Главное

Автор

Лидия Андреева
Фестиваль «Москва. Пушкин. Февральские вечера на Арбате» давно стал традиционным. В этом году он проводится в 14-й раз. Наш разговор – с руководителем творческих и культурных программ, режиссером-постановщиком Государственного музея А. С. Пушкина, заслуженным деятелем искусств РФ, народным артистом Северной Осетии – Алании, народным артистом Южной Осетии Акимом Салбиевым. [i] [/i][b][i]Стихи и музыка[/i] – Аким, чем порадуете в этот раз поклонников Пушкина?[/b] – Прежде всего тем, что вечера проходят не только на Арбате, но и на Пречистенке. Именно там 12 февраля фестиваль открылся проектом «Мой Пушкин». В нем принял участие Сергей Соловьев, который провел свой мастер-класс и показал фильм «Станционный смотритель». Наш фестиваль также идет и на Остоженке – в музее И. С. Тургенева. Редко исполняемая опера «Дворянское гнездо» в постановке Бориса Покровского прозвучала там 13 февраля. В рамках фестиваля еще мы услышим уникальный концерт оркестра Государственного Эрмитажа «Санкт-Петербург Камерата». В Москву летит знаменитый дирижер Фабио Мастранжело. Традиционно на Арбате пройдут «Мальчишник. Семь тостов за здоровье Пушкина», опера «Евгений Онегин». Впервые стихи Пушкина будет читать праправнучка поэта Клотильда фон Ринтелен. К 95-летию Георгия Свиридова Юношеский симфонический оркестр России исполнит музыкальные иллюстрации к повести Пушкина «Метель». Лауреат международных конкурсов пианист Сергей Терехов исполнит произведения Роберта Шумана. Впервые в фестивале участвуют хоры Московского подворья Свято-Троицкой Сергиевой лавры. И это далеко не вся программа. Двери наших музеев открыты для всех. [b][i]Скептики замолчали[/i] – А как вы, будучи кинорежиссером, выпускником ВГИКа из прославленной мастерской Сергея Герасимова и Тамары Макаровой, оказались в музее Пушкина?[/b] – Тогда шли съемки фильма о Пушкине в мемориальной квартире на Арбате. Я играл в этом фильме роль поэта. Через некоторое время после съемок я получил предложение от дирекции музея служить Пушкину… и музею. Согласился без раздумий – и не только потому, что в начале 1990-х российский кинематограф был мертв, а чтобы сохранить в себе человеческое, нравственное, если хотите, мировоззренческое равновесие. За это я очень благодарен музею, который стал моим вторым домом. [b]– Понятно, что дал вам музей. А что дали вы ему?[/b] – Звучит нескромно, но, по-моему, многое. Я пришел за два года до юбилея поэта. Мы начали готовиться к 200-летию, и весь 1999 г. был посвящен Пушкину: выставки, новые книги, исследующие ранее закрытые страницы жизни поэта, а также грандиозные гала-концерты. Кстати, тогда я впервые столкнулся с мнением, что музей – это пыль, тишина и сонное царство. И всем скептикам доказывал, что наш музей – это живой организм, дышащий молодостью, находящийся в мейнстриме и выпускающий в год не один десяток новых выставок. И все это, безусловно, помимо нашей постоянной экспозиции, которая популярна уже более полувека. И мне удалось переубедить скептиков. [b][i]Все театры – в одной афише[/i] – По-вашему, Пушкин и сегодня живее всех живых? А что вы сегодня читаете?[/b] – Времени у меня сейчас достаточно, и я просматриваю разную современную литературу. Это и Пелевин, и Мураками, и Дина Рубина, и Дэн Браун… Но уверен, что весь Пушкин намного современнее всего перечисленного, не в обиду вышеназванным авторам. У Пушкина неповторимый язык и сюжет. Отсюда и нравственная актуальность. Именно поэтому он до сих пор грандиозен и велик. Пушкин – это на все времена. [b]– Кто еще принимает участие в ваших проектах?[/b] – Это первые лица нашей культуры: Василий Лановой и Сергей Юрский, Михаил Козаков и Рафаэль Клейнер, Елена Камбурова и Жанна Бичевская, Александр Филиппенко и Павел Любимцев, Юлий Ким и Александр Городницкий, Хибла Герзмава и Денис Мацуев. Список длинный. В нашем музее сложилась также своя театральная антреприза. Вот лишь несколько названий в постановке моего коллеги, режиссера Андрея Беркутова: «Торквато Тассо» Гете, «Сказка о рыбаке и рыбке» Пушкина с Валерием Золотухиным, «Жизнь с императором» – моноспектакль Агриппины Стекловой по воспоминаниям и дневникам фрейлины двора Анны Федоровны Тютчевой, премьерный спектакль «Портрет» Гоголя с Максимом Авериным. В музее работает свой детский центр, который готовит праздники для детей, и новогодние представления центра признаются лучшими в Москве в течение нескольких лет. В общем, нам есть, что показать и чем гордиться. [b]– А есть что-то нереализованное?