Главное

Автор

Марина Дроздова
[i]Иван Охлобыстин (сценарист) и Роман Качанов (режиссер) сделали фильм, сюжет которого воспроизводит мотивы романа Достоевского «Идиот» в образах современного фривольного телерепортажа.[/i][i]Журналисты стали первыми зрителями фильма «Даун Хаус» (то бишь сумасшедший дом или, если вам так больше нравится, модное направление в музыке), которому наверняка предстоит стать самым скандальным и спорным проектом года. В прокат его планируют выпустить в конце марта — начале апреля.[/i]Статус культового режиссера Качанов приобрел после фильма «ДМБ», полюбившегося населению подростковым армейским юморком. С Охлобыстиным сложнее — он написал немало сценариев для сомнительных фильмов, очень давно сыграл приличную роль («Нога»), но бойкая его натура на этой пустоте поднялась, как на дрожжах: он знаменит не только в узких кругах, но и на их обочинах. А сейчас и вовсе находится в одном из среднеазиатских монастырей в ожидании пострига. Возможно, будет замаливать свои грехи, которые позволил себе, работая в кино.Бомондный «Идиот»-2005 обряжен в наряды бандитья, попсово-кислотной тусовки, ново-русских анекдотов и располагается где-то между порнушными по духу дешевыми шоу и школьной самодеятельностью.Программист князь Мышкин при четырех серебряных серьгах, подбирая полы халата, начиненного СD-дисками, душевно справляет малую нужду на Воробьевых горах, составляя компанию Аглае, которая обожает присесть на склоне и оглядеть Первопрестольную под собственное журчание. Настасья Филипповна, школьницапереросток, подбирает конфетки одну за другой, пока не ныряет в «мерседес», а потом вполне логично превращается в алкоголичку, стерву и наркоманку. Рогожин, конечно, авантажный новый русский, представитель криминального бизнеса. Вечно портящий воздух Фердыщенко ностальгирует по поводу того, как еще в школьные годы натравил на свою тетку-училку киллера. Остальные персонажи, как могут, крутятся вокруг символики нашей жизни — от грозных генералов до факиров-политиков. Пошлятина коллекционная. Агрессивная и сытая.[b]Досье «ВМ» [/b][i]Производство кинокомпании Film Stydio.ru. Режиссер — Роман Качанов. Авторы сценария — Иван Охлобыстин и Роман Качанов. Снимал фильм самый дорогой и модный оператор Михаил Мукасей. Композитор — диджей Грув. В фильме также звучат композиции Найка Борзова, Ундервуда, «Снегопадов», групп «Нож для frau Muller», «Весна на улице Карла Юхана», «Netslov» и других.В ролях: Федор Бондарчук (Мышкин), Иван Охлобыстин (Рогожин), супруга режиссера Анна Букловская (Настасья Филипповна), Александр Баширов (Фердыщенко), Михаил Владимиров (Ганя Иволгин), Артемий Троицкий (Тоцкий), Юозас Будрайтис (генерал Епанчин), полька Барбара Брыльская (Епанчина), ее соотечественник Ежи Штур (генерал Иволгин), Елена Котельникова (Аглая) и другие. Место действия — Москва 2005 года.[/i]
[i]«Яды, или Всемирная история отравлений» Актеру Олегу жена Катя наставила рога со слесарем Шараповым Стечение народа, ажиотаж – теперь это понятие опять становится обычным явлением, когда показывают свои новые работы российские режиссеры, чьи имена спаяны в сознании аудитории с ностальгией по «старым» временам. «Курьер» и «Мы из джаза» в память народную врезались сильнее, нежели фильмы их автора — Карена Шахназарова последних лет. Впрочем, дело здесь не в качестве картин, а в наличествующем распаде общества. «Яды…» хороши тем, что касаются не общественных ценностей, а частных.[/i]Со времен Достоевского и Чехова «маленький человек» в наших пределах не особенно прибавил в росте — мало витаминов ему достается! Поэтому особенно приятно, когда авторы, способные привлечь широкую аудиторию, занимаются небольшими заботами небольших граждан.