Путешествуем ВМесте
Карта событий
Смотреть карту

Автор

Таисия Попова
Под таким названием в Париже, в Российском центре науки и культуры, с успехом прошла выставка, организованная Росзарубежцентром и Московской галереей Анастасии Чижовой. В экспозиции были представлены 44 фарфоровые персоны в великолепно сшитых костюмах из разных стран и разных эпох. Автор коллекции – известный российский мастер Олина Вентцель убеждена в том, что всех людей на планете объединяет история, пространство и время. «Эти произведения останутся на долгие годы, потому что они – необыкновенное сочетание любви к искусству, большого таланта», – сказал на открытии выставки посол России во Франции Александр Авдеев. «Я влюбилась в эти работы, как только их увидела», – призналась Элеонора Митрофанова, руководитель Росзарубежцентра при МИД РФ. Похоже, такие же чувства испытывали многие участники вернисажа. Представители посольств, аккредитованных в Париже, культурных центров и общественных организаций, сотрудники музеев и галерей с большим интересом знакомились с необычной выставкой. Заместитель директора парижского Музея армии г-н Жан Пьер Реверсо внимательно всматривался в фарфоровый лик своего знаменитого соотечественника Наполеона Бонапарта: «Ну до чего же похож!» Собственно, наполеоновских ликов было два: кукольный и портретный, на фарфоровой вазе ручной работы, подаренной организаторами выставки музею. Таких ваз, изготовленных на мануфактуре Rudolf Kampf, всего четыре. Они подарены в разное время Биллу Клинтону, Вацлаву Гавелу и королю Норвегии Харальду Пятому. Четвертая по счету ваза преподнесена парижскому Музею армии. «Я уже нашел для нее самое почетное место в экспозиции даров нашему музею, – признался директор. – А пока работает московская выставка в Париже, она будет стоять здесь, в соседнем зале, для всеобщего обозрения». Говорят, что удивить Париж чем бы то ни было, невозможно. Однако, судя по количеству посетителей, которое возрастало с каждым днем, можно полагать, что «кукольная мистерия» не осталась парижанами не замеченной.
[b]С новым годом в нашем городе стало одним музеем больше. На доме 25-а в Стрельбищенском переулке появилась табличка: «История человечества в куклах. От фараона до наших дней». Новый музей поселился в обычном жилом доме. Благодаря энтузиастам Людмиле Беляевой и Юрию Яковлеву удалось привести заброшенное полуподвальное помещение в приличный вид, а московская художница Олина Вентцель превратила обновленные комнаты в сказку.[/b]Выпускница питерского Текстильного института Олина Вентцель долгое время работала художником по костюмам в театре и кино. Художница прекрасно знает, во что любил наряжаться в торжественных случаях Иван Грозный, что надевал в минуты отдыха Юрий Долгорукий, какой стиль в одежде предпочитает его преемник Юрий Лужков – художник изучает не только исторические, но и современные костюмы.Больше всего Олина Дмитриевна любит работать с куклами. Для московского музея Вентцель создала коллекцию, в которую включены и герои любимых сказок, и реальные наши современники. Вот стойкий Оловянный солдатик «сгорает» в пламени камина. Рядом застыла неприступная Снежная королева в белоснежных сверкающих одеждах. А там Дон Гуан клянется в вечной любви Донне Анне… Но Олина Дмитриевна намерена не только показывать свои куклы: в музее будут проводиться мастер-классы, где ребят научат мастерить кукол. Дети смогут посмотреть также спектакли с участием «экспонатов».– Я хочу, чтобы ребенок знал, что Наполеон — это не только сладкий торт, а Донателло – не только черепашка-ниндзя, – говорит Олина Дмитриевна.