[/b] – Есть. Известно, что в Москве свыше 100 театров. Почти в половине из них идут постановки по Пушкину. Хочется добавить ко всем нашим грандиозным мероприятиям ежегодный Пушкинский театральный фестиваль. Представляете: на одной афише – известные театры, играющие самые разные произведения поэта! И все это у нас, в музее на Пречистенке. [b][i]Проект зарубили на корню[/i] – В своем художественном фильме «Одиннадцать писем к Богу» вы обращаетесь к жизни Пушкина на Кавказе. Это дань памяти?[/b] – Не только. Во-первых, я родом из Северной Осетии. В конце мая – начале июня 1829 г. Пушкин был во Владикавказе. И мне интересны эти 72 часа, проведенные им на моей родине. Я задумал об этом большой фильм. Что касается «Одиннадцати писем к Богу», то в фильме рассказывается, что Пушкин останавливался на ночлег высоко в горах Осетии. Именно это помогает героям фильма сохранить историческое здание. [b]– Аким, а вот почему, по-вашему, до сих пор нет в современном российском кино фильма или большого сериала о жизни Пушкина?[/b] – Вы правы. И такой проект был мною подготовлен. В авторы сценария в то время был приглашен Андрей Битов. Но тогдашнее руководство телеканала «Россия» в лице Николая Сванидзе и Бориса Бермана не поддержали проект – даже с рекомендацией академика Д. С. Лихачева. Мы хотели сделать фильм, состоящий из 12 серий, посвященный жизни и творчеству поэта от рождения до дуэли. Лет 20 назад подобный проект о Михайло Ломоносове был снят, и с успехом идет по телеканалам до сих пор. Мы настойчиво, долгое время пробивали наш сериал – и не потому, что приближался 200-летний юбилей Пушкина, а потому, что считали это необходимым для современной России. В итоге проект на корню зарубил Михаил Лесин, один из тогдашних руководителей телеканала «Россия». [b]– Наверняка вы видели фильм Натальи Бондарчук «Пушкин. Последняя дуэль». Что скажете о нем?[/b] – Премьерный показ был у нас в музее. Хочу сказать, что чем больше о Пушкине сделано, тем лучше. Как говаривал Сергей Герасимов, наш с Натальей Сергеевной учитель, все имеет место быть, кроме контрреволюции и порнографии. Мы все в этой жизни «на любителя» – равно, как и наше творчество. [i] [/i][b][i]Команда соратников[/i] – У вас в музее проходит столько мероприятий: выставки, фестивали, концерты. Сколько же людей работает над этим?[/b] – Много. Чуть более 400. Это и в Государственном литературном музее А. С. Пушкина на Пречистенке, и в Мемориальной квартире Пушкина на Арбате… Еще в нашей структуре Музей-квартира Андрея Белого. Наш новый Музей И. С. Тургенева на Остоженке и на Басманной – музей Василия Львовича Пушкина, дяди А. С. Пушкина. И всем этим творческим коллективом многие годы руководит директор Евгений Богатырев, весьма либеральный человек. [b]– А вам не обидно бывает, когда ваш музей путают с Музеем изобразительных искусств им. Пушкина?[/b] – Справедливости ради Музей изобразительных искусств должен носить имя своего основателя – Ивана Владимировича Цветаева, отца Марины Цветаевой. Те, кто путают два музея, очевидно, ходят в музеи раз в 10 лет. Именно поэтому они заглядывали к нам в поисках выставки Пикассо. Не умаляя достоинств наших коллег, скажу, что у нас совершенно разные задачи и дороги. Мы – молодой музей, нам чуть более полувека, и впереди у нас очень много новых открытий, выставок и смелых проектов. [b]Досье «ВМ» [i]Аким САЛБИЕВ[/i][/b][i] родился в Северной Осетии 15 мая 1962 г. Учился в Североосетинском государственном филолого-журналистском университете, а затем во ВГИКе. Как режиссер-постановщик снял игровые фильмы «Между понедельником и воскресеньем», «Короткая игра в рэкет», «Ищу невесту с приданым», «Одиннадцать писем к Богу», документальный фильм «Август. Цхинвал». Автор ряда телеэссе, в том числе «Сергей Бондарчук. Последнее интервью», «Жан-Поль Бельмондо. Баловень судьбы», «Ален Делон. Кинозвезда», «Тамара Макарова. Свет звезды». Исполнитель роли А. С. Пушкина в фильме Дювернье «Пушкин и Дантес». Певец, автор музыкальных альбомов «Переведи часы назад», «Маленькая зима», «Город для двоих». Лауреат премии «Лучшее перо России» за книгу киноновелл «Небесные племена». Обладатель Золотого диска за альбом песен «Я забуду тебя».[/i]