А именно вопросом, как отомстить за поруганную честь.Актеру Олегу Волкову жена Катя наставила рога с соседом по лестничной площадке, слесарем Шараповым. Тот принес мясной фарш, предложил сделать котлеты и выпить. Накрыли стол, закусили, потом слесарь удалился с соседской супругой в ванную комнату, а актер остался с недоеденными котлетами и без супружеской чести. Он, понятно, начал переживать и, выпивая водку в клубе, случайно познакомился с представительным мужчиной в летах, Прохоровым Иваном Петровичем, который научил его, как жить дальше: отравить жену и вздохнуть спокойно.Поскольку имеет собственный опыт в этом деле. Да и несколько примеров из всемирной истории припомнил. И Волков захотел внести в нее, в историю, свою лепту. Тщательно подготовленная акция потерпела крах вследствие неожиданного появления тещи. Потом, натурально, пошел базар-вокзал: у Волкова отобрали почти все и уже вознамерились выселить из квартиры, которую ему, кстати, мама покупала к свадьбе. Ясно, что теперь Олегу травить уже нужно троих — на что намекают и герои из сновидений, главные среди которых такие ренессансные злодеи, как отец и сын Борджиа. А тут выясняется, что жена слесаря, гандболистка Зоя, является давней поклонницей актера — сердца их соединяются в однокомнатном жилище. Идиллия нарушается тем, что похотливый слесарь, двуличная жена и дура-теща не могут претендовать ни на одну из квартир — слесарь не прописан у жены, а его полюбовница — у мужа. И вот уже жизни лишить собираются Олега. Так вектор отравлений поворачивается вспять.Нехитрый пересказ происходящего дает понять, что мы имеем дело со стилем мягкого абсурда. Режиссер давно симпатизирует этой манере и то так, то сяк ее разрабатывает. И он, и другие любители кинематографических изысков знают великого испанца Луиса Бунюэля, самого известного пропагандиста абсурдистской драматургии с его знаменитым «Скромным обаянием буржуазии». Любители остренького в отечественной литературе знают Даниила Хармса с его падающими из окон старушками.Шахназаров не настаивает на том, что он-де запанибрата с этими традициями. Те вскрывают нарывы, а ему нравится заниматься, скажем так, пустяковыми флюсами. Тоже дело. У Шахназарова всегда был качественный слух в отношении интонаций нашей реальности, и он любит придавать им элегантную форму легкой условности, превращая дурное сущее в трогательно комичную нелепость. И заметим, весь его «Бунюэль с котлетами» вполне полноценно характеризует ту храбрую часть нашей реальности, которая вопреки вампирам-риэлторам и чудо-депутатам продолжает жить своей независимой жизнью, где сантехник ведет себя как античный герой, а уличный пьянчуга заходит в отдел «Пиво-Воды» со словами: «Много тут у тебя, Людок, всего, а Интернета нету!».Олег Басилашвили, сыгравший Борджиа-отца и пропагандиста отравительной практики Прохорова, не отказывает нам в удовольствии видеть образцы виртуозной актерской школы.Александр Баширов — слесарь Шарапов — сделавшийся специалистом по абсурду еще в период, когда население увлекалось фильмами Сергея Соловьева, не упускает и здесь своего шанса. Андрей Панин — младший Борджиа — в полном одиночестве (в смысле, другие актеры не в курсе его планов) с брутальной живописностью играет полноценно драматическую роль несчастного злодея.К проблемам можем отнести то, что фильм кончается в тот момент, когда действие набирает наконец истинную энергию. Впрочем, скорее всего, это художественный прием, который дает нам понять: энергию следует накапливать, а не расходовать.
