Главное
Путешествуем ВМесте
Карта событий
Смотреть карту

Автор

Леонид Гуревич
[b]«Глухарь» — один из самых рейтинговых телесериалов в новейшей истории российского телевидения — завершает свое триумфальное шествие по телеэкранам страны. Интервью с актером ВЛАДИМИРОМ ФЕКЛЕНКО, исполнителем роли следователя Николая Тарасова.[/b] Не секрет, что у наших телезрителей огромной популярностью пользуются сериалы про ментов. Главным критерием этого утверждения является особенно высокий рейтинг типично милицейского сериала «Глухарь». Его персонажи словно списаны с реальных людей. В «Глухаре» играют замечательные актеры. В роли следователя Николая Тарасова снялся молодой артист Владимир Фекленко. Кстати, съемки в сериале стали для него судьбоносными, ведь здесь он встретил свою любовь. [b]Владимир, как получилось, что вы стали артистом?[/b] Я родился в семье актрисы Натальи Владимировны Фекленко и ученого, кандидата физико-математических наук Владимира Александровича Матвеева. Родители разошлись, когда я был совсем маленьким, и в основном моим воспитанием занимались дедушка и бабушка. Дед был военным атташе, и я, впечатленный его рассказами, мечтал о карьере военного. В старших классах подумывал о профессии журналиста или психолога. А в десятом классе я заявил маме, что хочу стать артистом. И неожиданно для себя поступил в Щукинское театральное училище, где в тот год оказался недобор мальчиков. Потом мне пришлось сдавать курс средней школы экстерном. [b]Неужели мама не отговаривала вас от поступления в театральный?[/b] Многие родители-актеры не хотят, чтобы дети шли по их стопам, но в то же время делают все возможное, чтобы это все-таки произошло. То есть с самого детства ты на ночь слушаешь не сказку про Царевну-лягушку, а историю про принца Гамлета, которая западает в душу ребенка, или «Горе от ума»… А эти бесконечные походы в Театр сатиры, где ты с малолетства знаешь буквально все ходы и выходы, смотришь спектакли с маминым участием из-за кулис… Все это тоже не могло пройти бесследно. [b]Куда попали после окончания института?[/b] У меня началась служба в Театре Российской армии в команде актеров-военнослужащих. Мы в основном играли в массовках, поддерживали в помещениях чистоту и порядок. Я, например, каждое утро подметал территорию от служебного входа до центральной лестницы. Когда срок службы подходил к концу, я стал показываться в московские театры. Так оказался в Театре имени Станиславского. Это было в 2006 году. Но играл там я всего год, за это время у меня была только одна массовка и два детских спектакля. Причем получал в театре смешные деньги, на которые невозможно было прожить. Потом сменилось руководство театра, меня стали занимать в серьезных спектаклях, но к тому времени я уже начал сниматься, репетировать в спектакле Михаила Михайловича Козакова… И я больше не стал подписывать договор с театром. [b]Когда вы впервые появились на экране?[/b] На третьем курсе института. Мы выпустили спектакль «Доходное место», где я сыграл роль Жадова, и режиссер Валерий Яковлевич Ланской, увидев меня в учебном спектакле, утвердил меня в полнометражную картину «Голова классика» на роль брата главного героя. У меня было восемь съемочных дней. До сих пор помню ту предельную собранность, волнение перед камерой, которые испытывал, когда появился на съемочной площадке. [b]Вас сразу утвердили в сериал «Глухарь»?[/b] Нет. Пробы на роль стажера продолжались очень долго. Сначала меня не утвердили, да я и сам чувствовал, что мне мешают театральный подход к роли, желание сыграть такой гротесковый образ. На эту роль утвердили другого актера, но, на мое счастье, он не смог сниматься, и я получил второй шанс. [b]Где сейчас снимаетесь?[/b] Прошлой весной закончил съемки в 20-серийном фильме «Игра», где у меня роль капитана ФСБ. Кстати, здесь на съемках произошла одна смешная история. У нас была сцена, когда мы, фээсбэшники, гнались за злодеем. Снимали ночью, как раз через неделю после теракта в аэропорту «Домодедово». Злодея играет Паша Баршак. Он убегает с пистолетом, мы бежим с другой стороны, и он начинает стрелять. Слава богу, это была репетиция и пистолет был не заряжен. Потому что в разгар репетиции мимо проезжал… наряд полиции. Стражи порядка, увидев грязного, в ссадинах, загримированного Пашку да еще с пистолетом в руке, и бегущих за ним людей в форме, естественно, подумали, что происходит задержание. Полицейские заставили Пашку бросить пистолет, прижаться к стене, руки заложить за голову… [i] [b]ДО СИХ ПОР ПОМНЮ ВОЛНЕНИЕ, КОТОРОЕ ИСПЫТЫВАЛ В ПЕРВЫЙ СЪЕМОЧНЫЙ ДЕНЬ [/b][/i][b] Играя следователя Николая Тарасова, с кого вы его списывали?[/b] По сценарию мой персонаж приходит стажером, то есть все познает в процессе работы, так что мне не пришлось демонстрировать какие-то профессиональные навыки. Это упрощало работу. [b]Вы чем-то похожи на своего героя?[/b] Я тоже, как и мой Коля, нетерпим к несправедливости, горяч, вспыльчив, хотя быстро отхожу. Невозможно сыграть роль, не отдав своему герою что-то от самого себя. [b]С женой Камиллой вы познакомились на съемках сериала «Глухарь»?[/b] Да. Я не знаю, можно ли назвать это любовью с первого взгляда, но когда впервые увидел Камиллу, сразу понял, что она совершенно особенная, что такого человека я вообще никогда не встречал. Она работала гримером, хотя имеет юридическое образование. Камилла человек творческий, ей хотелось работать в кино, быть художником, и она осуществила свою мечту, окончив специальные курсы гримеров. В ее присутствии у меня сразу поднималось настроение, хотелось постоянно шутить, понравиться ей. При этом совершенно не мог оторвать от нее глаз, хотелось узнать, понять, что это за загадочная девчонка. Поначалу мы не афишировали своих отношений, никто из съемочной группы не знал о том, что мы встречаемся. Но в конце концов все тайное все равно становится явным. [b]Как же вы сделали ей предложение?[/b] Это было в новогоднюю ночь. Мы с друзьями уехали в Карпаты кататься на лыжах. Я взял с собой кольцо, которое собирался подарить Камилле, хотя и не знал, как все будет обставлено. Хотелось романтики. И вот, выйдя на балкон, а у нас комната была на втором этаже, заметил какую-то старую лестницу. Попросил своего товарища Вадика Котляровского под каким-нибудь предлогом отправить Камиллу в нашу комнату. И когда она там появилась, я, поднявшись по ступенькам этой шаткой, хлипкой лестницы, встал на колено и предложил ей стать моей женой. На что услышал вежливое «Спасибо» и сразу же: «Конечно, я согласна!» [b]На ваш взгляд, любовь — земное или неземное чувство?[/b] Конечно, внеземное! Ведь недаром говорят: на седьмом небе от счастья. Любовь должна парить над землей. [b]Владимир, в вашей семье три актера?[/b] Да, мама, я и моя старшая сестра Даша, которую многие телезрители запомнили по сериалу «Обручальное кольцо». С Дашей мы большие друзья, друг другу поддержка и опора. Она старше меня на пятнадцать лет, но всегда старается прислушиваться к моему мнению. [b]Можно узнать, о чем вы мечтаете?[/b] Сыграть в пьесе Макса Фриша «Дон Жуан, или Любовь к геометрии». Еще хочу двоих детей. И чтобы я мог сделать для своей семьи, в том числе и для мамы, бабушки и дедушки, сестры, все, чтобы они были счастливы.