ОТКРЫТИЕ первой в России «Комнаты радости» приурочено к Международному дню защиты детей, который вот уже 60 лет отмечается ежегодно 1 июня. Торжественная церемония прошла в Научном центре здоровья детей РАМН. Эта благотворительная акция состоялась по инициативе и при активном участии известных актеров театра и кино Сергея и Ирины Безруковых. Организовано это мероприятие было при поддержке правительства города Москвы, Департамента семейной и молодежной политики г. Москвы, Комитета по телекоммуникациям и СМИ г. Москвы и других общественных и коммерческих организаций. Целью акции является привлечение внимания общественности и властей к проблемам тяжелобольных детей с ревматическими болезнями, помощь в раскрытии своих талантов, оказание моральной, а возможно, и материальной поддержки детям и их семьям.«Комната радости» – это комната, оформленная дизайнерами в духе детских сказок и оборудованная таким образом, чтобы больные дети, находящиеся на длительном лечении, отвлекались от своих недетских проблем и больше времени находились в позитивном настроении. Здесь ребята получат возможность играть, развиваться, заниматься творчеством. Название «Комната радости» возникло не случайно. По словам Сергея Безрукова, «в этом названии есть сочетание двух очень важных слов: слова «комната» как символа и частицы дома и слова «радость» как нечто, делающее людей счастливыми…Когда я учился в младших классах, мне очень нравилась наша школьная игровая комната, где мы с ребятами собирались все вместе: кто-то рисовал, кто-то читал. Это незабываемые ощущения…» «Комната радости» получилась яркой и стильной.Многие игрушки и великолепный подсвечник в виде сказочного павлина были подарены московским правительством. Все, что находится в этой уникальной комнате – книжки, разнообразные игры, коллекция дисков с мультфильмами, новый телевизор с DVD-проигрывателем, карандаши, краски, альбомы, пластилин, – все это было передано многочисленными дарителями, в том числе журналистами из печатных зданий, радио- и телеканалов.«Комната радости» не случайно открылась именно в НЦЗД РАМН. Его директор – академик РАМН, председатель исполкома Союза педиатров России, профессор Александр Баранов стал главой Попечительского совета Межрегиональной общественной организации содействия детям-инвалидам, страдающим ревматическими болезнями, «Возрождение», созданной в 2007 году. Настоящие энтузиасты – работники этой организации – все свое время и энергию отдают больным детям.Перед концертом начальник Управления организации медицинской помощи детям и матерям Департамента здравоохранения Виктор Алексеевич Прошин зачитал обращение мэра Москвы: «Дорогие ребята, дорогие друзья. От имени правительства Москвы и от себя лично горячо и сердечно приветствую вас на торжественной церемонии открытия «Комнаты радости» в НЦЗД РАМН.Этот светлый праздник, пронизанный искренней и беззаветной любовью к детям, является значимым событием в общественной и духовной жизни Москвы. Замечательная, волшебная «Комната радости», мастерски оформленная дизайнерами в духе популярных сказок, поможет больным ребятам в компании любимых сказочных персонажей отвлечься от своих недетских проблем и погрузиться в мир творчества, развивающих игр и позитивных эмоций.Выражаем благодарность всем, кто не жалеет душевных сил для того, чтобы лица детей, страдающих ревматическими болезнями, озарились счастливыми улыбками. Этот праздник подтверждает, что прекрасные традиции милосердия, добросердечности, отзывчивости являются нравственной основой нашего общества. Правительство Москвы будет и впредь делать все возможное для укрепления системы детского здравоохранения и развития благотворительности столицы. Желаю вам, дорогие ребята, неслабеющего здоровья, надежды, творчества, добра, любви, хорошего настроения и большого счастья».Выступления талантливых детишек оценивало «звездное» жюри, в состав которого, кроме четы Безруковых, вошли: чемпионка мира по художественной гимнастике Ляйсан Утяшева, которая выступила перед ребятами с произвольным танцем с мячом, депутат Московской городской думы Кирилл Щитов и многие другие. Взрослые наградили всех участников концерта, которые победили в номинациях «Артистичность», «Креативность», «Профессионализм», «Жизнерадостность» и «Приз зрительских симпатий».Дети успешно выдержали испытание. Все выступления прошли на столь высоком уровне, что члены жюри признались: «Все ладошки отбили, аплодируя конкурсантам».