[i]Фестивальный дворец виден издалека — его окружают флаги стран-участниц.На знаменитой набережной Круазетт полно праздного люда, который стремится рассмотреть кинозвезд. Красотки-старлетки, приезжающие, как правило, на фестиваль первыми, фотографируются в самых разных позах. Как знать, может, это их великий шанс. Ведь с этого, кстати, начинала и великая Бриджит Бардо…[/i] В конкурсной программе 22 фильма из 11 стран. В том числе и из России. Как мы уже сообщали, за Золотую пальмовую ветвь — главный приз фестиваля — вместе с такими гигантами, как Жак Ривет, Жан-Люк Годар, Баз Лурман, Дэвид Линч, братья Коэны, Мохсен Махмальбаф, будет бороться и Александр Сокуров со своим «Тельцом» (фильм рассказывает о последних днях жизни Ленина). В 1999 году жюри Каннского фестиваля весьма благосклонно отнеслось к «Молоху» Сокурова, присудив ему приз за лучший сценарий. Режиссер, правда, на это вовсе не рассчитывал, ибо полагал, что его сложное кино не поймут. Потому уехал из Канн, не дождавшись вердикта жюри. Посмотрим, как оценит «Тельца» нынешнее жюри, которое возглавила актриса и режиссер Лив Ульман — одна из жен и последовательница великого Ингмара Бергмана. В ее «команде» — актер и режиссер Матье Кассовиц, режиссер Терри Гиллиам, хорошо известные нам актрисы Джулия Ормонд (которая, кстати, после работы с Никитой Михалковым очень трогательно относится к России) и одна из девушек Джеймса Бонда — экзотическая красотка Мишель Йео. А распорядительницей церемонии открытия стала великолепная Шарлотта Ремплинг.Но все-таки главная фигура на фестивале — его президент Жиль Жакоб, более 20 раз управлявший этим кораблем.Жюри под председательством актрисы-режиссера Марии Де Мадейрос будет выбирать обладателя приза «Золотая камера» (за лучший полнометражный дебют). А режиссер Эрик Зонка стал председателем жюри короткометражного кино.Традиционная «Неделя критики» пройдет уже в 40-й раз. На открытии покажут «Черный пляж» Мишеля Пикколи. В конкурсе — семь картин, с которыми предстоит разбираться жюри во главе с английским режиссером Кеном Лоучем, в честь которого состоится специальный показ его давнего фильма «Кес».Фестиваль отомстил голливудской звезде Джоди Фостер за то, что она, еще зимой приняв предложение французов возглавить Большое жюри, через три недели отказалась от этой чести, выбрав съемки в картине «Комната страха». Известие о том, что ее новый фильм «Опасная жизнь алтарных мальчиков», в котором она сыграла одноногую няньку, был отвергнут каннскими отборщиками, застигло актрису в тот момент, когда она выбирала наряды, чтобы покрасоваться в них на знаменитой лестнице Дворца фестивалей. Фостер ни минуты не сомневалась, что премьера картины пройдет в Каннах. Теперь ей приходится довольствоваться тем, что скоро она станет мамой во второй раз.Открылся фестиваль долгожданным мюзиклом База Лурмана «Мулен Руж». Представлять его вышли режиссер (он известен у нас по суперсовременной версии «Ромео и Джульетты» с Леонардо Ди Каприо), рыжекудрая Николь Кидман и мужественный Ювен Макгрегор.Кидман, говорят, несмотря на начавшийся бракоразводный процесс, приглашала на эту премьеру пока еще числящегося ее мужем Тома Круза. Она приехала в Канны с двумя их приемными детьми и очень хотела, чтобы в этот день семья была вместе.Но Круз так и не появился на открытии фестиваля. А сюжет яркого, насыщенного музыкой и танцами фильма вкратце таков. Молодой поэт (Макгрегор) попадает в декадентский мир знаменитого парижского кабаре «Мулен Руж» (действие происходит в XIX веке). Там он знакомится с известным художником Тулуз-Лотреком (Джон Легуизамо), а заодно влюбляется в очаровательную куртизанку (Кидман). Кидман в фильме очень хороша. К тому же она неплохо поет. Так что публика осталась довольной.