СЕЙЧАС кинорежиссеры наперебой приглашают его в свои картины, а театральные считают участие актера залогом зрительского успеха. А было время, когда он после окончания института годами не мог найти своего театра, своего режиссера. Но не сломался, а упорно шел к цели. Теперь на спектакли Художественного театра ходят специально на заслуженного артиста Российской Федерации Анатолия Белого, а кино- и телезрители, узнав, что в картине занят этот красавец-актер, приникают к экрану. [i][b]Из программистов в актеры[/b][/i][b] – Анатолий, чаще всего тяга к творчеству возникает в детстве. У вас было так же?[/b] – Нет. Меня в детстве ни к театру, ни к кино не влекло. Учеба давалась легко, после второго класса, например, перешел сразу в четвертый: родители решили, что у меня должен быть в запасе год до армии, вот я и просидел за учебниками почти все летние каникулы. После восьмого класса решил поступать в цирковое училище, стать цирковым акробатом. Написал туда письмо, мне ответили, что могу приезжать сдавать вступительные экзамены, но, правда, общежитие предоставить не смогут. А так как в Москве у нас никого не было, родители пятнадцатилетнего мальчишку одного отпускать не захотели, и я продолжил учебу в школе. В старших классах у меня появилось еще одно увлечение – компьютеры. Это и стало причиной моего поступления в Самарский авиационный институт по специальности «инженер-программист электронных установок». Студенческая жизнь была очень веселой. Я участвовал в КВНах, играл в народном молодежном театре, которым руководила Ольга Валентиновна Суздальцева. Именно она предложила мне попробовать поступать в театральный институт: «Толь, давай подготовим программу, и ты поедешь с ней в Москву, покажешься. Не получится – если захочешь, помогу устроиться в народный театр драмы», – сказала она. И вот я после третьего курса Самарского авиаинститутаотправился в Москву. [b]– И как отнеслись к этому известию родители?[/b] – Они до последнего ни о чем не догадывались. Я сдавал в институте сессию и потихоньку готовился к поступлению в театральное училище. Только тогда, когда надо было уже переводиться из Самары в Москву, рассказал о своей авантюре родителям. Они, конечно, были в шоке, но я сумел убедить их, что профессия инженера-программиста – это не мое. [b]– Что ж, ваша авантюра получила удачное завершение.[/b] – Да мне просто несказанно повезло! Я попал на курс Николая Николаевича Афонина, а педагогом была Людмила Николаевна Новикова – ученица Анатолия Васильева. Она дала нам крепкие основы актерского мастерства. [i][b]Дворник, торговец, гомосексуалист…[/b][/i][b] – Подрабатывать приходилось?[/b] – Денег, конечно же, не хватало, и по классике жанра пришлось работать дворником. В 1995 году, когда окончил театральное училище, надо было как-то выживать. И я устроился торговать пылесосами. Но торговец из меня оказался никудышный, и меня с треском выгнали. Потом работал в театре «Шалом», сезон отыграл на Таганке, год служил в актерской команде в театре Российской армии. В то нелегкое время мне очень помогла Марина Голуб. Благодаря ей попал в спектакль «Горе от ума» Олега Меньшикова, где у меня сначала была роль господина N, а затем начал играть Загорецкого – вместе с Маратом Башаровым. [b]– За первую же свою крупную роль в спектакле «Откровенные поляроидные снимки» в Театре имени Пушкина были удостоены «Чайки». Вас не смущало, что здесь приходится играть гомосексуалиста, а по тексту звучала ненормативная лексика?[/b] – Ни о чем таком я не думал. Мне настолько понравилась пьеса, что согласился играть, не задумываясь. Режиссер Кирилл Серебренников сразу сказал, что не будем подчеркивать сексуальную тематику. Пьеса о человеческих судьбах, бесконечном одиночестве героев, огромной человеческой боли, о том, что люди разучились любить друг друга. [b]– В этой роли у вас такой украинский акцент.[/b] – Так я же сам с Украины. Родился в городе Брацлаве Винницкой области. Правда, произошло это случайно. Родители в то время жили в Тольятти и приехали в отпуск на Украину к бабушке. Там я и поспешил появиться на свет. [i][b]Короля Лира сыграл в 32 года[/b][/i][b] – Каким образом вы попали в МХТ?[/b] – «Откровенные поляроидные снимки» увидела помощница Олега Павловича Табакова Ольга Семеновна Хенкина. Она и предложила Табакову посмотреть на меня. Олег Павлович посмотрел и решил пригласить сначала на разовые спектакли. Кирилл Серебренников как раз в это время ставил на малой сцене МХТ «Терроризм». После успешной премьеры Табаков принял решение принять меня в труппу МХТ. Здесь служу уже восемь лет. Занят во многих спектаклях. На большой сцене идут с моим участием «Белая гвардия», «Обрыв», «Король Лир», «Примадонны». [b]– Вы упомянули «Короля Лира». В этом же спектакле вы были заняты и у японского режиссера Тадаси Сузуки.[/b] – Был и такой случай в моей жизни. Тадаси Сузуки решил поставить «Короля Лира» с русскими актерами. Он провел кастинг в МХТ среди всех мужчин труппы от 25 до 50 лет. В итоге утвердил меня на роль короля Лира. Это был настоящий подарок судьбы. [b]– Но ведь вам в то время было всего 32 года.[/b] – Мне и раньше приходилось играть возрастные роли: Кулыгина в «Трех сестрах» Чехова, бедного учителя в «Чужом пиру похмелье» Островского. Театр – это же огромное поле для фантазии, экспериментов, где невозможное становится возможным. [b]– Репетировали вы в Японии?[/b] – Да, Сузуки вывез нас всех репетировать в Японию. Мы три месяца жили и работали в деревне, уединившись в горах. Там у Сузуки свой театральный центр с гостиницей, буфетом, столовой, сценическими площадками. Мы никуда не выезжали, да для поездок просто не оставалось времени. Репетиции шли целыми днями. Сказать, что было интересно, значит ничего не сказать. Это же совсем другой мир, другой театр, другая театральная школа, основанная на другой энергии, других понятиях. Этот эксперимент дал лично мне очень много. [b]– Можно сказать, что вам повезло с Шекспиром.[/b] – Это верно. С Шекспиром я встречался не раз. Играл в «Ромео и Джульетте» в постановке Роберта Стуруа, «Двенадцатой ночи», которую поставил Володя Мирзоев, «Укрощении строптивой»… [i][b]Белый сыграл Белого[/b][/i][b] – Скажите, как родился псевдоним Белый?[/b] – Псевдоним появился спонтанно. Просто я перевел свою фамилию Вайсман с немецкого языка. Получилось «белый человек». Решил оставить Белый. [b]– Звучит. Когда-то вы играли в спектакле «Пленные духи» поэта Андрея Белого. Удивительное совпадение.[/b] – На самом деле сначала это была просто шутка. Но потом из этой шутки родился прекрасный спектакль, который по пьесе братьев Пресняковых поставил Володя Агеев. Он собрал хороших актеров, стали говорить о распределении ролей, и Ольга Лапшинова предложила: «А пусть Андрея Белого сыграет Анатолий Белый. Это будет забавно». Все посмеялись, но Володя все-таки позвонил мне и предложил роль. [b][i]Вжился в роль следователя[/i] – В нескольких фильмах вам пришлось сыграть роль следователя. Вам было интересно их играть?[/b] – Они же все разные. В фильме «Кто я» режиссера Клима Шипенко у меня тоже роль следователя. К съемкам этого полнометражного фильма мы подошли серьезно. Я ездил в отделение милиции, присутствовал при допросах, участвовал в рейдах. То есть старался вникнуть в суть профессии, узнать людей, которые этим занимаются. Фильм был показан на «Кинотавре», где прошел с большим успехом. [b]– Наверняка завели друзей среди работников милиции?[/b] – У меня есть один друг, который и помогал мне осваивать навыки профессии следователя. [b]– Популярность – штука коварная…[/b] – Понял, куда вы клоните. Но когда-то сказал друзьям, что если у меня начнется звездная болезнь, пусть стукнут меня по башке. [b]– Пришлось стучать?[/b] – Да нет, у меня звездной болезни так и не случилось. [b]– Известно, что случай помог вам осуществить детскую мечту о цирке.[/b] – Это удивительная история. Я тогда работал в Театре имени Станиславского, ролей было мало. А тут предложили попробовать себя в роли ведущего передачи о цирке на телевидении. Пройдя кастинг, я стал ведущим. Представляете, мечта узнать цирк изнутри сбылась. Мы были за кулисами, снимали на арене, брали интервью у артистов. Передача шла два сезона, я вспоминаю это время с большой теплотой. [b]Досье «ВМ»[/b] [i]Анатолий БЕЛЫЙ (Вайсман) родился 1 августа 1972 года в городе Брацлаве (Украина), российский актер театра и кино. Заслуженный артист РФ с 2006 года. Параллельно учебе в институте участвовал в КВНах, играл в народном молодежном театре. С 1998 года – актер Театра имени Станиславского, с 2003-го – актер Московского художественного театра имени А. П. Чехова. Был женат на актрисе и телеведущей Марине Голуб. Сейчас женат на Инессе Москвичевой (дизайнер), с которой у них сын Максим и дочка Виктория. Снялся более чем в 40 фильмах и сериалах, в том числе таких культовых, как: «Мама», «Хозяин империи», «Бригада», «Талисман любви», «Никто кроме нас», «Параграф 78», «Братья Карамазовы» и многие другие.[/i] [b]БЛИЦ-ОПРОС – Спорт не забросили?[/b] – Профессионально, конечно, не занимаюсь. Но хожу в бассейн, посещаю спортзал. [b]– У вас новая семья, дети.[/b] – У нас с Инной двое детей. Максиму скоро исполнится четыре года, а Вике около года. [b]– Как вы решились присутствовать при родах?[/b] – Просто решил быть рядом с женой. [b]– Какие чувства вы испытали, став отцом? Ведь в первом браке у вас детей не было.[/b] – Слов не хватает, чтобы описать то, что я чувствовал. Это же мое продолжение, моя кровь и плоть. [b]– Ночью к детям встаете?[/b] – Я встаю очень редко, так как сплю очень крепко: очень устаю за день. Так что больше достается жене. Но она не обижается. [b]– Помогаете жене готовить?[/b] – Я вообще готовить не умею. [b]– Инна не актриса?[/b] – Нет, она дизайнер интерьеров. [b]– Самый ваш большой недостаток?[/b] – Не скажу. Это мое. [b]– Где вы живете с семьей?[/b] – У нас квартира на юго-западе. [b]– Дача есть?[/b] – Пока нет. Но хотелось бы иметь. [b]– Где отдыхаете?[/b] – Стараемся каждый год вывозить детей на море.