МЕЖДУНАРОДНЫЙ фестиваль школьных театров на русском языке «Золотой ключик», который организует продюсерский центр «Золотой ключик» при административной поддержке Всероссийской политической партии «ЕДИНАЯ РОССИЯ», Федеральной службы по контролю за оборотом наркотиков РФ, Министерства культуры РФ, Министерства иностранных дел РФ, Государственного антинаркотического комитета России, завершил сезон 2009–2010 гг. Торжественная церемония награждения победителей состоялась в Москве во Дворце культуры «Подшипник» 16 мая.Всего на участие в фестивале было подано 104 заявки от 96 коллективов из Москвы, Архангельска, Воронежа, Красноярска, Санкт-Петербурга, Белгорода, Иванова, Ярославля, Благовещенска, Ростовской области, Челябинска, а также из зарубежных стран: Болгарии, Эстонии, Литвы. Московский финал проходил с 10 по 12 мая в большом зале Российского нового открытого университета. После отборочных туров в регионах в столицу за четыре дня до финала приехали около 400 ребят, которые жили и показывали свои спектакли в Подмосковном загородном учебно-оздоровительном комплексе «Солнечный».Профессиональное жюри в составе известных актеров, журналистов, педагогов смотрело школьные постановки, а в свободное время проводило встречи с ребятами и мастер-классы. Огромный интерес у участников фестиваля вызвало общение с президентом «Золотого ключика», народным артистом России Алексеем Гуськовым.В рамках фестиваля «Золотой ключик» во многих городах было проведено анкетирование по мониторингу наркоситуации на местах. В Москве прошли антинаркотические форумы в школах разных административных округов, с ребятами встречались представители префектур, офицеры ФСКН, психологи, наркологи, педагоги.Во время форумов демонстрировались антинаркотические ролики и документальные фильмы ФСКН РФ из федеральной программы «Неприкосновенный запас России».По решению жюри призы были вручены следующим школьным театральным коллективам: «Три поросенка» (Воронеж) – за лучший кукольный спектакль, «Русь изначальная», «Приключения Незнайки» (Москва) – за лучший детский спектакль, «МальчишКибальчиш» (Воронеж) – за лучший патриотический спектакль, «Предложение» (Москва) – за лучший спектакль по классическим произведениям, «Волк и семеро козлят» (Воронеж) и «Веселые марионетки» (Республика Тыва) – за лучший музыкальный спектакль, «Сестра моя Русалочка» (Москва) и «Морозко» (Воронеж) – за лучший драматический спектакль, «Летучий корабль» и «Как бабы Яги сказку спасли» (Эстония) – за лучший иностранный спектакль.Специальные подарки были вручены детям от директора Первой национальной школы телевидения Владимира Гершанова, от ректора Российского нового открытого университета Владимира Зернова, от представителей Государственного антинаркотического комитета и Института русского театра.Почетный приз газеты «Вечерняя Москва» получил театр-студия «Большая перемена» средней школы № 2035 г. Москвы за спектакль «В апреле 45-го».После церемонии награждения победителей состоялся гала-концерт, в котором приняли участие: группа «Ранетки», ансамбль солистов «Серебряные струны», Евгения Отрадная, Полина Гагарина.
НА ТОРЖЕСТВЕННОМ открытии выставки-ярмарки, после ее традиционного освящения, гости и участники смогли услышать праздничное духовное пение Большого Концертного хора «Гармония» под руководством Татьяны Зарезако.Важным событием стало награждение председателя оргкомитета православных выставок Андрея Трушина и исполнительного директора Юлии Одинец. По указу Святейшего Патриарха Московского и всея Руси Кирилла они удостоены высокой награды Русской Православной церкви за подвижничество и пропаганду православия. Сразу же после молебна они получили ордена Преподобного Серафима Саровского. Эта высокая награда организаторам православных выставок «МФВК-ВВЦ» была вручена за плодотворную 7-летнюю деятельность, благодаря которой наши граждане и особенно молодежь узнали много нового о православии, о жизни дальних монастырей, приобщились к изучению традиций и уклада народов России. Но самое главное, постоянное участие в выставках-ярмарках дало реальную возможность нескольким монастырям, расположенным в дальних уголках России, отремонтировать свои здания, восстановить колокольни и привести в порядок внутреннее убранство церквей.Пасха – это также золотистые куличи, пироги, крашеные яйца, убранный чистый дом, приятное радостное возбуждение. Семья за столом... и радость единения душ!Посетители выставки-ярмарки «Великая Пасха» смогут приобрести все необходимое для того, чтобы Пасхальная неделя превратилась в красивый, духовный праздник.[b]Выставка открыта по 11 апреля[/b]
КРЕЩЕНИЕ Иисуса Христа празднуется святою Православною церковью как один из великих праздников.Праздник Крещения также называется праздником Богоявления, потому что при этом событии миру явлены были все три Лица Святой Троицы: Бог Сын крестился в Иордане, Бог Отец свидетельствовал о Нем голосом с Небес: «Ты Сын Мой Возлюбленный, в Котором Мое благоволение», и Бог Дух Святой сошел с Небес на Христа в виде голубя.Когда Спаситель принял крещение от Иоанна, произошло соприкосновение Богочеловека с материей.И поныне в день Крещения, когда в храмах освящается вода, она делается нетленной, то есть не портится много лет, даже если ее держать в закрытом сосуде. Это происходит каждый год, и только на праздник Крещения. В этот день все воды приобретают первозданное свойство нетления.Крещенская вода освящает, исцеляет благодатью Божией каждого человека, с верой причащающегося ее. Как и святое Причастие, она принимается только натощак. Ее пьют больные, ослабевшие люди, и по вере выздоравливают и укрепляются. И поэтому организаторы Православной выставки «Крещение» и компания «Архыз» передали воду, которая была тут же на торжественном открытии выставки освящена, в дом-интернат для престарелых людей, который находится на 16-й Парковой улице в Москве.Вода – это символ очищения, символ жизни, а крещение – одно из первых семи христианских таинств.В Православной церкви крещение совершается над человеком в любом возрасте, начиная с новорожденных младенцев, считается, что в таинстве крещения человек рождается свыше и становится отныне членом Церкви.Каждому христианину при крещении Бог дарует ангела-хранителя, который невидимо охраняет человека всю его земную жизнь от бед и напастей. Поэтому «изюминкой» этой Православной выставки «Крещение» стала личная коллекция ангелов Ангелины Могилевской, которую она собирала на протяжении всей своей жизни.Как всегда, на Православной выставке-ярмарке представлены чудотворные иконы великих монастырей и храмов, их освященная продукция, монастырские продукты, православная литература, изделия из льна и хлопка, ремесленничество, промыслы и многое, многое другое.Выставка «Крещение» продлится до 21 января 2010 года в павильоне № 69 на ВВЦ. А с 22 по 27 января 2010 года в павильоне № 70 пройдет еще одна замечательная Православная выставка-ярмарка «Святитель Филипп, Митрополит Московский».Мощи этого святителя еще в 1652 году были перевезены из Отроча монастыря на Соловках в Москву и положены в Успенском соборе Кремля.
