Народная артистка РСФСР Валентина Талызина — о том, как «подарила» свой голос Брыльской, о работе с Рязановым и страхе перед ролью

Народная артистка РСФСР Валентина Илларионовна Талызина впервые побывала в Московском государственном институте культуры. На творческую встречу, которую организовали заведующая кафедрой теле-, кино- и фотоискусств факультета МАИС МГИК, кинорежиссер Каринэ Альбертовна Фолиянц и декан факультета МАИС Юрий Владимирович Кот собрался полный зал студентов, мечтающих познакомиться с актрисой. Корреспондент «Вечерней Москвы» побывала на творческой встрече с артисткой.

Подарила свой голос

Предшествовал встрече поход студентов в Театр имени Моссовета на спектакль «Волки и овцы» по пьесе А. Н. Островского, где народная артистка блестяще сыграла роль помещицы Мурзавецкой. Эту пьесу ставят в столичных театрах часто, прочтения разные, концепции всевозможные, но трактовка образа Мурзавецкой у Талызиной уникальна и неподражаема.

И это можно сказать о каждой роли актрисы в театре или кино. А озвучивание ролей в случае Талызиной — вообще отдельная тема. Сейчас уже многим известно, что Барбара Брыльская в «Иронии судьбы…» говорит голосом Талызиной. А ведь она сама присутствует в кадре вместе с Брыльской. И никто не заметил сходства голосов Нади и Вали.

Спустя много лет режиссер Эльдар Рязанов признался, что Талызина совершила настоящий подвиг. Не у всех актрис такой загадочный, обволакивающий голос, как у Талызиной. Она буквально «пожертвовала» свое «фирменное» звучание другой актрисе, а для своей героини сделала голос «скрипучий и нелепый». На это мало кто способен. А все потому, что Валентина Талызина считает: проходных ролей не бывает, роль надо делать. И всегда «выкладываться» по полной. Даже на творческом вечере со студентами.

На этой встрече актриса просила, обращаясь к ней, говорить четко, громко, выразительно, словно это роль такая — задавать вопросы.

— Речь — это первое, что необходимо артисту, — объясняла Валентина Илларионовна. — Я много лет занималась сценической речью и научилась так декламировать текст, что в результате ко мне даже дикторы на телевидении подходили и говорили: «Какая у вас хорошая речь». Плохая речь значит, что человек неинтеллигентный. Это, извините, «базар с семечками»… А хорошая речь — это уже профессия: когда речь неторопливая, когда все буквы выговариваешь, слова не проглатываешь, тогда можно и браться за роль. Приступать к тексту и искать там секреты. Скажу откровенно, сколько играю в спектакле «Волки и овцы», столько и «докапываюсь» до сути своей роли. Когда профессия достается дорого, ты ею дорожишь, поэтому всю жизнь стараешься в ней расти.

Фото: пресс-служба Московского государственного института культуры

Грустная шутливость

Тем, кому повезло увидеть актрису в постановке «Волки и овцы», которая с неизменным успехом идет в театре Моссовета, можно только позавидовать. Валентина Илларионовна много лет мечтала сыграть в этой пьесе, ее персонаж — хлесткий, хваткий, противоречивый, полный всяческих коварных уловок. Но актриса в этой роли неоднообразна: есть в ее трактовке роли и эксцентрика, и комические пассажи.

Еще в фильме «Зигзаг удачи», где актриса получила одну из главных ролей, были заявлены этот трагический комизм, эта грустная шутливость, которые проявляются неожиданно, но к месту. Не стесняется Валентина Илларионовна иронизировать и над собой, порой достается коллегам. И во время встречи она много шутила, назвав студентов «воробушками», которые «слетаются» к ней с хорошими вопросами. Она не забывала и подбадривать студентов, чтобы те не стеснялись задавать вопросы о профессии.

Спрашивали о многом, например о страхе: не страшно ли актрисе было вступать в актерскую профессию?