[i]Этот причудливый бирюзовый особняк, спрятанный за могучей спиной спортивного комплекса «Олимпийский», в Москве знает каждый. На его крыше забавный слон с задранным к небу хоботом приветствует всех, кто пожаловал в «Театр зверей имени В. Л. Дурова». Слон стоит на шаре, похожем на гигантский глобус. Звериный театр – единственный в мире. Всего здесь насчитывается, вместе с птичьими, 700 голов. Одних только попугаев самых разнообразных – 32 во главе с самым главным, самым большим и белоснежным, самым разговорчивым Гошей. «Привет!» – сказал он бодро, кося глазом на микрофон, просунутый сквозь прутья клетки, и тут же спросил грозно: «Это что?» На его вопросе, многократно повторяемом на все лады, наш диалог и застрял. Но ненадолго... Вдруг вся попугайская компания встрепенулась, захлопала крыльями и заорала так громко, что впору было зажать ладонями уши, чтобы не оглохнуть. Через минуту дверь попугайника отворилась, и вошла хозяйка. Это ее они приветствовали столь бурно, едва заслышав шаги на лестнице. Наталья Юрьевна подошла к каждой клетке, здороваясь с орущим семейством. И вот, наконец, мы удаляемся в соседнюю комнату – рабочий кабинет Дуровой.[/i][b]– Наталья Юрьевна, какая из страниц истории вашей семьи вам особенно памятна?[/b]– Уже в четыре года я была при деле – выступала на арене со зверями. И вот, стоя на голове у слона, я должна была произнести фразу: «За наше счастливое детство спасибо дорогому Сталину!» Но, от волнения перепутав слова, я выдала следующее: «За наше дорогое детство спасибо счастливому Сталину!» Нас в мгновение ока сослали на Дальний Восток. К счастью, ненадолго. Во время войны мы со зверями выступали перед солдатами, на передовой, в госпиталях… Вон там, в углу, раскройте-ка чехол, висящий на вешалке… ([i]Подхожу, расстегиваю молнию чехла, а там на суконной накидке, похожей на пончо, сплошь награды[/i].) Самая дорогая? Вон тот гвардейский значок, полученный из рук самого маршала Жукова.[b]– Так что от власти вы изведали и кнут, и пряник?[/b]– Как и мои дворянские предки. Ну кому из власть имущих понравятся такие высказывания: [i]В далекую старинушку, / В домах бояр причудливых, /Шуты и дураки/ носили колпаки. / А в нынешнее время / Мы видим в высшем обществе / Шутов и дураков без всяких колпаков.[/i][b]– Весьма актуально. А скажите, вашему театру когда жилось лучше – до перестройки или сейчас?[/b]– В советские времена мы ощущали больше внимания со стороны властей, получали больше помощи. Все-таки была некая твердь, опора. А сейчас – вы посмотрите, сколько жулья развелось! Наш театр тоже «не обошли вниманием» мошенники. Вот теперь судимся-рядимся. Все дело в том, что сегодня правит бал золотой телец, и люди порой просто теряют рассудок в погоне за деньгами. А что творится с молодежью? Телевидение учит разврату, дурновкусию. А сколько бездомных детей! Вот Лужков построил два интерната для них на проспекте Жукова. Мы им помогаем, даем спектакли, сборы от которых перечисляем на их финансовые счета. А сейчас еще собираюсь свою зарплату присовокупить, только пока думаю, может быть, тому парню, которого изуродовали в армии, сегодня мои деньги нужнее? Как вы думаете?[b]– Наталья Юрьевна, вы по-прежнему пишете книги?[/b]– Вот видите, сколько их в витринах? Вот вспомогательные учебники для школьников. О жизни животных. А вот последняя из тридцати написанных мною книг – «Роман Мушкетера». Подзаголовок – история одной любви. Это рассказ о любви слонихи Маши и бегемота Мушкетера, сокращенно – Мухи. У них все как у людей – любовь, ревность, тоска одиночества. У меня сейчас морская львица осталась без пары. Скоро наш сотрудник отправится в Голландию за женихом для нее. Животные очень дорогие, но самочувствие нашей невесты дороже. Это только человек может жить в одиночестве. Звери нередко от этого погибают.[b]– Это правда, что в вашем доме кошки могут спать в вазе Фаберже, а собачка – кушать из тарелки саксонского фарфора?[/b]– А что ж тут такого? У нас весь антиквариат при деле.[b]– Бывали случаи, когда животные нападали, причиняли боль?