Актер московского Театра Луны Максим Щеголев известен телезрителям в первую очередь по сериалу «Кармелита. Цыганская страсть» и по проекту «Танцы со звездами». У него ясная, солнечная улыбка, открытый взгляд и… целая коллекция отрицательных ролей. Бандит по кличке Паровоз в «Городе соблазнов», палач в «В круге первом», тот же Стас Жданов в «Кармелите»… Только что он закончил сниматься в фильме «Участковый», где у него роль наемного убийцы.Династию не продолжил– Максим, вы ведь не из актерской семьи. Что же вас заставило выбрать эту профессию? – Действительно, мой отец, царствие ему небесное, был военнослужащим, мама – врач. В детстве я хотел быть космонавтом, потом решил стать врачом. Но в конце концов оказался на актерском факультете Воронежского института искусств.Проучился в академии искусств год. И тут в Воронеж приехал на гастроли Театр Луны. По городу разнесся слух, что художественный руководитель театра Сергей Борисович Проханов набирает к себе на курс в ГИТИС юношей. Я показался, и меня пригласили в Москву и зачислили сразу на второй курс.– Когда вы вышли на сцену Театра Луны? – В начале третьего курса Сергей Борисович пригласил меня в детский спектакль «Фанта-Инфанта». У меня была роль художника, правда, без слов. И вскоре меня зачислили в труппу.– В «Таис сияющей» вам пришлось заменить Андрея Соколова. Трудно было входить в роль после такого актера? – Я не копировал игру Андрея. Мне очень нравился сам материал, в свое время я читал очень много соответствующей литературы, особенно увлекался мифами Древней Греции, Древнего Рима. И сыграть роль Александра Македонского хотелось по-своему, таким, каким его видел я.Спорт и кино– Когда вы впервые появились на съемочной площадке? – Десять лет назад я впервые снялся в массовке в картине «Под полярной звездой».Мы изображали заключенных ГУЛАГа, которые строили бараки. Впечатление, помню, произвело очень мощное. К тому же за ночные съемки я получил больше моей месячной стипендии. В общем, мне очень захотелось сниматься в кино.– Как вы отнеслись к роли Стаса Жданова – этого главного злодея в «Кармелите»? – Видите ли, сценария как такового сначала не было.Когда меня утверждали на эту роль, сказали, что Стас – антипод главного героя. Но насколько он злодей, я не понимал. Потом оказалось, что играть этот персонаж очень интересно. И я очень благодарен режиссеру Елене Цыплаковой, которая настояла на том, чтобы отдать эту роль именно мне. В принципе, мне все равно, положительный или отрицательный будет мой герой. Главное, чтобы был хороший материал, и тогда любую роль можно сделать интересной для зрителя.– Большинство ролей, которые играете вы, невозможно сыграть без серьезной физической подготовки.– А она у меня действительно серьезная. Благодаря отцу я с детства занимался спортом. Начинал с самбо, карате, ушу, потом увлекся плаванием, настольным теннисом. И сейчас без спорта жить не могу. По-прежнему в расписании бассейн, фитнесзал, таскаю железки, обожаю попинать грушу.– В проекте «Танцы со звездами» вам помогла хорошая спортивная подготовка? – Танцами я занимался десять лет, в том числе и в профессиональных коллективах. Особенно нравилось танцевать танго. Мне было безумно интересно вернуться в эту атмосферу, я же не танцевал уже более десяти лет. К тому же партнерша у меня была просто потрясающая. Кристина Осмоловская – неоднократная чемпионка по европейской программе.Очень красивая и необыкновенно талантливая.– Есть роль, о которой мечтаете? – Очень бы хотелось сыграть короля Лира.Любовь с первого взгляда– В беседах со многими актерами слышал, что никогда не возьмут в жены актрису, а вы как-то решились на этот шаг.– По-моему, любой мужчина, неважно, какая у него профессия, может состояться в жизни, только когда у него есть любимая женщина. С Аллой мы познакомились в 2003 году. Я тогда учился в творческой лаборатории Школы драматического искусства Анатолия Васильева, а она уже играла в этом театре. Впервые мы встретились с ней в театральном буфете, я, увидев ее, сразу подумал: «Это моя будущая жена!» – Чем она вас так поразила? – Сначала своей красотой, а потом и своим невероятным талантом, умом. Я два года ухаживал за ней, получая от этого процесса невероятное удовольствие. С ней можно говорить буквально обо всем. Когда я возвращаюсь домой, мы можем до позднего вечера просидеть в кухне за беседой, забывая о том, что чай давно остыл. Говорят, что в речах соединяются души. Так вот, мне кажется, что наши с ней души были соединены изначально.И я счастлив, что мне встретилась такая женщина. Она прекрасная хозяйка, очень хорошая мать.– Какой у вас была свадьба? – Необычной. Алла сшила себе платье а-ля 30–40-е годы, я в театре взял напрокат фрак, на нас все смотрели раскрыв рот. Правда, голова моя при этом была совершенно лысая: в то время я снимался во «Втором дыхании», и пришлось расстаться с шевелюрой.– Где провели медовый месяц? – Его, к сожалению, у нас не было. Но выручили гастроли театра, которые проходили три недели в Греции и Франции. Там мы и работали, и отдыхали.– У вас две дочери...– Да, Маша и Катя. Обе доставляют немало хлопот. За ними нужен глаз да глаз. Только отвернешься, кто-то уже висит на книжной полке или на дверце шкафа… – Подарки жене дарите часто? – Стараюсь делать это чаще. У одного моего персонажа была такая реплика: «Женщину надо радовать, а любимую женщину надо радовать очень сильно». Так что я стремлюсь делать жене подарки как можно чаще.– Это у вас не первый брак? – Официально первый.С прежней женой, Татьяной Солнцевой, мы жили в гражданском браке. У нас растет сын Илья, ему восемь лет, учится в школе.– С его мамой общаетесь? – У нас остались хорошие отношения.– Скажите, вас жена не ревнует? – Алла очень ревнивая. И плохо относится к тому, что мне нередко приходится на сцене или с экрана объясняться в любви. Но мы оба актеры, и она понимает, что это – профессия, поэтому порой скажет «фи», покипит немного и успокоится. К тому же Алла сейчас сама снимается в сериале «Обручальное кольцо».– Можете назвать свой самый большой недостаток? – Я курю с четырнадцати лет. Очень хотел бы избавиться от этой привычки, но пока не получается.– Что бы вы хотели себе пожелать? – Чтобы за все ошибки, которые я совершаю, отвечал только я сам. Пусть никто из моих родных за них не страдает.Досье «ВМ»Максим ЩЕГОЛЕВ родился 20 апреля 1982 года в г. Воронеже. С 2001 года – актер театра Луны. Работал с режиссерами Р. Виктюком, К. Гинкасом. В 2003 году окончил ГИТИС и поступил в творческую лабораторию к А. Васильеву в театр Школа драматического искусства. Работал с театральной группой Ежи Гротовского и Томаса Ричардса. В Японии работал с Тадаки Судзуки, изучал его актерский метод. В 2008 году награжден медалью «За укрепление боевого содружества» за роль в кинофильме «Второе дыхание». Снимался в фильмах и сериалах: «Московские окна», «Слепой», «В круге первом», «Молодые и злые», «Аэропорт», «Солдаты», «Один день», «Второе дыхание», «Ночной экспресс», «Кармелита.Цыганская страсть», «Город соблазнов», «Кулагин и партнеры», «Брак по завещанию», «Барвиха», «Хиромант-2» и др. 
Недавно вышла в свет книга Елены Папановой «Хочу рассказать». Она посвятила ее своему отцу, замечательному русскому артисту Анатолию Дмитриевичу Папанову. [i] [b]Из породы однолюбов[/b][/i][b] – Елена, вы долго работали над книгой?[/b] – Эта книга появилась, можно сказать, случайно. На одном из фестивалей «Семья России», где я была членом жюри, познакомилась с младшей дочерью Г. К. Жукова. Там прошла презентация ее книги об отце, маршале Жукове. Она у меня спросила: «Лена, а вы что не напишете книгу об Анатолии Дмитриевиче?» Я подумала, что могла бы написать о нем. И взялась за книгу. Я исписала кипы бумаг, вспоминала об отце все что можно. И через два года книжка была готова. [b]– А почему вы после театрального института не пошли в Театр сатиры, где служил ваш отец и до сих пор играет мать, Надежда Каратаева?[/b] – Конечно, отец мог бы поговорить с главным режиссером театра Плучеком и меня бы взяли, ведь я характерная, комедийная актриса. Но дело в том, что родители были так воспитаны, что просто не стали бы просить за свою дочь. К тому же отец однажды мне сказал: «Представь, что тебе в театре не давали бы ролей или вышел бы неудачный спектакль с твоим участием, я бы из-за этого очень сильно переживал». И я пришла в Театр имени Ермоловой. [b]– Отец помогал вам постигать актерскую профессию?[/b] – Нет. Но я бывала на спектаклях с его участием и видела, как он играет. Помню, когда шел показ «Последних» худсовету, я сидела в пятом ряду партера и видела, как он горбился, когда ему что-то не нравилось в игре партнеров, и выпрямлялся, когда все шло хорошо. А с каким трудом я зазвала его на спектакль со своим участием в Театре имени Ермоловой! Как только я сюда пришла, меня сразу же ввели на большую сложную роль в спектакле «Дарю тебе жизнь» – заболела актриса. Мне очень хотелось, чтобы отец увидел меня на сцене, а он все отговаривался занятостью. Наконец пришел, посмотрел, сделал какие-то замечания… Я поняла, что он очень за меня переживал. [b]– А ведь вашей матери было очень непросто с Анатолием Дмитриевичем?[/b] – Да, у него была русская болезнь. Может, грызла душу невостребованность, а может, этому способствовали мужские компании… [b]– Русская болезнь однажды довела вашего отца до ареста на пятнадцать суток.