Для игрового фильма режиссер выбрал жанр мелодрамы, так любимый зрителями всех возрастов. По его словам, именно человеческие чувства, личные взаимоотношения, любовь – это то, чего не хватает нашему кинематографу в последние годы.«Гармония желаний» – это попытка режиссера рассказать простую жизненную историю, которая могла случиться в любое время в любом месте с любым из нас. История любви, где чувства героев проходят серьезные испытания. Жизненные коллизии таковы, что любовь, измена, неосознанные процессы поведения, эмоции создают некий конфликтный образ современной жизни и реалистичный облик самих людей.Действие картины разворачивается на фоне постперестроечного периода. Герои фильма стремятся к идеальной жизни, которая не складывается по многим причинам, основные из которых – внутреннее и социальное неустройство. В первую очередь это касается главной героини Анны, которую играет Ольга Посаженникова, до этого фильма снимавшаяся только в небольших ролях. Она играет эмоционально, с надрывом, очень естественно и неординарно. Анна страстно полюбила молодого человека Андрея (артист Алексей Моисеев), но после того как почувствовала, что ждет ребенка от возлюбленного, она вдруг изменила чувству и ушла к обеспеченному мужчине Александру Борисовичу (артист Валерий Анисимов), намного старше себя.Однако желание быть всетаки с любимым заставляет героиню метаться между двумя мужчинами, между любовью и обязательствами, между тем, чего хочется, и тем, что надо. Анна и не подозревает, какой трагедией может обернуться ее «игра» в жизнь, ее пусть неосознанное, но все-таки предательство. Судьбы четырех человек: Анны, ее любимого, ее мужа и ее ребенка – поставлены на карту.В фильме Кононенко нет картинных злодеев или идеальных героев – все люди обыкновенные, со своими достоинствами и недостатками.Гармония желаний – это нравственное осознание потребностей, где главным являются отношения между людьми, их природная предопределенность и неотвратимость.Владимир Кононенко является также автором сценария и композитором, а музыкальное оформление фильма осуществил Дмитрий Таланкин, сын знаменитого режиссер Игоря Таланкина. Операторами в фильме работали ученики режиссера: Юрий Блесс, Валерий Самошин и Максим Филистович, для которых это стало хорошей профессиональной практикой.Известно, какие трудности сегодня испытывает так называемое малобюджетное кино, когда средств едва хватает на завершение картины, а на рекламу их совсем нет.Премьера фильма «Гармония желаний» в кинотеатре «Художественный» (в зале был аншлаг) и его прокат в кинотеатрах сети «Московское кино» были организованы при участии Департамента культуры г. Москвы.
Алексей Гуськов – народный артист России, Лауреат Государственной премии России, генеральный продюсер Кинокомпании «ФАФ», актер, продюсер, руководитель Актерского курса Школыстудии МХАТ, президент международного фестиваля школьных театров на русском языке «Золотой Ключик». Снялся в 40 с лишним фильмах, играет на сцене МХТ. – Вы только что вернулись из США. Расскажите, что это была за поездка. – Меня пригласили на 35-летие синематеки в Нью-Йорк, на Лонг-Айленд – с двумя фильмами, «Рагин» и «Отец» – картины, в которых выступил как продюсер и исполнитель главной роли. Очень рад, что встретился с абсолютно другой частью американской публики, так называемый клубный прокат Америки, которая знает и ценит классику мирового кино, качественный современный кинематограф и авторские ленты. Эти фильмы также прошли в Нью-Йорке, Вашингтоне, Бостоне, Чикаго, и везде были полные залы. Знаете, я был очень горд, когда узнал, что в шорт-листе самых востребованных фильмов американского клубного проката находится «Война и мир» Сергея Бондарчука. – Почему пригласили именно вас? – На прошедшем в Монреале XXXV кинофестивале в конкурсной программе участвовал фильм «Отец». Так через Канаду я попал в Америку. Мне этот фильм очень дорог. Семья – это вечная тема. Мое участие в этой картине – в первую очередь дань уважения старшему поколению. Ветераны Великой Отечественной войны сейчас для молодежи – динозавры, о которых мало что известно. А ведь они такие же, как и мы, – так же любили, возвращались домой, мечтали и переживали. Мое детство пришлось на шестидесятые годы прошлого века, так что я из поколения, которое помнит. У меня оба деда – фронтовики, поэтому «Отец» еще и очень личный фильм. Эта военная, вернее послевоенная драма вызывает неизменный интерес и сопереживание у зрителей в любой стране. История, которую поведал в своем рассказе «Возвращение» наш замечательный писатель Андрей Платонов и которую мы перевели на язык кино, близка и понятна независимо от его национальности. – Мы оставили весь текст каноническим, платоновским, а там каждая фраза – целая судьба, и какие актеры: Полина Кутепова, Нина Русланова, Роман Мадянов, Лидия Вележева, Екатерина Васильева! После фестиваля в одной из самых влиятельных газет США «Нью-Йорк Пост» появилась небольшая