— Страхи были всегда, — поделилась Валентина Илларионовна. — И даже сейчас страх меня не покинул. Вот, например, я играю в спектакле «Пиковая дама» старую графиню. Но, прежде чем приступить к роли, все время себя ругала: «Валя, куда ты лезешь…». Боялась, что не справлюсь…

Справилась народная артистка с ролью блестяще. Театральная Москва постановку ждала с нетерпением. «Пиковая дама» получилась увлекательной, многогранной. Валентина Талызина не только играет на сцене, но и читает за кадром поэзию великого Пушкина. История про «Тройку, семерку, туз» — три знаменитые карты, символизирующие удачу, — волнует зрителя до сих пор.

Фото: пресс-служба Московского государственного института культуры

Поймать удачу за хвост

— А что насчет удачи для артиста? — прозвучал вопрос от студентов театрального факультета.

— Удача для артиста очень важна, — откровенно призналась Валентина Илларионовна. — Огромная удача для актера — встретить своего режиссера. Да и вообще для актера счастливый случай невероятно важен. Для меня, например, таким случаем стал Эльдар Рязанов. Поначалу он меня несильно принимал. А потом, когда понял, что я справляюсь с любой, даже самой сложной поставленной передо мной задачей, начал приглашать в другие проекты. Но, прежде чем поймать эту удачу за хвост, артисту надо быть большим трудягой, не думать о красоте и славе, а работать, работать. Роль надо почувствовать только нутром. Я, например, работаю над ролью до момента, пока не стану мокрой. Это методика режиссера Романа Виктюка. Он говорил, что у каждого образа есть не одно дно, а целых девять: первое, второе, третье… И надо все заполнить и не думать, как ты в этот момент выглядишь перед зрителем. А зритель — он как собака, он все чувствует, его не обманешь.

Такие полезные советы давала народная артистка молодым, начинающим свой творческий путь актерам. Дошла очередь и до режиссеров. Высказала актриса бесценное мнение и им:

— Всегда любите актеров, всегда хвалите актеров. Если ты будешь хвалить актера, то он все сделает. А если ругать — он замкнется и от него ничего не добьешься. Не надо критиковать.

Валентина Илларионовна также дала совет о том, как пережить критику в свой адрес:

— Вообще не обращаю на нее внимания, отношусь к критике спокойно. И к похвалам отношусь тоже ровно. Вначале дорожила хвалебными рецензиями в свой адрес, сохраняла статьи, вырезки из газет, а потом, когда накопилась целая коробка, все отправила в Российский государственный архив литературы и искусства. Пусть там читают. Поэтому повторюсь: не думайте о славе, работайте над собой, все время учитесь чему-то новому. Я училась в театре у каждого человека, у знаменитых и у незнаменитых. Все, что они говорили, все время переваривала, а потом закладывала в свою душу. Сколько вложишь, столько и получишь обратно. Я и сейчас учусь. Когда вижу талантливого человека, то учусь у него. А вам если что-то пришлось по душе из моих рассказов, то возьмите себе на заметку — пригодится.

Фото: пресс-служба Московского государственного института культуры

Дело не в возрасте

Знакомство и общение с Валентиной Илларионовной Талызиной — удача из разряда невероятных. Она не только талантливая актриса, она — человек-эпоха. Ее фильмография — это настоящий учебник по отечественной кинематографии. Все ее роли узнаваемы и цитируемы.

Актриса работает в Театре имени Моссовета более шестидесяти лет. Она играла в спектаклях по произведениям Федора Достоевского​, Александра Островского​, Теннесси Уильямса​, Бертольта Брехта. Имя Валентины Талызиной на афише — это знак качества. В январе народная артистка отпразднует грандиозный юбилей.

Когда Валентина Талызина дает интервью, то говорит:

— Возраст не причина, чтобы не иметь ролей. Возраст ни при чем. Меня никогда не волновал мой возраст. Можно быть молодым человеком, а в душе — старым. А можно быть старым, но оставаться молодым. Главное — то, что внутри тебя.

А на прозвучавший в рамках встречи вопрос пытливого студента, будущего журналиста о том, «какой продолжительности у нее была карьера», Талызина остроумно парировала:

— Почему была? Она и сейчас продолжается. Приходите на мои спектакли!