[/b] – Человек шел выпивши, домой и присел на скамейку передохнуть. А рядом находилась, кажется, прокуратура. Оттуда вышел милиционер и сказал, чтобы он отправлялся куда шел, нечего, мол, тут сидеть. Тогда он был еще никому неизвестным актером. Слово за слово, и отец сорвал с него галстук… Он честно отсидел свой срок, только вечерами за ним приезжала машина и увозила на спектакли. [b]– Это правда, что Анатолий Дмитриевич не любил роль Лелика в «Бриллиантовой руке»?[/b] – Скажем так, он ее недолюбливал. Отец просил не делать эту роль столь гротесковой. В то же время его любимыми ролями всегда оставались роли в фильмах «Наш дом» и «Живые и мертвые». [b][i]Директором школы я стала случайно[/i] – Не так давно прошел телевизионный многосерийный фильм «Школа» режиссера Гай Германики, прогремевший на всю страну. Он вызвал неоднозначный резонанс. Вы сыграли там учительницу русского языка и литературы и затем директора школы.[/b] – Директором школы я стала при смешных обстоятельствах. Съемки проходили в обычной школе. И там была директор – такая строгая женщина. Я наблюдала, как она разговаривала со всеми командирским тоном, и однажды сказала режиссеру: «Давайте я сыграю директора», – и показала, каким я его вижу. Тут же услышала: «Все, директора играть будете вы». Переписали сценарий, и я «возглавила» школу. [b]– Вы много лет преподавали актерское мастерство в Институте современного искусства.[/b] – Когда я там работала, то поняла, что наше советское образование давало нам очень много, мы знали гораздо больше, чем нынешняя молодежь. Нередко выяснялось, что студенты не знали, кто такой… Хлестаков или Чичиков… И это сплошь и рядом. Чему же их учат в школе? А этот ЕГЭ, что он дает нашим детям? [b]– Как вы думаете, сериал «Школа» хоть чуточку поможет изменить систему нашего образования?[/b] – Даже то, что о нем заговорили, что-то да значит. Не зря же о нем вспоминали в своих выступлениях сам министр образования России, его заместители. Надо знать, что творится сейчас в современных школах. Как-то во время съемок я шла по коридору, и навстречу мне попалась девочка из класса восьмого или девятого. На ней была мини-юбка, короче, как говорится, некуда, юное лицо раскрашено, словно маска, тушь на ресницах, яркая помада на губах. И я вспомнила себя в восьмом классе. Мне нравился один мальчик, и, чтобы ему понравиться, я напудрилась маминой пудрой. Учительница вызвала бабушку в школу и сказала ей, чтобы она тактично со мной поговорила, что, мол, нельзя девочке моего возраста пользоваться косметикой. [b]– Дочери не пошли по вашим стопам?[/b] – Нет. Старшая Маша живет отдельно, у нее своя семья, где растет наш внук, которому уже четыре года. У Маши свой небольшой бизнес. Ее муж тоже бизнесмен. Младшая дочь Надя живет с нами, после окончания университета работает в банке, мы ее дома в шутку зовем банкиром. [i] [/i][b][i]Не захотела смалодушничать[/i] – Как вы решились участвовать в «Жестоких играх»?[/b] – Меня пригласили их организаторы. Посмотрев их в Интернете, сначала очень испугалась. Но я же по знаку зодиака, как и отец, Скорпион, а у нас девиз: «Умри, но будь!» Как жуткий самоед, потом бы себя изругала за то, что смалодушничала. Дочки сказали: «Мама, конечно, поезжай! Побываешь в Аргентине, заодно посмотришь страну». Поддержал меня и муж. А вот мама была категорически против. Но я все-таки поехала. [b]– Когда проходили трассу, были моменты испуга, страха?[/b] – Когда посмотрела на трассу, ужаснулась, там же надо все делать сразу, с разбега. Еще больше испугалась, когда наша спортсменка Стася Комарова пришла с ободранными коленками. Но решила: будь что будет. Все-таки в свое время я много занималась спортом: фигурным катанием, конным спортом, плаванием, бадминтоном. С отцом часто на даче ездили вдвоем на велосипедах. [b]– Вернулись с травмами?[/b] – Только сильно поцарапала ногу, но уже зажило. [b]– Когда упали с шара в воду вниз головой, не возникло желания все бросить?[/b] – Там произошла интересная вещь. У меня до этого болела спина. Я старалась не обращать внимания: болит и болит. А когда упала с шара, услышала хруст в спине. Ну, все, подумала, что-то сломала. Но продолжала двигаться. А потом поняла, что спина у меня болеть перестала. Может, позвонок был смещен и встал на место? [b]– Елена, а что вас заставило принять участие в митинге в защиту животных?[/b] – Я вообще очень переживаю за животных. Нельзя оставлять в беде наших братьев меньших. Сколько сейчас бездомных животных! У меня самой были три собаки, которых я подобрала на улице. К сожалению, они уже умерли от старости. Сейчас у нас живет веселый лабрадор, который каждый раз с радостью встречает меня с работы. [b]Досье «ВМ»[/b] [i]Елена ПАПАНОВА родилась в Москве в семье актера Анатолия Дмитриевича Папанова и актрисы Надежды Юрьевны Каратаевой. В 1976 году окончила ГИТИС у педагога В. А. Андреева, актриса драматического театра и кино. С этого же года работает в Театре имени М. Н. Ермоловой. Замужем, двое детей.[/i][i]Снялась в фильмах: «Туфли с золотыми пряжками», «Мы вместе, мама», «Три веселых смены», «Ожидание», «Линия защиты», «Закон и порядок», «Сваха», «Учитель в законе». В телесериале «Школа» сыграла главную роль директора школы.[/i]
С Мариной Орловой, которую зрители знают по фильмам «Пассажирка», «Маргоша», «Кремлевские курсанты», «Барвиха», «Стиляги» и многим другим, мы знакомы уже давно. Недавно она позвонила в очередной раз: «А я только что из Америки приехала!» Что ж, есть повод встретиться. Тем более что ее новую квартиру недалеко от станции метро «Проспект Мира» я еще не видел. [i][b]Какие люди в Голливуде[/b][/i][b] – Марина, как же тебя занесло в Америку?[/b] – В последнее время увлеклась пением, музыкой. Написала около семидесяти песен. Со мной стал сотрудничать известный композитор Виктор Чайка, у которого двойное гражданство – российское и американское. Так вот, Чайка показал в США несколько моих песен, и я получила приглашение приехать. Выступала в одном из концертных залов Майами. Две мои песни так понравились, что их стали крутить на русском радио. Это «Вирус» и «Наверно, я неверная». Кстати, на этой же сцене пели многие наши эстрадные звезды, которые там имеют свои дома: Анжелика Варум с Леонидом Агутиным, Кристина Орбакайте. Ирина Аллегрова пригласила меня на свой день рождения. Он отмечался у нее дома. Ирина оказалась прекрасной хозяйкой, напекла вкуснейших пирогов и пирожных, я даже попросила у нее рецепт. [b]– А как же Голливуд, неужели не было желания попытать счастья?[/b] – Желание было, и я его осуществила. Получила эпизодическую роль студентки в одном из фильмов. Здесь во многом помогло то, что я хорошо знаю английский язык. В Голливуде познакомилась со многими интересными людьми. Конечно же, не могла не съездить в Санта-Барбару. Мне было интересно постоять возле арок, с которых начинается сериал, увидеть дом Сиси Кэпфелла… [b]– Америка – это, конечно, интересно. В наших, российских картинах сниматься продолжаешь?[/b] – Перед поездкой в США закончила сниматься в сериале «Маргоша». А вернувшись из Америки, сразу же стала озвучивать роль Лизы в седьмой части сериала «Всегда говори всегда». [b]– Твоя Лиза еще та интриганка.[/b] – Тем она мне как актрисе и интересна. Моя героиня соблазняет сына своего босса, из-за этого рушится его семья. Честно говоря, сначала я пыталась как-то сгладить дурные черты характера Лизы, но режиссер сказал: «Ничего не сглаживай, играй злодейку!» [b]– Можешь назвать свою первую профессиональную удачу?[/b] – Всегда с удовольствием вспоминаю свой первый фильм – «Охламон», в котором снялась в 2007 году. Там у меня была главная роль. И сколько бы ни пересматривала его, не нахожу ничего, что хотелось бы переделать. [b]– Многим запомнилась твоя Леночка в фильме «37-й роман».[/b] – Это действительно очень хороший фильм, где я снималась вместе с замечательной актрисой Наташей Антоновой. Моя Леночка – провинциальная девушка, мечтающая выйти замуж за известного писателя, у которого роман с героиней Наташи. «37-й роман» получил в прошлом году приз «Золотая ладья» на конкурсе «Окно в Европу». [i][b]Дубль на высоких каблуках[/b][/i][b] – Слышал, что тебя приглашали и в Париж.[/b] – Прошлым летом я была в Париже на конкурсе инструментальной музыки для кино. На конкурс отбирали молодых композиторов для нового кино в Европе. Судя по всему, со мной собираются сотрудничать. Поэтому срочно взялась за изучение французского языка. [b]– Так что для тебя все-таки ближе: кино, музыка?[/b] – Мне все нравится. С удовольствием снимаюсь, мне доставляют радость занятия музыкой, пением. Еще я играла в спектакле «Курсантский блюз». Я подружилась с ребятами из «Кремлевских курсантов», и мы, поставив спектакль, объездили с ним всю Камчатку. [b]– Ты можешь назвать плюсы и минусы своей профессии?[/b] – Плюсы – узнаваемость. Это очень приятно, когда к тебе подходят и говорят, что видели в каком-то фильме или сериале, благодарят за роль. Для артиста внимание зрителей очень дорого. В той же Америке был случай, когда я осталась без номера в гостинице, подвели встречающие. Я ужасно расстроилась. Стою с чемоданом и плачу. Вдруг ко мне подошел мужчина и обратился по-русски: «Вы же актриса, Марина Орлова! Что вы здесь делаете?» Я объяснила ситуацию. И он обрадовался: «Сейчас позвоню дочери, она ни одной серии «Барвихи» с вашим участием не пропустила, вы ей очень нравитесь». Вскоре приехала его дочь и отвезла меня к ним домой. Несколько дней я прожила в этой гостеприимной семье. Что касается минусов, то, к сожалению, редко удается приезжать домой в Пятигорск, редко встречаюсь с родителями, своими сестрами, не всегда удается выспаться. [b]– Снимаешься ты много. А в экстремальные ситуации попадать приходилось?