заметка известного американского киноведа о фильме «Отец», в которой он написал о прекрасной русской актерской школе, показывающей характер персонажа в развитии. Таким образом, о нашем фильме узнали и предложили показать ее по кино-клубам в разных городах США. Американцы неравнодушны к Чехову, и наш «Рагин» уже с успехом демонстрировался в Нью-Йорке в Музее современного искусства, поэтому я взял в эту поездку и его. – С «корабля» вы почти сразу попали на «бал» – премьеру спектакля «История одной болезни», поставленного по мотивам рассказа Чехова «Палата № 6» выпускным курсом Школы-студии МХАТ, руководителем которого вы являетесь. Почему вы вновь выбрали это произведение? – Мой отец, – военный летчик, погиб при исполнении служебного долга, меня и сестру мама воспитывала одна. Она была рада, когда я поступил в МВТУ имени Баумана, и я очень благодарен ей, что мама поняла меня и не возражала, когда с последнего курса технического вуза я ушел в театральный. Учился я в Школе-студии МХАТа на курсе Виктора Монюкова. Он был педагогом от Бога, в первую очередь воспитывал в нас личность, но и в профессию вводил нас очень тонко и интересно. «Актер – это личность. Вырабатывайте точку зрения на жизнь, отстаивайте ее. А ремесло, оно придет». Еще у нас преподавал Евгений Евстигнеев – актерское мастерство. Он двумя-тремя фразами мог так объяснить, что на всю жизнь оставалось. С кинематографом мне тоже повезло. Хотя дебютировал в кино я поздно, в 27 лет, зато снялся в большом эпизоде в последнем фильме великолепнейшего режиссера Ильи Фреза «Личное дело судьи Ивановой». На площадке я наблюдал за филигранной игрой Татьяны Пельтцер, Натальи Гундаревой, Сергея Шакурова. Когда уже много сыграл в кино и на сцене, особенно когда стал продюсером и мне самому приходится сталкиваться с отбором актеров на роли, понял, что актерская школа «уходит». Сейчас гораздо легче стать шоколадным зайцем, чем достичь высот актерского ремесла, которые были у Черкасова, Борисова, Ефремова, Евстигнеева и других величайших актеров современности. Поэтому решил вернуться в свою Школу-студию, но уже в другом качестве – педагога. Слава богу, мне есть что сказать и показать моим студентам. У меня трое детей, дочь и два сына, поэтому проблемы молодых мне близки, и я могу разговаривать с ними на «их языке». Что касается выбора дипломного спектакля, то Чехов для меня, да и для любого интеллигентного человека – особая философия духа. А рассказ «Палата № 6» – знаковый для писателя. Чехов опубликовал его в 1892 году в журнале «Русская мысль», уже на следующий год издательство Суворина включило его в сборник, который за короткое время был переиздан семь раз, при жизни Чехова «Палата № 6» была переведена на двенадцать европейских языков – это говорит о многом. Лично меня и само произведение, и тема волнуют очень давно. Чехов очень точно угадывал симптомы болезни русского социума, поэтому поставить «Палату № 6» и сыграть Рагина – символ деградации воли и духа русской интеллигенции – стало для меня навязчивой идеей. Без классики мы не можем существовать. Я рад, что продюсерская профессия дала мне возможность реализовать мою мечту и достать деньги на фильм «Рагин». – Скажите, как вы относитесь к тому, что сегодня почти перестали снимать детские фильмы. И что, по вашему мнению, надо с этим делать? Я в свое время и «Студию «ФАФ» вместе с друзьями создал, чтобы сделать хоть что-нибудь для детей. Первым проектом студии в 1996 году был полнометражный анимационный фильм «Незнайка на Луне», который стал своеобразным ответом на засилие в российском прокате и на телевидении непонятно каких фильмов и мультиков. Поэтому за «Незнайку» мы взялись ради своих и всех юных россиян, да и в моем детстве это была одна из самых любимых книжек – веселая и поучительная научная фантастика. На заседаниях Президентского совета тоже все время говорил о том, что для юных зрителей необходимо делать качественное кино, чтобы они могли учиться делать добро. Ведь что смотрят наши дети, какие идеалы вложены в самый доступный и массовый вид искусства – кино – такими они и вырастут, таким и будет наше государство в дальнейшем. – Помогает вам в делах членство в «Единой России»? – Я человек достаточно аполитичный. Но в «Единую Россию» пришел сознательно. Во время предвыборной кампании кто мне только не звонил, куда только не тянули. Я реально понимаю, что за каждым кланом, группой, и это очень четко показали выборы, стоят олигархические деньги, поэтому на данном этапе выбрал государство. Но вступал в партию не ради каких-то льгот и добавок, а потому, что считаю, в нормальном обществе должно быть две партии: одна у власти, другая в оппозиции. Все остальное – это вытряхивание бюджета. – Вы являетесь популярным актером, успешным продюсером, преподавателем актерского мастерства в Школе-студии МХАТ, а недавно согласились стать президентом I-го Международного фестиваля школьных театров на русском языке «Золотой Ключик». Правда