[/b]– Конечно. Одно время я даже была постоянным клиентом НИИ скорой помощи им. Склифосовского. Агрессия у животных бывает чаще всего неосознанной. От какой-либо неожиданности или испуга. Сам же метод дрессуры Дуровых основан на доброте, поощрении животного, и он всегда действует безотказно.[b]– А бывают ли среди них особи, не поддающиеся дрессировке?[/b]– Я таких не встречала и считаю, что самое непредсказуемое и коварное создание – человек. Вот почему именно сегодня, когда вокруг столько зла, когда нередко попираются законы морали, необходимо воспитывать в детях доброту, а это возможно, когда они живут в гармонии с природой, с животным миром. Разве можно истреблять бродячих собак на глазах у детей или замуровывать кошек в подвалах, как это делали в морозы, когда, чтобы не испортить системы отопления, стали срочно заделывать дыры в подвалах? Разве можно осенью, съезжая с дачи, бросать там на произвол судьбы своих питомцев? А потом мы удивляемся, откуда берется жестокость у наших подростков! Из нашей жизни, от нас самих.[b]– Конечно, уничтожать бродячих собак на глазах у детей – варварство. Но они нередко нападают на людей, бродят стаями, разнося инфекцию, бешенство.[/b]– Нужно строить приюты для бездомных животных, как это делается во всем мире. Больными же должны заниматься специальные службы. Когда готовили к космическим экспериментам Белку и Стрелку, меня просили дрессировать их. Но я, зная, что они обречены, не смогла этим заниматься. Все живое должно жить.[b]– Вы, судя по всему, счастливый человек. Говорят, у вас был необыкновенно удачный брак, которому предшествовала неземная любовь?[/b]– Да, мой муж, известный актер МХАТа Михаил Пантелеймонович Болдуман, был человеком уникальным. Во-первых, он был старше меня на 36 лет. За 30 лет совместной жизни мы с ним лишь дважды поссорились, и то молча, безо всякого скандала. Он был для меня всем: мужем, отцом, любовником…Во МХАТе он проработал более полувека, и Станиславский с Немировичем-Данченко считали его лучшим исполнителем роли Вершинина в чеховских «Трех сестрах». Он был очень добрым человеком и весь свой гонорар от лауреатских премий перечислял железнодорожному узлу Жмеринки, начальником которого был его отец. А познакомились мы при обстоятельствах весьма драматичных. Моя мама погибла в автокатастрофе. Ее смерть надолго выбила меня из колеи, и я часто плакала. Было мне тогда около 20 лет. Однажды после очередного выступления я, вспомнив маму, плакала за цирковыми кулисами. Очнулась от прикосновения сильных мужских рук: « Я знаю, ты будешь моей женой», – сказал красивый низкий голос. К тому времени я уже была помолвлена, и Михаил буквально выкрал меня из-под венца. Когда же мы пришли в ЗАГС, там, узнав о разнице в возрасте, отказали в регистрации, но мы не растерялись и обвенчались в церкви.[b]– Вы всегда прекрасно выглядите, всегда в форме. Как вы отдыхаете, как боретесь с плохим настроением, самочувствием?[/b]– Отдыхать мне некогда, а плохого настроения просто не бывает. От всех невзгод меня оберегает любовь моих питомцев. Вы же видели, как меня приветствовали попугаи?[b]– Правда, что вы раньше были великолепной рукодельницей, и даже сам Вячеслав Зайцев принимал сделанные вашими руками наряды за иностранный эксклюзив?[/b]– Да, случалось и такое. Еще я очень любила вязать. А мои любимые и неповторимые шляпы и теперь придумываю сама. Соберу на живую нитку, а наши театральные портные уже доводят их до ума.[b]– Что у вас в планах?[/b]– Новые спектакли, конечно, зарубежные гастроли – приглашений много. В том числе и по России. Если же говорить о перспективе, надеюсь увидеть собственными глазами «Храм детства», о строительстве которого говорится уже многие годы. Он должен строиться неподалеку от нынешнего театра. Там должно быть все для детей и зверей. Всевозможные студии, школа дрессуры, всякие живые уголки для общения с животными. Это будет дом добра и любви, которых так не хватает нынешним детям. Есть у меня и продолжательница нашего большого семейного дела – подрастает моя племянница. Ее зовут, как меня: Наталья Юрьевна.