[/b] – В Китае на съемках сериала «Последний секрет мастера» мы работали и в новогоднюю ночь. После смены мы, русские, отправились отмечать новогодний праздник. Понятно, что утром вставать было очень тяжело. Мне удалось поспать всего час и к 9 утра 1 января пришлось быть на площадке. Предстояло снять сцену, где моя героиня должна была скатиться с горы, так как за ней гнались бандиты. В Китае каскадеров нет, а наши еще не пришли в себя после празднования Нового года. Что делать? Мало того что я была на каблуках, так еще на мне были какие-то короткие шортики и курточка, а на улице минус пять. Все на меня смотрят, ждут… И тогда решаюсь выполнить этот трюк сама. Но с одним условием: снимают только один дубль. Как я катилась с этой горы, не помню, но, к счастью, все прошло нормально. [b][i]Могу работать прорабом[/i] – Марина, не каждая актриса в твоем возрасте может похвастаться тем, что сама заработала на квартиру в Москве, да еще и практически в центре города.[/b] – Я не хвастаюсь этим, а горжусь. Когда ее только увидела, сразу подумала: это мое. Прежде никогда не занималась ремонтом, а теперь могу работать прорабом. [b]– Судя по оформлению квартиры, ты и неплохой дизайнер.[/b] – Я все здесь придумала сама. Правда, шкафы мне разрисовала сестра, занавески шила мама. Родным очень нравится моя квартира. Сейчас я живу здесь вместе со старшей сестрой Леной. Она переехала в Москву из Пятигорска, работает ведущей на радио. Нам вместе весело. Ходим на занятия французским, делимся своими секретами. [b]– А что за качели у тебя в комнате?[/b] – Всегда, с самого детства, мечтала о качелях в квартире. Так что сразу же их купила. Теперь, когда прихожу домой, сажусь и минут пятнадцать-двадцать качаюсь. Мне так лучше думается, мечтается. [b]– Признайся, для чего тебе в квартире этот шест?[/b] – Все почему-то задают мне этот вопрос… Я просто решила научиться танцевать… стриптиз. [b]– И зачем тебе это нужно?[/b] – Одна из моих киногероинь в прошлом работала во Франции стриптизершей. Режиссер меня как-то спросил, смогу ли я исполнить танец с шестом. Я с сожалением ответила, что не могу. А как было бы здорово, если бы такой эпизод вошел в картину! Вот я и решила, что надо научиться, хотя бы для любимого человека. [b]– А он у тебя уже есть?[/b] – Есть. Он известный музыкант, гитарист. [b]– Ты когда-то говорила, что никогда не выйдешь замуж за актера.[/b] – Я и сейчас могу это сказать. Не хочу делить с ним свою пудреницу. Я сейчас вращаюсь в таких кругах, где нормальных мужчин встретить сложно. Наши современные музыканты, актеры, шоумены уже забыли, как элементарно ухаживать за девушкой. Считается, что она должна быть счастлива уже от того, что он просто обратил на нее внимание. Забыли, что на свидание надо приходить с цветами. Наоборот, от тебя ждут каких-то подарков. [b]– И что, никто не делает предложение?[/b] – Руки и сердца? Я получаю такие предложения довольно часто, но пока не вижу человека, с кем бы хотелось связать свою жизнь. Конечно, для женщины главное все-таки семья. Мне бы хотелось иметь детей, причем много, ведь я выросла в многодетной семье: из пяти сестер я самая младшая. [b]Справка «ВМ»[/b] [i]Марина Орлова родилась в Пятигорске 25 марта 1985 года. Окончила музыкальную школу по классу фортепиано и эстрадно-джазовую школу по классу вокала. В 2006 году окончила Театральное училище имени Щукина (курс В. П. Поглазова). В 2008 году сыграла главную роль Оли Кузнецовой в сериале «Родные люди». Снялась в фильмах «Маргоша», «Кремлевские курсанты», «Женщина-зима», «Барвиха», «Стиляги», «Срочно в номер-2», «Проклятый рай-2», «Сваха», «Висяки», «Громовы. Дом надежды», «Самара-городок», «Всех парней зовут Костя», «Охламон», «Натурщица» и других. Пишет песни. В 2010 году написала саундтрек к фильму «Последний секрет мастера».[/i]
В детстве Марина Коняшкина хотела стать юристом или психологом. А стала актрисой. Причем одной из самых снимаемых.Недавно по телевидению прошел фильм «Александра», где она сыграла главную роль. На выходе 24-серийный фильм «Амазонки», где у нее опять-таки главная роль Варвары. Снялась у Екатерины Двигубской в восьмисерийном фильме «Все ради тебя, Вика». В Санкт-Петербурге озвучила свою роль в картине «Врачи»…В каждой роли она находит для себя что-то интересное.[b][i]В Москву, в Москву, в Москву[/i]– Марина, почему вы решили стать профессиональной актрисой?[/b]– В этом меня убедила руководитель театральной студии Ирина Васильевна Маркова. Она поручала мне обычно в спектаклях главные роли, говорила, что у меня есть способности, которые необходимо развивать. С ней согласилась и моя мама после того, как увидела меня на сцене. У меня же была еще одна мысль: хотелось прославиться, доказать своим одноклассникам, которые прозвали меня «лошадиной фамилией», что я что-то значу.[b]– Вас родители отпустили в Москву?[/b]– Мама хотела, чтобы я училась в Минске, рядом с домом. Но Ирина Васильевна сказала, что если хочу чего-то добиться, то учиться мне надо только в Москве. В конце концов родители дали свое согласие, и я отправилась покорять столицу. К счастью, в Москве живет мамина двоюродная сестра, у которой я и остановилась на время приемных экзаменов. Меня сразу приняли в Щукинское театральное училище на курс Павла Евгеньевича Любимцева. Это потрясающий человек, для студентов он и папа, и мама.Счастлива, что моими педагогами были замечательные актеры Алла Александровна Казанцева, Юрий Михайлович Авшаров, Родион Юрьевич Овчинников, Людмила Сергеевна Ворошилова…Весь первый курс я жила под впечатлением того, что сразу, с первого же раза, поступила в такой институт к таким педагогам! Помню, когда впервые увидела Владимира Абрамовича Этуша, спускающегося по институтской лестнице, замерла и даже не сразу смогла с ним поздороваться…[b]– Родители вам помогали материально?[/b]– Без этого было бы очень трудно. Но я и сама подрабатывала. Продавала мороженое, работала на корпоративах, снималась в массовках…[b][i]Хотела прославиться и прославилась[/i]– Во время учебы думали, в каком театре хотите работать?[/b]– До четвертого курса вообще не думала ни о чем, просто училась. А вот перед выпуском – да, задумалась. В это время в МХТ ставили спектакль «Ундина». Один из его режиссеров-постановщиков Николай Лаврентьевич Трубецкой проводил кастинг на роль главной героини. Узнав об этом, я решила принять в нем участие. Пришла, показалась, и меня утвердили.[b]– И вы попали в труппу театра?[/b]– Нет, я не в составе труппы, меня взяли сюда по контракту на три спектакля: «Ундина», «Пиквикский клуб» и «Дворянское гнездо».[b]– Вы играете только в МХТ?[/b]– Нет. Еще я занята в театре, который так и называется – «Другой театр». Здесь у меня интересная роль в спектакле «Санта Круз».[b]– За те три года, что вы выходите на сцену, уже улеглось естественное волнение?[/b]– Нет, так до сих пор и волнуюсь перед выходом. Обычно перед началом спектакля я люблю посидеть в одиночестве в гримерке, собраться с мыслями. Это мне помогает соответствующим образом настроиться. Но зато на сцене чувствую себя по-настоящему счастливой.[b]– Актеры чаще всего люди суеверные...[/b]– У меня это тоже присутствует. Я верю в то, что в нашем мире все происходит не просто так. Есть нечто, к чему нам стоит прислушиваться, уметь определять знаки, которые нам посылаются.[b]– Для вас театр значит больше, чем работа в кино?[/b]– Я бы просто не стала сравнивать, это же совершенно разные вещи.[b]– У вас уже приличное количество киноролей...[/b]– Хотелось бы, чтобы было не только количество, но и качество. Я стараюсь работать в каждом проекте с полной отдачей.[b][i]Никогда не говори «никогда»[/i]– Главная черта характера, которая вам в себе нравится?[/b]– Общительность. Мне нравится общаться с разными людьми.[b]– Марина, вы замужем?[/b]– Пока нет. И из-за этого не переживаю.[b]– Но любимый человек у вас есть?[/b]– Есть.[b]– Артист?[/b]– Да. Он также окончил Щукинское театральное училище.[b]– Тоже снимается?[/b]– Снимается, правда, меньше, чем я.[b]– Давно у вас продолжаются отношения?[/b]– Около полугода.[b]– Уж очень односложно вы отвечаете. Я спрашиваю потому, что часто актрисы говорят, что никогда не станут связывать свою жизнь с актерами.[/b]– Никогда не говори «никогда». Актеры – люди и тоже бывают разными. Если я когда-нибудь выйду замуж, то ведь не за его профессию, а за человека. К примеру, мы с моим любимым человеком совершенно разные. Я очень импульсивна, вспыльчива, он – воплощенное спокойствие, так что у нас некий баланс в отношениях.[b]– Вы девушка ведомая или предпочитаете вести за собой?[/b]– Я человек волевой, с достаточно сильным характером. Так что, наверное, веду за собой. Но, знаете, как любой женщине, так иногда хочется оказаться ведомой, опереться на чье-то плечо.[b]– Как бы вы охарактеризовали себя в двух словах: Марина Коняшкина – это…[/b]– Марина Коняшкина – это человек-фейерверк. Так и напишите. Живая и импульсивная девушка.