Надо заметить, что кино бывшего СССР представлено в этом году не только фильмом Сокурова. В «Особом взгляде» — второй по значимости программе — покажут короткометражную (28 минут) психологическую драму молодого режиссера Александра Велединского «Ты да я да мы с тобой», снятой по мотивам рассказа Вячеслава Пьецуха «Двое из будки 9-го километра». Сергей Маковецкий и Владимир Стеклов сыграли двух братьев, работающих путевыми обходчиками.Один из наиболее перспективных казахских режиссеров нового поколения Актан Абдукалыков представлен в «Особом взгляде» лентой «Шимпанзе», герои которой — 17-летние подростки. Есть в этой программе картины из Грузии («Поздняя женитьба Довера Косашвили») и Казахстана («Дорога» Дареджан Омирбаевой).Среди российских журналистов довольно активно обсуждается вопрос об участии в «Особом взгляде» еще одной нашей ленты — фильма Артура Аристакисянца «Место на земле». До сих пор не ясно, покажут ее или нет, поскольку бурный конфликт режиссера с продюсером Борисом Айрапетяном, который длится чуть ли не год, пока никак не разрешился.Продюсер утверждает, что никаких официальных бумаг из Канн о приглашении ленты не получал и «отдал» ее Московскому международному кинофестивалю. А директор программы Мари-Пьер Массиа настаивает, что соответствующие письма были направлены в Министерство культуры и в Союз кинематографистов России.Поговаривают, что все дело в личных неприязненных отношениях режиссера и продюсера. Как бы то ни было, о фильме «Место на земле», который снимался почти семь лет и рассказывает о жизни московской колонии хиппи, много кто слышал, но никто пока не видел…
[i]На самом деле Каннский кинофестиваль — это не такое огромное и помпезное мероприятие, каким оно предстает в киношных мифах и на телеэкранах. Вполне домашний курортный городок нагнетает ажиотаж около фестивального дворца на набережной Круазетт, в общем-то, всего за час до церемонии открытия. Поклонники «звезд» кучкуются тесно, но занимают при этом пространство не более, чем в полторы улицы. Толпа настроена спокойно и весело: собственно, для нее разглядывание гостей фестиваля — по сути променад перед ужином, который во Франции, как известно, неотменимо наступает в восемь часов вечера.[/i]Каннский фестиваль последних лет любит эпатировать мир приводящими порой в недоумение решениями и туалетами заезжих звезд. В выступлении директора фестиваля Жиля Жакоба так и было заявлено: «Мы последовательно продолжаем политику риска и новаций».На данный момент элегантной новацией выглядит уже то, что главное жюри выглядит активно женским. Помимо Лив Ульман, актрисы и режиссера, в нем еще три актрисы. Значит ли это, что Канны ставят на экстремальную и необъяснимую женскую интуицию? Джулия Ормонд, известная нашей аудитории по «Сабрине» и особенно по «Сибирскому цирюльнику» Никиты Михалкова, появившись на открытии в алом атласном платье с открытыми плечами, чувствовала себя поначалу слегка неловко.Она даже пыталась прикрывать плечи пальчиками, видимо, вдруг поняв, что такое быть американкой (считай, провинциалкой) на холеном средиземноморском побережье, где что ни пейзаж, то описан известным писателем. Впрочем, ее коллега по жюри, французская актриса Сандрин Киберлэйн была в платье, которое вообще не предполагало скрывать отнюдь не рубенсовские молочные железы своей владелицы.Но той как раз и в голову бы не пришло смущаться – на то она и француженка: все дело в их уверенности и полном отсутствии личностной зависимости от одежды. Вот, например, еще одна актриса и тоже француженка – Шарлотта Гэйнсборо – явилась народу в наряде, представляющем собой нечто среднее между «телогрейкой», которую средневековый солдат надевал под латы, и спортивным костюмчиком. А Мария де Медейрос (помните ее комичное сюсюканье в тарантиновской «Макулатуре»?) продолжает отстаивать псевдо-испанский стиль и явила себя миру в виде таинственной гусеницы — ее обтягивающее платье мерцало узором из крупных малиновых пятен.