ли это и почему, при вашей занятости вы согласились возглавить это новое направление? – Я уже сказал – будущее страны зависит от того, каким мы воспитаем молодое поколение. Помочь детям вырасти культурными, цивилизованными, разносторонне развитыми людьми – это задача каждого здравомыслящего человека. Попробовать себя в искусстве, прикоснуться к классике, к актерской профессии, ребята могут только через театр, так как кино – это искусство, но в основе своей, связанное производством. Для съемок необходимы: камера, пленка, проектор, а для спектакля достаточно одного человека и интересного драматургического материала. И когда поступило предложение возглавить Международный фестиваль школьных театров на русском языке, я, не задумываясь, дал согласие. Ведь сегодня проблемой воспитания детей фактически занимается только школа со своей субкультурой. Родители заняты «добыванием денег», а ребенок либо предоставлен сам себе, либо улице. А где, спрашивается, идет культурное, духовное и нравственное воспитание? Там, где дети общаются. Основная масса досуговых центров платная, и не все педагоги готовы объяснять детям общечеловеческие ценности. Да, они дают дополнительные знания, но также обеспокоены «добыванием пищи насущной», как и остальные взрослые. Опять же, не у всех родителей есть финансовая возможность записать свое чадо в досуговый центр. И что остается? Телевидение? Не дай бог! Значит, только школа. Поэтому я восхищаюсь педагогами, которые работают в обычной школе и отдают себя всецело воспитанию детей, получая от государства мизерную зарплату. Ведь это только в Москве ситуация более ли менее приличная, а в регионах картина гораздо хуже. Чтобы поддержать творческие инициативы учителей и детей, был создан фестиваль, а я не мог не помочь в этом благородном деле его организаторам. – Кто поддерживает ваш фестиваль? Имеет ли он государственную поддержку? – Вы знаете, фестиваль является мероприятием международного уровня и должен быть поддержан всеми заинтересованными в сотрудничестве с нашим государством странами, и обязательно должна быть поддержка от федерального правительства. При этом получается интересная ситуация. Фестиваль международный, соответственно в нем должно быть заинтересовано Министерство иностранных дел. Фестиваль театральный, следовательно, затронуты интересы Министерства культуры. Ключевое слово – «школьных театров», значит, выделены интересы Министерства образования. Одна из категорий конкурсных спектаклей «военно-патриотическая театральная постановка», эта тема близка к Министерству обороны. Организаторы фестиваля обратились с официальными письмами во все вышеперечисленные министерства, дополнительно обратились к ключевым политическим деятелям нашего государства и сейчас ожидают от них ответа. Хочется отметить, что первым откликом пришла поддержка от Министерства иностранных дел, и мы очень благодарны главе этого ведомства Сергею Лаврову за проявленное понимание важности мероприятия. Фестиваль действительно уникальный. Сегодня существуют подобные форумы на французском, итальянском, немецком языках. Их организуют за счет государственных средств стран носителей данных языков, а на русском языке, распространенном во всем мире, до нашего фестиваля такого мероприятия просто не было. Так что можно сказать, что мы участвуем в выполнении государственной программы по распространению и сохранению русского языка. – Если вы пока не получаете государственных средств, то скажите, за чей счет пройдет фестиваль? – Вопрос актуальный. Фестиваль полностью благотворительный, и в первую очередь финансирование осуществляется организаторами. Но чтобы сделать фестиваль более ярким, масштабным и интересным (ведь в Москву съедутся гости со всего мира), мы с благодарностью примем любую финансовую помощь. Руководитель продюсерского центра «Золотая Звезда» Евгений Гусев, один из организаторов фестиваля, обращался за финансовой помощью во многие богатые компании, но получил отказ со стандартными объяснениями, что мероприятие не входит в их формат, что детская аудитория их не интересует. В последнее время «на гребне» повышенного интереса (в первую очередь в связи с предстоящими в 2014 году Олимпийскими играми в Сочи) к спорту, коммерческие структуры предпочитают вкладывать деньги в спортивные мероприятия. А культура? К сожалению, опять финансируется по остаточному принципу. Но какой прок от физически развитого и здорового, но духовно деградированного человека, который не знает русской культуры, русского искусства, не умеет сопереживать человеку, просто потому, что его не научили в детстве? Нельзя разделять физическое и духовное развитие. Посмотрите вокруг. Культурным воспитанием прекратили заниматься с конца 80-х годов прошлого века. Что произошло за 20 лет? В большинстве своем у повзрослевших детей в глазах блестит «Джордж Вашингтон» и нет ничего ценного, кроме материального, за душой. Повсюду слышен мат, видно неуважение к