[i]Для большинства зрителей, посмотревших последний фильм Владимира Меньшова «Зависть богов», стал подлинным открытием заслуженный артист России Анатолий Лобоцкий. Его обаятельный французский журналист Андрэ покорил не только героиню Веры Алентовой, но и сердца миллионов зрительниц. И можно сожалеть, что только в 42 года актер впервые снялся в кино.Правда, получилось, как говорится, попадание в «яблочко». На фестивале «Виват, кино России!» в Санкт-Петербурге Лобоцкий был удостоен приза «Лучшая мужская роль» именно за картину «Зависть богов».Когда я разговаривал с режиссером Владимиром Меньшовым, он заметил: «Наше кино проглядело талантливого актера Лобоцкого. Мне трудно назвать причину, почему это произошло.Появление у нас такого героя-любовника — настоящая редкость.К сожалению, его будущее предсказать не берусь, так как сейчас люди практически не ходят в кино».Мы встретили с Анатолием в гримуборной. Первым делом он попросил разрешения закурить и вытащил из кармана пачку сигарет.[/i][b]— Французские? [/b]— Да, я курю их очень давно.[b]— А что еще у вас французского? [/b]— Если подумать, то какая-то часть французской крови во мне течет, но точно сказать не могу.[b]— Каким образом неизвестный в кино актер Лобоцкий попал в столь звездный ансамбль?[/b]— Я знаю, что сценарий писался для конкретного французского актера, но так получилось, что в главной роли снялся я. Меня нашли случайно, через актерское агентство. С Владимиром Меньшовым работалось замечательно. Он не только режиссер, но хороший актер, так что понимает все проблемы изнутри.[b]— Как складывались отношения с вашей партнершей Верой Алентовой? [/b]— С Верой на съемочной площадке мы встречались и прежде — лет десять назад в одном телефильме сыграли брата и сестру. Она очень хорошая актриса, замечательная партнерша, умный и волевой человек. Поэтому никаких разногласий у нас не возникало.[b]— Многие мои знакомые были уверены, что вас озвучивает другой актер. Вы говорите с таким правдоподобным очаровательным акцентом… [/b]— Я никогда никому не доверил бы себя озвучивать. Так что в фильме звучит мой настоящий голос.[b]— В фильме у вас сложился имидж романтического героя. А в жизни вы романтик? [/b]— Как мне кажется, сейчас излишний романтизм вреден. Поэтому считаю себя умеренным романтиком.[b]— Вы ожидали всплеска своей популярности после фильма? Журналисты вас, часом, не замучили? [/b]— Да нет, особой популярности не ощущаю. Вы же знаете, что у нас в стране нет широкого проката фильмов. Меня узнают в Израиле, куда мы ездили с фильмом, теперь узнают в Чикаго. А в Москве меня станут узнавать, только если я снимусь в каком-нибудь нашумевшем телесериале. Журналисты тоже особенно не мучают. Телефон дома стал звонить чаще, но звонят не корреспонденты, а предлагают работу.[b]— Удивил ли вас чем-нибудь на съемках французский актер Жерар Депардье? [/b]— Удивил абсолютной своей незвездностью, колоссальной энергией, сосредоточенностью и высоким профессионализмом. В жизни это простой, доступный, общительный человек. С ним было очень легко общаться.[b]— Насколько я знаю, вы не коренной москвич? [/b]— Я родился и вырос в Тамбове, отец — журналист, мама — библиотекарь. Никогда не собирался становиться актером. Но после школы закончил режиссерское отделение Тамбовского института культуры. Так получилось, что к концу учебы понял, что хочу в актеры. Поскольку настоящую актерскую школу можно получить только в Москве, подался в ГИТИС, который закончил в 1985 году. У меня были замечательные педагоги — Марк Анатольевич Захаров и Андрей Александрович Гончаров, который и пригласил меня в свой театр.[b]— На сцене вы дебютировали ролью Сергея в спектакле «Леди Макбет Мценского уезда». Чем для вас был этот спектакль? [/b]— Пожалуй, тем же самым, что и фильм «Зависть богов». Это была моя первая большая театральная работа в уже известном спектакле, где играли звезды. Моей партнершей, например, была Наташа Гундарева. Я играл Сергея десять лет. Сейчас работаю во многих постановках, среди которых «Забавы Дон Жуана», «Дети Ванюшина», «Жертва века», «Как вам это полюбится».[b]— Когда-то одна известная актриса произнесла фразу: «Тяжела и неказиста жизнь советского артиста». А как вам живется? [/b]— В материальном плане пока проблем нет, хотя жизнь артиста, действительно, тяжелая. Поскольку в театре я не зарабатываю даже на бензин и на сигареты, приходится искать дополнительную работу. Я занят на радио, телевидении, озвучиваю рекламные ролики. Работаю в антрепризном спектакле Михаила Козакова «Играем Стринберг-блюз».[b]— Что для вас главное — любимая женщина, деньги, друзья или работа? [/b]— Сначала работа, любимая женщина, а потом все остальное.[b]— На сцене вам приходится много двигаться. Наверное, помогает спорт? [/b]— В молодости я занимался стрельбой, подводным плаванием, настольным теннисом, волейболом, то есть был довольно спортивным. Сейчас у меня на это просто нет времени. Порой думаешь только о том, чтобы поспать лишние полчаса.[b]— Кто ваши поклонницы? [/b]— Самого разного возраста. В театре — от школьниц до пожилых дам. После выхода фильма «Зависть богов» появился определенный круг — женщины предпенсионного и пенсионного возраста.[b]— Они вам что-нибудь дарят? [/b]— А вот у меня с собой сумочка. Здесь конфеты, книги, цветы. Была у меня замечательная поклонница, которая дарила всякие вкусные напитки. Правда, в последнее время ее что-то не видно.[b]— Как вы отдыхаете? [/b]— Очень люблю рыбалку. Причем меня больше интересует сам процесс, а не результат. Раньше рыбачил в Липецкой, Тамбовской, Воронежской областях, где красивейшие места. Огромное удовольствие! Сейчас времени очень мало, поэтому на рыбалку езжу только в Подмосковье.[b]— Что бы журналист Лобоцкий спросил у актера Лобоцкого? [/b]— Вот интересно… Давайте лучше так: какой вопрос артист Лобоцкий задал бы артисту Лобоцкому? Дайте подумать… Пожалуй, спросил бы вот о чем: «Послушай, Лобоцкий, как долго ты еще продержишься в таком ритме?» Но ответить на этот вопрос я сейчас не могу…
[i]Снялась она в таких картинах, как «Анна на шее», «Звезда пленительного счастья», «Медовый месяц», «Евгения Гранде», «Хуторок в степи», «Самозванцы», и других. Всего на ее счету тридцать с лишним картин. А еще Татьяна Панкова — участница Великой Отечественной войны, имеет немало наград.Мы встретились с ней в Малом театре перед началом спектакля «Волки и овцы», где Татьяна Петровна играет Анфису.[/i][b]— Татьяна Петровна, я знаю, что в труппу Малого театра вы были приняты в 1943 году, и с тех пор постоянно ему служите. За что вы так любите Малый театр? [/b]— На этот вопрос никто никогда не даст точного ответа. Я сама коренная ленинградка. Как-то в нашем городе гастролировал Малый театр, и я увидела спектакль «Дети Ванюшина», где играл великолепный актер Николай Николаевич Рыбников. Я была так потрясена его игрой, что решила поехать поступать в Щепкинское училище при Малом театре. К этому времени по настоянию родителей я успела закончить Ленинградский университет. В Москве сдавала экзамены во все театральные училища, и везде меня приняли. Но учиться решила только в Щепкинском. С первого курса педагоги нас приучали к сцене, и именно тогда я поняла, в чем заключаются традиции Малого театра. Прежде всего — в колоссальной эмоциональной отдаче. Я помню свое безумное волнение, когда впервые вышла на театральную сцену. И сейчас, несмотря на огромный актерский опыт, по-прежнему каждый раз волнуюсь.[b]— Говорят, в Малом театре существует какая-то особая аура, здесь чувствуется присутствие великих актеров прошлого. Это правда? [/b]— Да, несомненно. По молодости я не понимала, что так же, как я, волнуются и великие актрисы. У Варвары Николаевны Рыжовой, например, во всех карманах были образочки, она никогда не выходила на сцену, не перекрестясь. Вообще, весь наш театр, наша сцена так уже намолены, что создается впечатление, что тебе на сцене кто-то помогает.[b]— Об участии в комедии мечтают многие актеры. Вам в этом плане везет? [/b]— Я очень люблю играть в комедиях. Хотя в моем репертуаре есть и драматические, трагические роли. К примеру, в спектакле «Царь Федор Иоаннович» играю Волохову, которой поручают убить царевича Димитрия. Есть у меня и драматическая роль в спектакле «Иван Грозный». Недавно у нас состоялась премьера спектакля «Горе от ума», где я играю княгиню Тугоуховскую. Сейчас готовится к постановке пьеса «Иванов».[b]—Ваша творческая судьба сложилась удачно? [/b]— Я благодарю Бога и судьбу за то, что у меня еще со студенческих лет было очень много работы. Уже на втором курсе я играла бабу Василису в «Отечественной войне» Толстого. Сразу после училища получила роль Кузькиной матери в спектакле Погодина «Сотворение мира». Во время войны два года работала во фронтовом филиале Малого театра. На фестивале фронтовых филиалов даже получила первую премию за женскую роль. Но, должна сказать, даже самая счастливая актерская судьба все равно складывается тяжело. В первую очередь — это колоссальные физические нагрузки, поэтому я считаю, что актер должен быть здоров, как лошадь, у него должны быть хорошая физическая подготовка, выносливость и огромное терпение. Я всю жизнь делала очень трудную гимнастику. Правда, сейчас, учитывая, что мне скоро уже 85, делаю зарядку попроще. Сцена заставляет быть в форме.[b]— Что, по-вашему, настоящая роль? [/b]— Трудно сказать. У меня, например, амплуа острохарактерной актрисы. Я играю и большие роли в таких спектаклях, как «Не было ни гроша, да вдруг алтын», «Свадьба Кречинского», и маленькие. Бывает, ты попадаешь в точку, и роль получается. Но бывает и по-другому: роль хорошая, настоящая, а вот не удалась, не вышла. К примеру, Игорь Ильинский, судя по всему, просто обязан был блистательно сыграть Фому Опискина, но того, что от актера ожидали, не получилось. А вот драматическая роль Акима у того же Ильинского незабываема.[b]— Кто были ваши любимые партнеры на сцене? [/b]— Основное правило, основная традиция Малого театра — играть не себя, а играть партнера. Это написано в наших заветах. Совершенно блистательными партнерами были Варвара Николаевна Рыжова, Вера Николаевна Пашенная, Евдокия Дмитриевна Турчанинова, Константин Александрович Зубов, Михаил Иванович Царев. Труднее было играть с Игорем Владимировичем Ильинским. Он всегда находился в какой-то скорлупе своего образа, который создавал.[b]— В вашей жизни было мгновение, которое вам хотелось бы остановить? [/b]— Мне всегда так нравилось и нравится жить, я всегда так жадно отношусь к жизни, что всегда кажется: вот следующий день даст что-то новое. Нет, я никогда не хотела остановить мгновение.[b]— Многие ваши коллеги с большим энтузиазмом в последнее время взялись за перо. У вас нет намерения написать книгу? [/b]— Я как-то купила себе диктофон в надежде на то, что примусь за книгу. Но у меня ничего не получается, так как абсолютно нет свободного времени. Слава Богу, я много работаю в театре, у меня не менее 12—14 спектаклей в месяц, еще снимаюсь. Но если я когда-нибудь все-таки примусь за книгу, то она будет прежде всего о тех, кто создал славу Малому театру, о великих актерах, с которыми мне посчастливилось играть на одной сцене. Например, хочется рассказать об Александре Алексеевиче Остужеве. Я видела его в роли Отелло девятнадцать раз, но так и не смогла понять, каким образом он властвует над залом, полностью подчиняя его своим эмоциям.[b]— Актерская судьба сложна, и для того, чтобы добиться успеха, видимо, нужна сильная воля.[/b]— На сцене актер должен полностью отдаваться своей роли. Я помню, как у Веры Николаевны Пашенной в три часа дня умер муж, а вечером она вышла на сцену в спектакле «Любовь Яровая», и никто не заметил ее личного горя.[b]— Какую роль в вашей жизни играла любовь? [/b]— Мой первый муж погиб на фронте, он был студентом театрального училища. Со вторым мужем учились на одном курсе, но нам пришлось расстаться. Третий мой брак был очень счастливым. Мой муж Олег Михайлович Агарков был дирижером, профессором, преподавал в Гнесинском институте. Мы прожили вместе 45 лет, и каждый день с ним был счастливым. К моему горю, он в 1987 году умер.[b]— В Малом театре до сих пор сохранилась должность суфлера. По-вашему, она нужна? [/b]— Считаю, что да. Я попытаюсь объяснить. Наша нынешняя жизнь — это сплошные стрессы, поэтому немудрено запамятовать роль. И здесь актера выручает суфлер. Правда, лично мне, тьфу, тьфу, не сглазить, суфлер не нужен. Он меня сбивает. Я лучше сама как-то выкручусь, переставлю слова или скажу текст из другой роли, сделав это так, что зритель ничего не заметит.[b]— Вы сами гримируетесь? [/b]— Конечно. У нас в училище был великолепный учитель, потрясающий гример Николай Максимович Сорокин. Он буквально творил чудеса. Моя самая первая роль в театре была 70-летняя старуха Ефросинья Старицкая в спектакле «Иван Грозный», и Николай Максимович сделал мне необыкновенный грим. Так что мне было у кого учиться.[b]— Кроме театра, у вас есть какие-то увлечения? [/b]— Очень люблю готовить и люблю вкусно поесть. Единственное место, откуда мне трудно уйти в театр, — это кухня. Я хорошо делаю бефстроганов и пирог с капустой. Это мои фирменные блюда.[b]— Что вы считаете главным итогом прожитых лет? [/b]— То, что я все время работала и продолжаю работать в прославленном Малом театре.