[i]3 июня в Сочи начинается 10-й Открытый российский кинофестиваль, или по-домашнему «Кинотавр». Параллельно там же будет проходить VI Международный кинофестиваль. «Кинотавр» обещает грандиозную программу. В российскую часть вошли самые интересные отечественные фильмы, в том числе и те, которые в Москве практически никто не видел.Это «Небо в алмазах» Василия Пичула с Николаем Фоменко и Анжеликой Варум в главных ролях, «Тайна Нардо, или Сон белой собаки» Владимира Наумова по идее итальянского кинодраматурга Тоннино Гуэрра, «Женская собственность» Дмитрия Месхиева с Еленой Сафоновой. Международное жюри возглавит польский режиссер Кшиштоф Занусси.Поскольку 16 июня ему исполнится 60 лет, в программу МКФ включена ретроспектива его работ.С «Кинотавром» неразрывно связано имя продюсера [b]Марка Рудинштейна[/b], который стоял у истоков самого крупного на сегодня отечественного фестиваля.[/i][b]— Марк Григорьевич, подготовительная работа идет целый год, но последние точки над «i» расставляются, как правило, в последний момент...[/b]— Только что достигнута договоренность с Белоруссией о предоставлении фестивалю мощной и очень качественной аппаратуры для трансляции основных событий «Кинотавра» по телевидению. Между прочим, стоимость ее три миллиона долларов, доставлять эту установку в Сочи придется на «Руслане». Переговоры с белорусской стороной были затяжными, но я рад, что мы наконец достигли согласия. Ну а самое важное — участие в фестивале Никиты Михалкова и его фильма «Сибирский цирюльник», который будет показан 12-го, в День независимости.[b]— Так что лауреат, можно сказать, предопределен? [/b]— Что значит предопределен? В конкурсе участвует много достойных картин: «Молох» Александра Сокурова, только что отмеченный в Каннах, «Блокпост» Александра Рогожкина, «Ворошиловский стрелок» Станислава Говорухина. Мне понравился «Стрелок» прежде всего своей актуальностью: если государство, закон не могут защитить человека, он вынужден защищаться сам.[b]— Однако пресса как-то неласково встретила эту картину… [/b]— А это так на нас похоже — самооплевывание. Американцы создали «Титаника» и как с ним носились! А наши журналисты занимаются не Михалковым-художником, а Михалковым-политиком, так же, как и в случае с картиной Говорухина.[b]— Зато неожиданности есть в самом фестивале. В частности, назначение председателем жюри российского конкурса Армена Медведева.[/b]— Дело в том, что все жюри предполагалось собрать из председателей прошлых лет. Самым первым был ушедший, к сожалению, из жизни Виктор Демин, друг Армена Николаевича. К тому же совпали два события: «Кинотавр» подводит итоги 10-летней работы и Медведев на посту председателя Госкино тоже пробыл 10 лет.[b]— Вы уже определенно заявили, что покидаете «Кинотавр»… [/b]— Я устал и «исчерпал свой ресурс» именно в этом деле, как можно устать от воспитания собственного ребенка и сказать ему: живи сам. Однако родители продолжают следить за дитем, помогают в трудную минуту. Конечно, хорошо проснуться утром и почувствовать облегчение от того, что не нужно больше решать многочисленные «фестивальные» вопросы, но облегчение это сомнительное.[b]— Ну а если серьезно: в надежные руки попадет «Кинотавр»? [/b]— Поживем — увидим. Пока я боюсь одного: как бы в погоне за коммерцией не исчезло на фестивале кино. В юбилейной программе столько всего накручено — всяких концертов, шоу, мишуры… С одной стороны, это и неплохо — мы еще не так богаты, чтобы только тратиться, — фестиваль должен зарабатывать деньги, но всегда боюсь крайностей.[b]— Чем будете заниматься вы, приглядывая за своим детищем со стороны? [/b]— Продолжу продюсировать кино. Если конкретно, это «Анна Каренина» Сергея Соловьева, «Брат2» Алексея Балабанова. Вместе с Александром Атанесяном мы делаем мультфильм «Морской дьявол» по роману Александра Беляева «Человек-амфибия». Замыслов много. Может быть, я бы что-то другое снимал, будь я режиссером. Больше всего в жизни терпеть не могу дилетантства. Дилетантов и без меня хватает.