Кино, конечно, на фестивале главное. Но и вечеринки разные тоже вещь немаловажная.Ума Турман и ее муж Этан Хоук дали прием на седьмом этаже гостиницы «Софитель» — вид на залив, Тарантино в качестве гостя; все трое приодеты как попугаи. Никита Михалков (совсем недавно утверждавший, что он в Канны больше не поедет – это после того, как ему предпочли Тарантино) все-таки объявился на Лазурном берегу и даже дал прием в честь Московского кинофестиваля на яхте – черная икра кастрюлями, среди гостей — Лив Ульман, Джулия Ормонд. Жерар Депардье появился на просмотре трезвый и холеный, как директор банка, в сопровождении жены — Кароль Буке, потрясшей французские газеты вечностью своего свежего вида.Два шведских режиссера устроили на набережной марш нудистов – полиция в конце концов предложила им одеться, посчитав, что это слишком для рекламной акции. Жан-Клод Ван Дамм пришел на вечеринку в свою честь в маскхалате и, как заметили присутствующие, довольно нагероиненный. Может быть, своим военизированным прикидом и радикальным настроем он хотел солидаризоваться с конкурсной боснийской картиной «Ничья земля» Даниша Тановича. Она рассказывает о том, что европейское сообщество ничем не может помочь «этим маньякам» и использует войну для проверки индивидуальных моральных качеств и манипуляций со скучающей аудиторией по всему миру.Члену жюри короткометражного конкурса Самире Махмальбаф, безусловно, импонирует то, что фильм ее папы, известного иранского режиссера Мохсена Махмальбафа – «Кандагар» — пока считается самым значительным явлением конкурсной программы. «Кандагар» рассказывает о трагическом путешествии афганской эмигрантки на родину, куда ее позвало письмо сестры. Это азиатский орнамент, на наших глазах превращающийся в ужасающий магический триллер.Красотка Эммануэль Беар дарила на набережной свои загадочные улыбки в преддверии показа «Возвращения» Катрин Корсини, где она сыграла роль актрисы без царя в голове и табу в чреслах. Очередная французская история о том, что любовь со скоростью волчка развинчивает слаженно работающий механизм стабильного человека.По сюжету в героиню Беар с детства влюблена подружка.Проходят десятилетия, и всетаки спрятанная страсть выходит наружу. На публике Беар продолжала играть свою роль – поглядывая на окружающих с пошловато-загадочной улыбкой полной оторвы. Строгое черное льняное пальто, в которое она завернулась, покидая подиум, призвано было дать понять, что все это – всего лишь имидж. Впрочем, в том же духе вела себя и Николь Кидман – в том смысле, что доигрывала на людях роль безалаберной куртизанки-танцовщицы из своего фильма, заигрывая с толпой обнаженными во всю длину ногами и щеголяя дурацкими оборками на платье.[b]P.S. [/b][i]Канны есть Канны. И нравы здесь почище наших. В первый же день я стала жертвой нехороших людей - меня элементарно обокрали. Из всего, чего лишилась, больше всего жаль записную книжку и портативный компьютер… [/i][b]НА ФОТО:[/b][i]Актриса Дрю де Маттео и режиссер Абел Феррара травили анекдоты [/i]