старшим, нетерпение к инвалидам. Зайдите в метро, особенно в час пик. Ощущение, что сидячие места сделали для мужчин, а не «для пассажиров с детьми и лиц пожилого возраста», и огромная редкость, чтобы мужчина уступил место посторонней женщине. При всем этом безобразии каждый взрослый кричит о бескультурье, но ничего не делает сам для изменения ситуации. Вернемся к вопросу о финансировании фестиваля. Мы, творческие люди, на заседании Совета по культуре при президенте Российской Федерации не раз поднимали вопрос о предоставлении каких-либо налоговых льгот для меценатов, чтобы привлечь коммерческие средства в социально значимые проекты и в развитие культуры. Ведь Россия всегда славилась своими меценатами. Хотя я бы опять ввел обратно в обиход прекрасное русское слово «благотворительность», то есть творить благо. В конце 2007 года очень активно начал обсуждаться вопрос о признании культуры 5-м национальным проектом, и практически все здравомыслящие высказали мнение, что культура должна стать первым национальным проектом. Ведь не зря говорят, народ, который не помнит свою историю, мертвый народ. В эту фразу я бы добавил, кроме истории, еще и культуру. У народа, который не помнит и не сохраняет свою культуру, нет будущего. И именно поэтому я посвятил свою жизнь служению своему народу в области культуры и искусства. – Что вы можете пожелать юным участникам фестиваля? – Только удачи! – Какие ваши творческие планы? – Хочется делать фильмы для семейного просмотра широкой аудиторией, чтобы дети смотрели фильмы вместе с родителями, и всем было бы интересно сопереживать экранным героям. Чтобы фильмы учили добру. А вообще-то я нацелен делать качественное и доброе кино, чтобы я не стыдился за свой фильм, за свою фамилию, за тех людей, которые работают вместе со мной. И очень надеюсь в ближайшие годы порадовать людей новыми красивыми и добрыми фильмами.
Театрализованным представлением «Приглашение в Сказку» в ДК имени Горбунова закрылся 7-й Международный детский кинофестиваль «Эхо Артека в Москве». В красочном музыкальном шоу приняли участие лучшие детские коллективы Москвы: «Талисман», «Улыбка», «Надежда», «ДансКураж», «Мечта», «Импульс», ребята из Киева, а также популярные актеры театра и кино. Вели праздник сказочные персонажи – Кощей, внучка Бабыяги и Принцесса. Пятнадцать лет подряд у берегов Черного моря в Международном детском центре «Артек» проходит Международный детский кинофестиваль «Артек». Этот кинофорум организует Фонд пропаганды детского киноискусства «Киногром» при поддержке Федерального агентства по культуре и кинематографии РФ, Комитета общественных связей города Москвы и Министерства культуры Московской области. Президентом фестиваля является народный артист СССР Василий Лановой. Учитывая, что в Артек могут попасть не все дети, организаторы во время осенних каникул проводят кинофестиваль «Эхо Артека в Москве». По традиции он проходит в одном из красивейших мест Подмосковья, в детском лагере «Спасатель» МЧС России. В рамках киносмотра ребята посмотрели фильмы конкурсной программы «Кинокадрик», сделанные на любительских киностудиях страны самими детьми. На этот раз соревновались 12 картин, созданных в Москве, Оренбурге, Останкино (Нижегородская область, Саранске (Мордовия), Кирове, Лучегорске (Приморский край), – Россия, и городе Нарва (Эстония). Огромный интерес вызвала у детей ретропрограмма, посвященная юбилеям великих киносказочников: Александра Роу и Надежды Кошеверовой. В лагере демонстрировались их лучшие сказки. С удовольствием юные зрители посмотрели и внеконкурсные новые ленты, а также картину-лауреата 15-го кинофестиваля «Артек» «Одиннадцать писем к Богу» Акима Салбиева. Много полезного и увлекательного узнали ребята на мастер-классах популярных артистов театра и кино: Всеволода Шиловского, Олега Фиалко, Светланы Светличной, Анатолия Кузнецова, Дениса Матросова, Нонны Гришаевой, Алексея Нестерова, Юрия Чернова, Акима Салбиева, Евгения Жарикова, Натальи Гвоздиковой и многих других. На церемонии закрытия бронзовые «Кинокораблики» – официальные призы фестиваля – получили: за 1-е место – «СКАЗКА» – забавная история о том, что бывает, когда в крепкую мужскую дружбу вмешивается девичья хитрость – Россия, 2007 г. Студия «Шип» (г. Лучегорск, Приморский край). За 2-е место и приз «Лучший мальчик-актер» (Илья Плиска) – «ПОЖАР» – лента о деревенских ребятах и маленьком щенке – Россия, 2007 г. Видеогруппа «Радиус», Останкинский детский дом (с. Останкино, Нижегородская область). И за 3-е место – «Не пара» – картина о детях и их кумирах – Россия, 2007 г. – детская телестудия «Гном» (г. Октябрьский, Башкортостан).
vm.ru

Установите vm.ru

Установите это приложение на домашний экран для быстрого и удобного доступа, когда вы в пути.

  • 1) Нажмите на иконку поделиться Поделиться
  • 2) Нажмите “На экран «Домой»”

vm.ru

Установите vm.ru

Установите это приложение на домашний экран для быстрого и удобного доступа, когда вы в пути.