[i]Сегодня, пожалуй, трудно найти человека, который бы разбирался в повадках кошек лучше, чем этот клоун и дрессировщик. Именно Юрий Куклачев первым сделал усатых-полосатых Мурок и Васек цирковыми артистами и создал единственный в мире Театр кошек. В этом году ему исполняется десять лет.Куклачев, профессиональный артист, владеет несколькими цирковыми профессиями. Еще он пишет рассказы о своих четвероногих друзьях. И получается все это у него очень неплохо. В Японии Юрий получил «Золотого Оскара», в Вашингтоне его избрали почетным членом ассоциации клоунов Америки, в Канаде его наградили специальным призом за дрессуру «Золотая корона». В Монте-Карло он стал лауреатом Всемирного конкурса артистов цирка. Не так давно я побывал на одном из его представлений. После спектакля мы встретились с Юрием Дмитриевичем…[/i][b]— Почему вы стали работать именно с кошками, а не, скажем, с тиграми? [/b]— Я никогда не собирался становиться кошачьим клоуном, мечтал о клоунаде. Кстати, в цирковое училище поступал семь раз – каждый раз мне вежливо давали понять, что нет таланта. Но в конце концов поступил. После училища несколько лет работал в цирке-шапито. Кошки в мою жизнь вошли, можно сказать, случайно. Както гулял в парке и там увидел маленький беспомощный серый комочек. Я взял пищащего котенка в руки и унес с собой. Кутька жил у меня в гримерной, с удовольствием играл в мячик, спал в парике клоуна. Именно Кутька стал моим первым партнером на арене.[b]— Вы о кошках знаете все. Могут ли они вас чем-нибудь еще удивить? [/b]— Кошки всегда удивляют. На протяжении многих лет я каждый раз открываю для себя что-то новое. Кошку невозможно обмануть, она видит человека гораздо глубже, чем мы можем себе представить. Эти животные абсолютно безошибочно определяют, какая от человека исходит энергия – злая или добрая. Я уверен, что эти загадочные существа обладают необъяснимыми способностями, которые человек до конца еще не изучил.[b]— Вы понимаете кошачий язык? [/b]— Ну а как же! Мяуканье я действительно понимаю, а моя жена Лена, которая работает вместе со мной, с кошками даже разговаривает.[b]— Как появился ваш театр? [/b]— Десять лет назад я ушел из цирка. Шел как-то по улице и размышлял о своей судьбе. Неожиданно пришла мысль: а что, если создать театр кошек? С этим проектом пошел в Моссовет, там меня, к моему удивлению, поддержали и предоставили помещение бывшего кинотеатра «Призыв» на Кутузовском проспекте, 25. Сейчас у нас в театре работают 120 кошек и 6 собак.[b]— Ваши артисты ревнуют друг друга к славе? [/b]— Кошки, как и любые другие животные, весьма ревнивы. Когда, к примеру, я захожу к ним в вольер, они все несутся ко мне наперегонки. Стоит мне кого-то погладить первым, как остальные на него набрасываются и бьют. И домой я своих «артистов» беру по очереди, иначе не избежать драки. Когда я готовлю на один и тот же номер сразу несколько кошек, то никогда не показываю друг другу дублеров.В противном случае начнутся разборки, депрессии. Как-то мой один очень талантливый кот увидел, что я репетирую его номер с другим котом. Он обиделся и убежал. А вот другой случай. Был у меня добрейший пес Пиня, который дружил с псом Петькой. Увидев, как я надел на Петьку его концертный костюм и выпустил на арену, он подстерег приятеля, разорвал на нем штаны и задал трепку.[b]— Как получилось, что много лет назад под вашим именем выступали лже-Куклачевы? [/b]— Очень неприятно вспоминать об этом. Несколько лет назад я поставил программу своим ученикам, дал им своих кошек, чтобы они могли самостоятельно выступать с афишей «Клоун Ложкин». Вскоре до меня дошли слухи, что ученики-то мои халтурят и вывешивают мои афиши, так как на клоуна Ложкина публика не шла. К тому же Володя Красноложкин стал представляться публике моим братом. Тогда я предложил ребятам написать заявление об уходе. Они ушли, но как! На мои трюки они натаскивали своих кошек-дублеров, оставили у себя трех моих «артистов» и выступали в моем гриме с моими номерами под моим именем.Конечно, это било по нашему престижу: Куклачев, мол, вместо себя брата халтурить посылает. Для того чтобы это прекратить, мне пришлось действовать через прокуратуру. Я не могу допустить, чтобы от моего имени на сцене была явная халтура.[b]— У вас никогда не возникала мысль постоянно работать за границей? [/b]— Нас часто приглашают за границу. С гастролями мы объездили практически весь мир. Скоро нам предстоит поездка в Японию, где о нашем театре снимут фильм «Как дрессировать кошек». Кстати, японцы обещали мне за съемки хорошо заплатить, и на эти деньги я мечтаю построить в Москве храм Кошки. Это будет не какой-то религиозный храм – дом объединит музей и выставочный зал. У меня уже и проект есть. Что же касается постоянного места жительства, то я давно для себя решил, что мы нужны нашим детям здесь, в России.[b]— У вас, наверное, часто происходят забавные случаи? [/b]— Да, у меня много было артистов-хулиганов. Одного моего пса звали Крокодилом: у него была вредная привычка грызть все, что попадалось на пути. И вот с этим Крокодилом мы поехали на гастроли в Америку. Нам разрешили держать животных в гостинице. Крокодила мы обычно закрывали в ванной, отделанной кафелем. И вот как-то плитка под умывальником отлетела, Крокодил, почувствовав запах клея, лизнул, ему понравилось, и он, увлекшись, прогрыз в стене огромную дыру. Когда я вернулся, он уже бегал по чужому номеру.[b]— Я где-то читал, что ваши кошки боятся мышей.[/b]— Действительно, мои кошки в этом плане «интеллигенты». Как-то на гастролях я открыл ящик с продуктами и увидел там мышей. Тогда я посадил в этот ящик нашего самого большого кота Никиту Барабулькина. Он, как увидел их, испугался, выскочил и забился в угол. Тогда я пустил в бой Кешку. Кот глаза вытаращил от удивления и… начал с мышами играть лапкой. Тогда они дружно напали на кота. Кеша тут же позорно убежал… [b]— Юрий Дмитриевич, ваши дети пошли по вашим стопам? [/b]— Я всегда хотел, чтобы мои дети росли самостоятельными творческими личностями. Мой старший сын Дима работает с кошками в моем театре. Дочка Катя учится в художественной академии. Сейчас она готовится к персональной выставке. Младший, Володя, посвятил себя балету, занимается в хореографической академии. Его считают очень талантливым танцовщиком.[b]— Ваши артисты снимаются в рекламе? [/b]— Все «рекламные» кошки, в том числе и самый известный кот Борис, — кошки моего сына Дмитрия Куклачева.[b]— Юрий Дмитриевич, у вас есть заветная мечта? [/b]— Есть. Я хочу когда-нибудь вновь выйти клоуном на большую цирковую арену, почувствовать запах кулис цирка.