[b]— В Сочи, наверное, опять будет масса киноманов, которые покупают путевки на фестиваль ради того, чтобы только приблизиться к своим кумирам, а если повезет — позагорать рядышком со «звездой»? [/b]— Мне как-то не очень нравится доступность наших отечественных «киносветил», когда можно дернуть актера за рукав и сказать: «Давай выпьем». Кино должно быть легендой, а «звезды» не столь доступными, как это бывает у нас. Мне импонирует западный вариант «звездности». Ну если только на традиционном цирковом представлении, где к моему пению можно отнестись с улыбкой.[b]— А будет ли иметь место ваше прощание с фестивалем? [/b]— Писатели, которые сейчас как раз и сочиняют для меня прощальный монолог, хотят превратить действо в комедию. А для меня это — грустный момент. Даже не знаю, выдержу ли.[b]P.S. [/b][i]Марк Григорьевич лукавит в отношении главного приза «Кинотавра». В составе жюри российской части фестиваля произошли принципиальные изменения. Причин тому много, и все они уважительные (например, Владимир Войнович приболел и не может сейчас выехать из Германии). Но уже утвержденный новый состав заставляет предположить, что судьба главных наград действительно предопределена. Судите сами: Олег Табаков — близкий друг семьи Михалкова, Владимир Хотиненко — любимый ученик. [/i]
[i]В Театре имени Моссовета — премьера.Спектакль «Двенадцатая ночь» поставлен Марком Вайлем.Осовремененные шекспировские герои ходят в джинсах, поют под гитару, раскованно и азартно танцуют.И лишь Мальволио — управляющий графини Оливии — будто вынут из нафталина.Это самая последняя роль на сцене [b]Евгения Стеблова[/b].Мы сидим с Евгением Юрьевичем в гримерной и беседуем в перерывах между его выходами на сцену.Такая встреча — редкая возможность наблюдать работу артиста как бы изнутри. Вот только что он покинул гримерку как чопорный и скучный домоправитель, способный даже собственную тень обучать хорошим манерам, а через несколько минут вернулся уже страстным, пылким влюбленным. А еще через мгновение передо мной обычный, спокойный, уравновешенный Стеблов...[/i][b]— Вас сравнивают порой с дремлющим вулканом.[/b]— Насчет дремлющего согласен. Не скрою, обожаю поваляться на диване, полениться, посибаритствовать. Наверное, это от предков, а они у меня были дворянских корней. Хотя вообще-то я по натуре человек импульсивный, взрывной.И взять нужную тональность, войти в образ для меня не проблема.Правда, так было не всегда. Когда я только начинал актерствовать, настраивался долго. Ехал на спектакль или съемку, а по дороге проигрывал роль, и случалось, что перегорал еще до самого действа.[i]Стеблову 54 года. А на сценических подмостках он уже чуть ли не четыре десятка лет. Почти 30 из них служит в Театре имени Моссовета. За это время сыграл около сотни ролей, включая кино и телевидение.[/i][b]— Скажите, вы продолжаете гоняться за репертуаром? [/b]— Нет, в таких гонках я теперь не участвую. Предпочитаю не спеша вживаться в образ, вынашивать, оттачивать его, открывать через него что-то новое в самом себе. В принципе я чрезвычайно рад тому, что наконец-то в очередь со мной стали работать молодые актеры. К примеру, в «Двенадцатой ночи» роль Мальволио исполняет также Андрей Ильин. Это дает мне свободу маневра.[i]А свобода Стеблову нужна позарез. И не только для участия в антрепризных спектаклях. Помимо актерства, у него есть другая пламенная страсть — писательство. Сегодня, впрочем, многие артисты балуются литературным трудом. Но у Стеблова тяга к перу с юности.В 1983 году в журнале «Октябрь» вышла его первая повесть — «Возвращение к ненаписанному». Через некоторое время этот, по его выражению, «сюжет души» был переиздан в Чехословакии. Недавно на прилавках магазинов появилась новая книга Стеблова — «Не я», повести, рассказы, статьи. Сейчас же автор «беременен» мемуарами. Издательством «Алгоритм» «роды» назначены на эту осень...[/i]— С этой затеей я просто потерял покой. Потому что требуется 300 страниц книжного текста, а я пишу весьма лапидарно: у меня емкие, конкретные образы. И запланированный издательством объем для меня очень велик.