей Ростислав познакомился с системой Станиславского и навсегда влюбился в театр.
Однажды артисты МХАТ пришли к отцу Плятта, чтобы попросить его о юридической помощи. Дело в том, что автор юмористических рассказов по фамилии Угрюмов написал рецензию, в которой оскорбительно отозвался об актрисе Пыжовой. Актриса, равно как и её коллеги, обиделась. Артист Ключарёв встретился с Угрюмовым и влепил ему пощечину. Угрюмов подал в суд, а защищать мхатовца пригласили отца Ростислава Плятта. Дело завершилось успехом: Угрюмов был наказан, а Ростислав получил возможность ходить во МХАТ через служебный ход.
В 1926 году юноша поступил в студию Юрия Завадского, с которым в дальнейшем будет связана вся его творческая жизнь. Через год актёр дебютировал в спектакле "Простая вещь", где исполнил две роли: Офицера на вечеринке и Человека в пенсне. В 1936 году театр переехал в Ростов-на-Дону, так как в Москве для него не нашлось подходящего помещения. В 1938 году Ростислав вернулся в Москву и поступил в знаменитый "Ленком", а три года спустя перешёл в Московский театр драмы. В 1943 году Плятт снова работал с Завадским - в академическом театре имени Моссовета.
Плятт сыграл во множестве спектаклей в ролях самого разного масштаба: Войницкого в "Лешем", Бернарда Шоу в "Милом лжеце", Цезаря в "Цезаре и Клеопатре", Бурмина в "Парне из нашего городка", Васина в "Русских людях", Нинковича в "Госпоже министерше", Дорна в "Чайке"... Вершиной его сценической деятельности в 1960-е годы стал образ старика Купера в спектакле "Дальше - тишина..." по произведению Виньи Дельмар . Это был дуэт двух великих актёров – Ростислава Плятта и Фаины Раневской. Попасть на этот спектакль было практически невозможно. Вечный аншлаг! В жизни Плятт и Раневская были друзьями, при том что далеко не каждый мог выдержать её резкие шутки - в остроумии и искусстве розыгрышей Ростислав Янович ей не уступал.
Перед премьерой одного из спектаклей начинающий режиссёр Ирина Вульф направилась за кулисы и встретила пьяного вдрызг актёра Михаила Названова. Поравнявшись с Вульф, он пробурчал нечленораздельное приветствие и Ирина побежала в общую грим-уборную Названова и Плятта. Там её взору открылась ужасная картина: закинувший голову назад Плятт медленно сползал со стула, на его шее кровоточила рана. Режиссёр решила, что в пьяном угаре Названов зарезал его. Она в панике побежала к Завадскому. По дороге ей снова встретился Названов, на этот раз трезвый. Он взял её под руку и повёл обратно в грим-уборную, где им открыл дверь живой и бодрый Ростислав Янович.
Одно время в парикмахерских, ресторанах и банях висели объявления: "Чаевые оскорбляют достоинство советского человека". Рассчитываясь с парикмахером, Плятт говорил: "Обожаю оскорблять достоинство советского человека". Расплатившись и оставив щедрые чаевые, он неизменно спрашивал: "Я достаточно оскорбил ваше достоинство?" Коллеги вспоминают Ростислава Яновича как очень доброго и отзывчивого человека, который никогда не отказывал в помощи.
В кино Плятт начал сниматься в 1939 году. Уже первая роль холостяка в фильме "Подкидыш" принесла ему всесоюзную популярность. За этой работой последовали роли в таких фильмах, как "Парень из тайги", "Счастье", "Сердца четырёх", "Мечта", "Весна", "Сельская учительница", "Убийство на улице Данте", "Безумный день" и многих других. Всего на счету Плятта более 50 кинокартин. В восьмидесятые годы актёр перенёс тяжёлую травму и всё режё появлялся на сцене и в кино. 30 июня 1989 года его не стало.
"Вечерняя Москва" предлагает вашему вниманию подборку известных ролей Ростислава Плятта.
Холостяк, "Подкидыш" (режиссёр - Татьяна Лукашевич, 1939)
Мать перед уходом просит присмотреть за маленькой дочкой своего старшего сына, но занятый пионерским поручением юноша не замечает, что девочка ушла из квартиры. Маленькая Наташа отправляется в путешествие по Москве и совершенно случайно попадает в квартиру непутёвого холостяка-геолога, который понятия не имеет, что обращаться с "подкидышем", но делает всё возможное, чтобы помочь ей. Когда девочка возвращается к родителям, он понимает, что в жизни нужно что-то менять.
