«Барышня-крестьянка»: как прошел вечер в музее Пушкина, где ожила эпоха

Гости Государственного музея А. С. Пушкина путешествовали по цифровой вселенной поэта, слушали романсы его времени и стали зрителями модного показа, где коллекция сумок Аллы Балагура из дерева и кожи передала атмосферу русской деревни.

В Государственном музее А. С. Пушкина прошел музыкально-театральный вечер «Барышня-крестьянка», посвященный культуре и атмосфере пушкинской эпохи. Событие, организованное усилиями самого музея, Санкт-Петербургского Пушкинского фонда и Модного Дома дизайнера Аллы Балагура при поддержке столичного Департамента культуры и фонда «Древо жизни», с первых минут погрузило гостей в уникальную атмосферу. Здесь переплелись цифровые технологии, классическая музыка и высокая мода.

До начала концертной программы в холле музея гостям предложили познакомиться с цифровым проектом «Метавселенная Пушкина». Разработчики ООО «Бинетика» представили интерактивную платформу, которая создается уже несколько лет, и даже провели розыгрыш пяти оригинальных перьев 19-го века среди зарегистрировавшихся участников.

Сам проект — это своего рода пиксельная 2D-игра, где можно перемещаться между четырьмя виртуальными залами с цифровыми экспонатами, каждый из которых имеет подробное историческое описание, участвовать в увлекательных квестах, проводить экскурсии и не только. Среди представленных объектов — бронзовое перо, созданное к столетию со дня рождения Алекандра Пушкина. Кстати, в этой метавселенной есть чат — можно даже обсудить друг с другом понравившийся экспонат.

От флейты до фортепиано: знакомимся с эпохой под звуки классических инструментов

Дальше вечер продолжился изысканной музыкальной программой в концертном зале. Она стала живой иллюстрацией к пушкинскому времени. Выступления артистов словно выстроились в единую, проникновенную историю.

Николай Попов (флейта, солист оркестра Большого театра России) и Владимир Скоморохов (фортепиано, лауреат международных конкурсов) задали тон вечеру, исполнив легендарный романс «Соловей» Александра Алябьева, который, несомненно, был знаком самому Пушкину.

Затем благодаря дуэту Николая и Евгении (альт) Поповых гости услышали инвенцию Иоганна Себастьяна Баха, а также дуэты Франца Антона Хофмайстера и Франца Данци.

А Владимир Скоморохов блестяще представил фортепианную часть программы. «Романс» и «Вальс» из музыкальных иллюстраций Георгия Свиридова к «Метели» Пушкина перенесли слушателей в зимнюю русскую сказку, а фрагменты из оперы Михаила Глинки «Руслан и Людмила» и его же романс «Я помню чудное мгновенье…» напомнили о том, что творчество Глинки — это исток всей русской классической музыки.

Затем был прочитан отрывок из романа «Евгений Онегин» — Сон Татьяны, а завершил концертную программу дуэт из фольклорного ансамбля «Любо-мило» в составе Дианы Мельниковой и Павла Быков, который представил премьеру — авторскую композицию, вдохновленную пушкинской темой любви и судьбы, эффектно перенеся зрителей из дворянской усадьбы в народную Русь.

Солнышко, петушок, зеркальце: показ новой коллекции сумок Аллы Балагура

Но настоящей кульминацией вечера стала арт-презентация новой коллекции сумок московского дизайнера Аллы Балагура. Это было целое представление, в котором каждая сумка рассказывала свою историю. «Большую поддержку я получила от московского Государственного музея А.С. Пушкина. Благодарю его за активную поддержку идеи показа коллекции молодого дизайнера. А концертно-музыкальная программа прошла при поддержке Санкт-Петербургского Пушкинского фонда и фонда «Древо жизни»», — отмечает дизайнер. На праздник даже приехали четыре ребенка Аллы Балагура и поддержали свою творческую маму.

К двадцатилетию творческого пути Алла Балагура решила создать коллекцию-воспоминание о детстве, о бабушке и дедушке, вложившихся в ее творческое начало.

«Идея оформилась в концепцию одного дня в деревне, разделенного на четыре части: утро, день, вечер и ночь. Я хотела через аксессуары и образы передать атмосферу деревенского быта, показать, что сумка — это очень говорящий предмет, своего рода холст, на котором можно творить в объеме», — говорит Алла Балагура.

Интересно, что каждую часть дня открывала сумочка с часами-кукушкой, показывая определенное время. Например, утро олицетворяла сумка-петушок — деревенский будильник, который пробуждает все живое. Следом появился аксессуар в виде солнышка с изящной ручкой в форме луны. Стоит отметить сумку-ведерко, напоминающую о походах к колодцу, а также деликатное зеркальце, символизирующее момент уединения и подготовки к новому дню. Другие сумочки, среди которых «Избушка», «Баба-Яга», «Колыбельная», «Прялка», «Лукоморье», «Веретено» и «Ларец» тоже произвели на собравшихся большое впечатление. Все гости получили в подарок авторские открытки — маленькую частичку этого замечательного вечера.

Основой творческого метода Аллы стала филигранная работа с натуральными материалами, которым она отдает предпочтение последние пять лет — это дерево и кожа. Деревянные стенки формируют жесткий каркас, сохраняя объемную форму, а кожаные вставки соединяют эти элементы в единую конструкцию.

Алла Балагура добавляет, что дерево выступает идеальной основой для различных техник обработки. Дизайнер применяет резьбу, инкрустирует поверхность натуральными камнями и жемчугом, создает в массиве специальные углубления для заполнения цементом, зеркалами, стразами и даже глиной.

Еще одна идея для смелого эксперимента родилась у Аллы Балагура в Милане.

— Вечером, увидев собор с подсвеченными витражами в обрамлении уличной музыки, я испытала мгновенное озарение — так родилась идея сумок с витражами и светом. Вернувшись в Москву, я потратила год на разработку и патентование этой идеи. Теперь в России только я могу создавать такие сумки, — отмечает дизайнер.

А прямо сейчас Алла работает над большой коллекцией из дерева и мрамора. Она надеется, что к лету она выйдет в свет.

Но творческий диапазон дизайнера не ограничивается аксессуарами. Все модели, демонстрировавшие сумки, были одеты в ее авторские костюмы, что создавало целостные и законченные образы. Год назад к Алле обратился дуэт «Любо-мило» с предложением разработать их сценический стиль. Сотрудничество оказалось успешным, и сегодня она — дизайнер по костюмам не только для дуэта, но и для всего ансамбля. Прямо сейчас завершается работа над масштабной коллекцией, в которой традиционные народные костюмы получают смелую современную интерпретацию.

Москва создает условия для устойчивого развития индустрии моды. Город предлагает креативным предпринимателям, в том числе занятым в индустрии дизайна, различные меры поддержки. Они включают в себя гранаты и субсидии, льготные кредитования и факторинги, а также гарантии и поручительства. Помимо предоставления финансирования город предлагает полезные для бизнеса электронные услуги и сервисы, а также проводит бесплатные консультации, образовательные и деловые мероприятия, направленные на повышение предпринимательской грамотности.