[i]Сегодняшний показ «Тельца» Александра Сокурова был предварен информацией на первой полосе журнала «Голливуд Репортер» о том, что Сокуров собирается снимать совместный проект с Мартином Скорсезе.Идея заключается в следующем: взгляд камеры путешествует по галереям музея Эрмитаж. В поле ее зрения попадают известные полотна и реконструированные события русской истории XIX века, разыгранные сотней актеров. На словах выглядит более чем внушительно. Не являясь поклонником фильмов Сокурова последних лет, особенно дышащего самомнением проекта о слабостях великих и ужасных фигур ХХ века, констатирую, что многие прочат «Тельцу» особое внимание жюри. Тем более ленту показывают на излете фестиваля.[/i]А этой чести, как правило, удостаиваются картины, имеющие реальные шансы на главные призы. Ну что ж, результатов ждать осталось недолго – в воскресенье вечером мы узнаем имена лауреатов Канн-2001.Однако самым серьезным и одновременно самым провокативным явлением программы пока считают «Учителя фортепиано» Майкла Ханеке. Изабель Юппер играет профессора Венской консерватории госпожу Канут, впаянную в свои психологические и сексуальные комплексы так же скрупулезно, как звуки Бетховена и Шуберта впаяны в партитуры, которые профессор объясняет своим ученикам. Садомазохистские кровопускания и оргазмы на фоне мочеиспускания – рутина госпожи Канут. Как и драки с матерью, управляющей ее жизнью. Юппер освещает трагедию своей героини хладнокровным светом виртуозной игры. Каннская общественность обсуждает интервью австрийской писательницы Ульфреды Желинек, по автобиографическому роману которой сделан сценарий. Режиссер же Майкл Ханеке говорит, что описывает подноготную австрийского или даже венского общества с его многовековым культом классической музыки.Но на самом деле картину трактуют шире – как нелицеприятный диалог с классической культурой, в глубинах которой таятся триллеры почище «Пятницы, 13».Опус знаменитых американцев братьев Коэнов прошел тише. В 1949 году скучающий парикмахер в небольшом калифорнийском городе случайно увлекся идеей продвижения бизнеса сухой химчистки. Закончил на электрическом стуле. Действие стилизовано под «черный» фильм 50-х. Картина снята на цветном негативе, но напечатана на черно-белой пленке, что придает старомодности живописный шик. Но кроме услады для глаз, уставших от разноцветных красот, больше ничего – так, игрушка для взрослых. Вечеринка в честь фильма была оценена в четыре «мартини» (количеством конусовидных рюмочек – от одной до пяти – здесь оценивают приемы). Шампанское практически вливалось в Средиземное море. Приходили Энди Макдауэлл и Квентин Тарантино, а также толпа заокеанских продюсеров.Другой культовый американец — Дэвид Линч порадовал поклонников продолжением своих гипнотических кошмаров образца сериала «Твин Пикс». «Шоссе Маллхолланд» тоже затевалось как сериал, но когда Линч принес руководству канала АВС двухчасовой пилот (на девяносто минут больше, чем от него ждали), оно забросало его замечаниями. Компромисса не получилось. Зато проект превратился в полноценный фильм. Снова голливудский миф оказывается в центре сюжета – то ли страшного сна, то ли вполне реалистической и сатирической трагедии о доброй блондинке, которую брюнетка-вамп и монстры лишили всего, включая имя.На середину фестиваля пришелся показ в конкурсе фильма Жана Люка Годара «Эклога любви». Попиратель канонов и создатель собственного, растиражированного в тысячах кадров, теперь немолод и сед. Но сухо величав, как в молодые годы, когда он «запустил» французскую «новую волну».«Правда — 24 кадра в секунду», «Чтобы сделать фильм, нужны только девушка и пистолет» — вот пара из множества его реплик, ныне зацитированных до дыр. В начале пресс-конференции было сказано: «Дамы и господа, перед вами Бог». Годар принял это как должное, даже не пожал плечами. А что еще делать, если он придумал целый киноязык? Это неотменимо, даже если он уже не хочет на нем говорить. Последнее касается фильма – он принципиально антикинематографичен и озабочен больше идеями исследования текста как явления. Ужин в честь показа картины отличался от обычных каннских вечеринок – все проходило довольно чопорно и, конечно, похоже на встречу профессуры в университетском ресторане.