Хозяин особняка, "Деловые люди" (режиссёр - Леонид Гайдай, 1962)
В новелле "Родственные души", поставленной по мотивам одноименного произведения О.Генри, незадачливый воришка (Юрий Никулин) проникает в квартиру на третьем этаже и случайно будит хозяина дома. Увидев направленное на него дуло револьвера, джентльмен поднимает только правую руку. После того, как выясняется, что левую он поднять не может из-за острого приступа ревматизма, вор признаётся, что страдает тем же недугом. Перебравшие все возможные лекарства и снадобья, мужчины сходятся на том, что ни одно из патентованных средств не приносит облегчения, кроме... хорошей выпивки. В финале они отправляются "лечиться" уже как хорошие приятели.
На протяжении долгого времени Плятт и Никулин были соседями по квартире, что стало источником увлекательных "домашних" историй. В одной из сцен Ростислав Янович произносит: "Противный дождик всё ещё идёт, а бедная Мария Петровна выгуливает собачку Кутю". Ростислав Янович настолько ловко ввернул в текст зарубежной пьесы тёщу Никулина, что публика ничего не заметила!
Пастор Фриц Шлаг, "Семнадцать мгновений весны" (режиссёр - Татьяна Лиознова, 1973)
Скромный пастор Шлаг – первый положительный образ священника в советском кинематографе. В сериале персонаж показан как высокодуховный, пусть и терзаемый внутренними сомнениями человек. Несмотря на выпавшие на его долю тяжёлые испытания, он продолжает верить в лучшее начало в людях. В разговоре со Штирлицем (Вячеслав Тихонов) он говорит, что одинаково помог бы и беглому коммунисту, и нацисту, так как оба они являются прежде всего людьми.
Никифоров, "Ольга Сергеевна" (режиссёр - Александр Прошкин, 1975)
В центре восьмисерийной телеповести Эдварда Радзинского - история талантливого учёного-океанолога Ольги Вашкиной (Татьяна Доронина). "Красивая, но не желанная," - так сказал о ней ещё в институте старый учитель профессор Никифоров. И действительно, через всю жизнь она проносит любовь лишь к одному человеку. Плятт исполнил роль неизлечимо больного профессора, одного из своих самых ярких "мудрецов". Колорита и атмосферности картине добавили песни Микаэла Таривердиева на стихи Давида Самойлова и Андрея Вознесенского.
Барклей Купер, спектакль "Дальше – тишина…" (режиссёр - Анатолий Эфрос, 1978)
Действие спектакля происходит в Америке. Придя на обед к родителям, дети узнают неприятную новость - старики вынуждены расстаться с домом из-за задолженности банку. Скидываться на оплату жилья для родителей дети не желают, и начинаются разборки - куда девать мать и отца. Паре, прожившей 50 лет вместе, приходится расстаться навсегда. Отца забирает дочка из Калифорнии, у которой не находится места для матери... "Ни под лестницей, ни в чулане" - как со слезами на глазах, с настоящими слезами и дрожью в голосе умоляет Фаина Раневская - нигде. Люси Купер беспомощно смотрит на сына, который сообщает ей страшное известие. Её саму отправляют в приют для престарелых женщин. Но единственное, что заботит Люси - чтобы ее муж не узнал об этом. Она берёт с сына обещание не рассказывать отцу, где она будет находиться - "Это будет первая в моей жизни тайна от твоего отца". Финальная сцена спектакля - прощание супругов на вокзале перед отходом поезда в Калифорнию. Последнее объятие, наставления Люси, слёзы Барклея Купера. И голос за кадром: "А дальше-тишина..."
В течение тринадцати лет постановку сопровождал неизменный успех. По мнению актёров, театральных критиков и зрителей, пьеса имела такой огромный успех исключительно благодаря талантливой, неповторимой игре Плятта и Раневской.
Алексей Борисович, "Послесловие" (режиссёр - Марлен Хуциев, 1983)
В волнующем и пронзительном фильме-откровении, снятом по мотивам рассказа Юрия Пахомова "Тесть приехал", есть только два героя: приехавший к дочери в Москву отец Алексей Борисович и его зять Владимир (Андрей Мягков). Столкновением мировоззрений двух поколений, размышлением о радости жизни и "духовной жестокости", Хуциев предложил зрителям нелёгкое испытание - увидеть в этих двух совершенно разных характерах самих себя. Картина наполнена музыкой Баха и Бетховена и редкими для того времени цитатами на иностранных языках, которые как бы невзначай, но всегда кстати произносит герой Плятта.
Николо Амати, "Визит к минотавру" (режиссёр - Эльдор Урузбаев, 1987)
Прославленный итальянский мастер Страдивари взял от своего учителя Николо Амати не только преданность ремеслу, но и стремление к совершенству. Своеобразным кредо становятся слова старого мастера, обращенные к Страдивари: "Скрипки не делают. Делают бочки и скамейки. А скрипки, как хлеб, виноград и детей - рождают и выращивают". Николо Амати - последняя, и по мнению многих кинокритиков, лучшая роль Ростислава Плятта в кино.