[i]В середине 70-х телесериал «Рожденная революцией» вся страна смотрела столь же увлеченно, как и «Семнадцать мгновений весны». Роль элегантного сотрудника милиции исполнил Евгений Жариков.Его красавицу-жену — Наталья Гвоздикова, которая и в жизни была супругой актера Жарикова. Ее фамилию можно встретить в титрах многих фильмов, но наибольшую популярность ей принесли, конечно же, «Большая перемена» и «Рожденная революцией». С актрисой мы встретились в ее квартире на Юго-Западе.[/i][b]— Наталья Федоровна, в вашей семье всегда мир и согласие? [/b]— Сначала давайте договоримся, что вы не будете называть меня по отчеству, а просто по имени. Что касается мира и согласия, то в нашей семье бывает всякое. Я считаю, что без ссор даже скучно. Мы с Женей совершенно разные люди. Я по характеру очень вспыльчивая, поэтому быстрее отхожу. У Жени по-другому: уж если рассердится, то надолго.[b]— Как вы познакомились, Наташа?[/b]— Мы встретились в 1973 году на «Мосфильме» на кинопробах к фильму «Возле этих окон». Женя к этому времени был уже популярен. Зрители его знали по таким картинам, как «Три плюс два», «Снегурочка», «Иваново детство», «Таинственный монах».[b]— Это была любовь с первого взгляда? [/b]— Нет, я вообще не уверена, есть ли такая любовь. Больше того, с самого начала мы друг другу не понравились. Чувство к нам обоим пришло позже, во время совместных съемок. Сами понимаете, мы играли влюбленных, каждый день, с утра до вечера. Вот и стали приглядываться друг к другу...[b]— Вы ведь в то время были замужем, а Жариков женат...[/b]— Расставаться всегда нелегко. Я прожила с первым мужем четыре года, а Женя с первой женой — двенадцать лет. Поэтому сделать столь решительный шаг нам было непросто. После развода так получилось, что я больше никогда со своим бывшим мужем не встречалась и до сих пор не знаю, чем он занимается, что делает, как живет. Нам с Женей пришлось начинать все с нуля, так как квартиру он оставил бывшей жене, а я была прописана в квартире родителей мужа. Мы стали копить на кооперативную квартиру. Пока она строилась, жили то у родителей, то в квартире моей старшей сестры. Мы оба очень много работали. Особенно трудно стало, когда родился сын Федор. Правда, пришли на помощь бабушки...В эту квартиру мы въехали, когда Феде было два месяца, здесь он и вырос. Мы тут живем уже 25 лет. Кстати, перед свадьбой Женя поставил мне условие иметь много детей, он сам вырос в многодетной семье, но мы на такой родительский подвиг так и не решились.[b]— А еще какие-нибудь условия он вам ставил? [/b]— Ставил. Например, сообщил, что не позволит пять раз заваривать в чайнике одну и ту же заварку, а также уведомил, что я не должна устраивать никаких скандалов из-за его пристрастия к охоте. Но если первое условие мне выполнять легко, так как я считаю себя хорошей хозяйкой, то скандалы из-за его любви к охоте устраиваю до сих пор. Вот только сейчас он приехал с охоты. Видите, птички какие-то лежат. Я к ним не притрагиваюсь. Он сам их ощиплет, приготовит, а я только за стол сяду.[b]— С Федором было много хлопот? [/b]— В детстве, как и со всеми мальчишками, с ним были какие-то проблемы. Но Федя очень способный, у него замечательная память и золотые руки, Женя его многому научил. Он прекрасно водит машину, даже лучше, чем отец. Но по родительским стопам Федя не пошел, окончил Московский государственный лингвистический университет, прекрасно знает французский и английский языки.[b]— Муж вас ревнует? [/b]— Как вам сказать?.. Во всяком случае, устраивать сцены ревности не будет, он человек светский. Я гораздо более непримиримая, чем он.[b]— Я слышал, что Евгений не на шутку вас ревновал на съемках фильма «Карпаты, Карпаты» к актеру Юрию Демичу.[/b]— С Юрой мы познакомились в то же время, когда и с Женей. Знаю, что очень ему нравилась, и если бы я себя повела с ним по-другому, то, возможно, мы были бы вместе. Но Юра тогда уже имел семью, ребенка, и я не хотела их разлучать.[b]— Какие свои фильмы вы вспоминаете с особым удовольствием? [/b]— Горжусь тем, что дважды на съемочной площадке имела счастье работать с Василием Макаровичем Шукшиным. Снялась в его картинах «Печки-лавочки» и «Калина красная». С радостью вспоминаю чудную детскую картину «Ох, уж эта Настя!», где сыграла старшую сестру героини. Конечно, с удовольствием вспоминаю съемки фильма «Большая перемена», которую часто показывают по телевидению. До сих пор со Светой Крючковой мы встречаемся, например, на наших днях рождения.[b]— Ваши родители имели отношение к искусству? [/b]— Мама работала художником, отец был военным инженером. Я родилась в военном госпитале на границе Китая, Монголии и Советского Союза. Родители мои из Питера. В детстве мне очень хотелось стать врачом, но все-таки пошла по стопам своей старшей сестры Людмилы, которая 26 лет отработала в театре у Аркадия Райкина. После школы, которую окончила в Одессе, сразу поступила во ВГИК, на курс Сергея Герасимова и Тамары Макаровой. Кстати, наш курс Сергей Герасимов называл курсом четырех Наташ. Вместе со мной учились Наташа Аринбасарова, Наташа Белохвостикова и Наташа Бондарчук, ставшие впоследствии известными актрисами.[b]— Не жалеете, что не стали врачом? [/b]— А я в своей семье — домашний врач. Делаю уколы, массаж, ставлю банки, растираю...
[i]Он написал о себе в собственной книге «Юморист» так: «Виктор Коклюшкин родился в Москве утром, он красив, скромен, элегантен. Виктор Михайлович любит собак, кошек, лошадей и птичек разных тоже. Как почти всякий пишущий, он сменил несколько профессий: был слесарем, корректором, выпускающим издательства, полотером, комендантом пенсионного отдела горвоенкомата, старшим инженером по охране и реставрации памятников истории и культуры, редактором отдела сатиры и юмора в еженедельнике, артистом, кроме того, он – старшина запаса». Пожалуй, такую характеристику вряд ли можно чем-то дополнить. И тем не менее… [/i][b]— Виктор Михайлович, сколько книг у вас уже вышло? [/b]— Четыре. И столько же вышло моих спектаклей. Но в основном мои тексты на эстраде, на радио, в телепрограммах с успехом «озвучивают» популярные артисты. В 1983 году Ефим Шифрин стал лауреатом первой премии Всесоюзного конкурса артистов эстрады, исполнив мои юмористические и сатирические рассказы. В том же году я впервые появился на телеэкране в передаче «Вокруг смеха» с каким-то сатирическим рассказом. А Шифрин в той же передаче впервые прочитал мой монолог «Алло, Люся!» С тех пор меня стали приглашать на телевидение довольно регулярно, хотя до этого мои рассказы часто звучали в радиопередаче «С добрым утром!» [b]— Коклюшкин – это ваша подлинная фамилия или псевдоним? [/b]— Хороший вопрос. У меня все свое: и фамилия, и голос. А моя фамилия произошла от слова «коклюшки» – это палочки, на которых плетут вологодские кружева. В словаре Даля при толковании этого слова есть сноска: мол, есть такое выражение «бренчать коклюшками», то есть рассказывать какие-нибудь смешные байки. Так что я полностью соответствую своей фамилии.[b]— Первый рассказ свой помните? [/b]— А как же! После армии я работал на заводе. И как-то меня бес попутал: сочинил рассказ и отправил его в одну из московских газет. Сюжет был простеньким: о трех выпивохах. Две недели покупал газету, но так и не увидел своего произведения. А месяца через полтора получил письмо, которое могу процитировать дословно: «Уважаемый товарищ Кукушкин! Ваше письмо, сигнализирующее о нарушениях отдельными лицами общественного порядка, направлено на рассмотрение в Мосгорисполком». Я даже взбесился: ведь я рассказ написал, а не какой-то там сигнал о недостатках. Вскоре получил еще одно письмо, уже из управления коммунального хозяйства. Там было следующее: «Уважаемый товарищ Клюшкин! Ставлю вас в известность, что, согласно такому-то постановлению, распивать спиртные напитки в общественных местах категорически воспрещается». После этого мне, что называется, под хвост вожжа попала, и я написал еще один юмористический рассказ, который отправил в «Литературную газету». На этот раз его напечатали, и вскоре я стал постоянным автором 16-й полосы клуба «12 стульев» «Литературки».Мои рассказы звучали по радио, и за свое писательство я стал получать гораздо больше, чем на основной работе. От «Литературной газеты» я принимал участие в вечерах юмора в ЦДЛ. Так стал выступать и на сцене.[b]— А кто вы по образованию? [/b]— В моем дипломе черным по белому написано, что моя профессия – драматург эстрады. Я окончил Высшие театральные курсы при ГИТИСе.[b]— Почему вы все время читаете на сцене по бумажке? Неужели не помните собственные рассказы? [/b]— Дело в том, что у меня плохая память. Я всегда удивляюсь театральным артистам, которые запоминают огромные тексты.[b]— Теперь, думаю, самое время вспомнить что-нибудь смешное.[/b]— Смешные случаи бывают чуть ли не на каждом концерте. К примеру, как-то в концертном зале «Россия» снималась новогодняя передача «Аншлаг». Ведущая Регина Дубовицкая объявляла в радиомикрофон выступавших, а после этого сразу же его отключала и уходила за кулисы. И вот Регина объявила Владимира Винокура. Ушла за кулисы, а микрофон отключить забыла. Смотрит, Винокур за кулисами, как обычно, травит байки. Она и сказала ему: «Володя, твою мать, я же тебя объявила!» А микрофон-то включен, и эти ее слова слышал весь огромный зал. Такого подарка зрители не ожидали, хохот стоял несколько минут.[b]— Судя по всему, ваш любимый артист – Ефим Шифрин… [/b]— С Шифриным мы сотрудничаем уже 20 лет, вместе выпускали четыре спектакля.В них принимали участие также Клара Новикова и Валерий Гаркалин. Еще мои тексты читают Владимир Винокур и Евгений Петросян. К сожалению, молодых артистов речевого жанра сейчас очень мало. А прежде только в мастерской сатиры и юмора Москонцерта в штате насчитывалось 156 человек, в мастерской чтецов – 92 человека. А ведь были еще Росконцерт, областная филармония.[b]— Виктор Михайлович, ваши герои какие-то занудные и язвительные. А вы сами какой по характеру?[/b] — Позволю себе смелость сказать, что я добрый и общительный.[b]— В свободное время чем занимаетесь? [/b]— В основном читаю книги. Особенно люблю Чехова, Тургенева. А телевизор смотреть боюсь. Какую программу ни включишь, все бегают с пистолетами и стремятся или убить кого-то, или банк ограбить. Новости посмотришь – тоже за голову хватаешься… [b]— У вас счастливая семья? [/b]— Дай Бог здоровья всем семейным людям, и мне в том числе. У меня замечательная семья. Жена Ольга окончила строительный институт и киноведческий факультет ВГИКа. Сын Ян вот-вот закончит школу.[b]— Если бы вам пришлось сменить профессию, кем бы стали работать? [/b]— Думаю, что столяром. В детстве это мне очень нравилось. Мой дядя работал столяром, и я любил запах стружки, с удовольствием работал стамеской, рубанком… [b]— Если не секрет, сколько вам лет? [/b]— Да какой же это секрет! Я с 1945 года. Меня и Виктором родители назвали в честь Победы…
Эксклюзивы
Спецпроекты
images count Мосинжпроект- 65 Мосинжпроект- 65
vm.ru

Установите vm.ru

Установите это приложение на домашний экран для быстрого и удобного доступа, когда вы в пути.

  • 1) Нажмите на иконку поделиться Поделиться
  • 2) Нажмите “На экран «Домой»”

vm.ru

Установите vm.ru

Установите это приложение на домашний экран для быстрого и удобного доступа, когда вы в пути.