[i]Трансевропейская семейная пара Мелани Гриффит и Антонио Бандерас провозгласила имена лауреатов 54-го Каннского кинофестиваля. Распределение призов оказалось на удивление гармоничным. Впрочем, именно этого и можно было ожидать – в конкурсной программе были представлены все существующие кинематографические стили. Они явили себя полновесно – большой плюс. Минус – обошлось без экстравагантных неожиданностей. О том, как распорядилось жюри призами, читатели «ВМ» уже знают.[/i]В «Учителе фортепиано» Михаэль Хайнеке провоцировал аудиторию нелицеприятным проникновением в сферу сексуальных комплексов и атакой на классическую культуру. И мало кто сомневался, что работа Изабель Юппер в роли профессора Венской консерватории по классу фортепиано будет оценена как лучшая. Скорее даже триумф Юппер – в холодной режиссуре немецкого режиссера, который учился в Австрии, — выглядит своего рода микрохирургической операцией над героиней. На пресс-конференции тотальнорыжей, залепленной веснушками Юппер так и говорили: «Лучше вас сейчас в Европе актрисы нет». Вручение награды за лучшую мужскую роль молодому французского актеру Бенуа Мажимелю, который сыграл юного студента, влюбившегося в мадам профессора и подтолкнувшего ее за грань безумия, выглядит скорее признанием актуальности темы. Хайнеке уже не первый раз анализирует насилие, скрытое в стабильном на вид обществе.Нанни Моретти в ленте «Комната сына» заставил аудиторию плакать. История о семье психоаналитика и двух детейподростков, в которой царит небывалая гармония взаимоотношений, длится около полутора часов. После первой трети сюжета сын погибает, а остальные члены семьи пытаются не потеряться в пространстве неожиданного, несправедливого страдания. Слезы в зале льются без пауз. Критики считали, что при всей пронзительности и идеальном эффекте вовлечения аудитории фильм снят слишком просто. Но жюри выявило в повествовании (по стилю напоминающем спокойный телерепортаж) особый эффект документирования душевного состояния. И сочло, что именно это очень важно – особенно на фоне наступления на киноновых технологий, готовых «разукрасить» экран во что угодно.Однако визуальная вычурность была оценена в разделе «лучшая режиссура». Два фильма представляли собой идеальные кинематографические игрушки — то есть были сделаны для услады как автора-виртуоза, так и зрителя-киномана: «Человек, которого там не было» Джоэла Коэна и «Поездка в Малхолланд» Дэвида Линча. Линч и Коэн разделили награду за лучшую режиссерскую работу. И у того, и у другого построение фильмов сделано по принципу совмещения зеркал. У Коэна действие отражается в стилистике «черного фильма» 50-х – вы чувствуете, что на самом деле в реальности ничего не происходит, зато отражение сюжета в зеркале стиля становится живым. Крайне изысканно.Линч, знаменитый фантазиями о загадочности реальности, построил свой фильм таким образом: его первая половина (фантазии юной блондинки, которая хочет победить Голливуд и заодно вызволяет из тенет амнезии прекрасную брюнетку) как бы отражается во второй (блондинка оказывается наркоманкой на содержании у той самой брюнетки, которая и есть кинодива).Посередине, как это и должно быть в картине этого режиссера, расположена таинственная синенькая коробочка – в ней как бы и спрятаны маленькие зеркальца, взаимоотражающие две реальности. Линч словно лирический герой собственного фильма появлялся на людях в окружении своих актрис – блондинки и брюнетки, как раз и являя собой пространство, расположенное между противостоящими зеркалами. Обе, как только видели фотокамеры, одновременно целовали его в щеки.Наградой за лучший сценарий была отмечена боснийская картина «Нейтральная полоса» Даниша Тановича. О ней тоже с самого начала поговаривали как о призере – поскольку слишком уж откровенно в ней был явлен сарказм относительно попыток просвещенной Западной Европы «помочь» балканским соседям. А всякие откровения претендуют на внимание.Александра Сокурова и его съемочную группу «выводил» на красную лестницу министр культуры Михаил Швыдкой. Но на жюри это впечатление не произвело… [b]Канны — Москва [/b]
vm.ru

Установите vm.ru

Установите это приложение на домашний экран для быстрого и удобного доступа, когда вы в пути.

  • 1) Нажмите на иконку поделиться Поделиться
  • 2) Нажмите “На экран «Домой»”

vm.ru

Установите vm.ru

Установите это приложение на домашний экран для быстрого и удобного доступа, когда вы в пути.