[b]— За мемуары берутся обычно на склоне лет. Не рановато ли вы обратились к этому жанру? [/b]— Я пишу не столько о себе, сколько о тех, с кем мне посчастливилось работать. А это Фаина Раневская, Любовь Орлова, Вера Марецкая, Ростислав Плятт, Андрей Попов... Моей крестной матерью в театре была легендарная вахтанговская принцесса Турандот — Цицилия Львовна Мансурова. И взялся я за мемуары потому, что боюсь, как бы за нынешней мишурой люди не забыли настоящих мастеров.Сейчас идет обесценивание истинного таланта. Титулы, звания раздаются направо-налево, одних лауреатов всяческих премий тьма тьмущая. Хотя, если посмотреть, что человек сделал в искусстве, оказывается, ничего особенного. А в эстрадном мире что творится? Все спешат «озвездиться», увековечить себя на «Площади звезд».Но ведь судья творцам только Время. Вообще предугадать, кто и что войдет в историю, практически невозможно. Скажем, когда снимался фильм «Я шагаю по Москве», мы и не думали, что он станет классикой.[b]— А чем, по-вашему, объясняется его долголетие? [/b]— Думаю, тем, что это была первая отечественная импрессионистская картина. В ней нет политики, нет так называемого социума, поэтому она с интересом смотрится и спустя десятилетия.[b]— Вы сыграли там свою первую главную роль. Скажите, первая роль помнится, как первый поцелуй, всю жизнь? Или от обилия следующих «поцелуев» воспоминания размылись? [/b]— Ну что вы! Такое не забывается. «Я шагаю по Москве» — это мой «звездный билет». Потому что я попал не просто в кино — я попал в мир Геннадия Шпаликова, Георгия Данелия, выдающегося оператора Вадима Юсова, в мир музыки Андрея Петрова. Кстати, песню под гитару сначала пел я, а Михалков подпевал. Но в окончательном варианте остался Никита.[b]— Это как-то отразилось на ваших дальнейших отношениях? [/b]— Что вы! Дружба, зародившаяся тогда, продолжается и поныне. Просто видимся мы редко. Недавно вот я снялся у Никиты в «Сибирском цирюльнике» в небольшой роли. А так у каждого своя жизнь...[b]— Однако ваши музыкальные эксперименты не закончились на фильме «Я шагаю по Москве».Помнится, в антрепризном спектакле «Возможная встреча» вы играли самого Баха.[/b]— Да, но это не значит, что я и в жизни играю на органе или хотя бы на фортепьяно. Вершина моих возможностей пианиста — «Собачий вальс».[b]— По-моему, этот факт не украшает вашу дворянскую родословную...[/b]— Увы! Правда, должен заметить, что я небольшой любитель копаться в своих корнях. Меня приглашали в Дворянское собрание, но, по-моему, все это отдает какой-то бутафорией. К тому же я — человек не тусовочный. Люблю уединение, покой. В деревне Славково под Истрой у меня есть дачка.Вот там почти по-дворянски и сибаритствую: либо пишу, либо на диване лежу, либо на велосипеде катаюсь. Хозяйством садово-огородным занимается жена. «Силовые» акции осуществляет сын. Он, кстати, работает у Никиты Сергеевича в студии «ТРИТЭ», занимается видео.[i]Сергей, как и отец, окончил Щукинское театральное училище. Еще учась на втором курсе, снялся в главной роли в мелодраме «Глаза». Потом — в американской картине, современной версии «Преступления и наказания» Достоевского. Играл там вместе с известными актерами — например, с Ванессой Рэдгрейв. Причем на английском языке. Вообще Сергей успел в жизни многое: окончил Высшие режиссерские курсы, написал пьесу «Пришелец», которую Стеблов-старший поставил на сцене театра «Вернисаж», в ней же оба и играли. Затем Стеблов-младший превратил пьесу в сценарий, и ежели найдутся деньги, «Пришелец» появится и в кино.[/i][b]— Евгений Юрьевич, а вот будь у вас большие деньги, что бы вы хотели сегодня снять? [/b]— Много чего. К примеру, можно было бы продолжить телефильм «По семейным обстоятельствам», серий эдак на 100... А то смотрим какие-то бесконечные бразильские, мексиканские «мыльные оперы», а российский семейный сериал почему-то никак не можем сделать. Хотя интерес к такого рода работам огромный. Ведь каждый примеривает на себя те ситуации, которые разыгрываются на экране.[b]— А политика вас совсем не интересует? Вот ваш друг Михалков ее не сторонится.[/b]— Михалков — человек «общественного звучания». А я предпочитаю в политику не вмешиваться. Хотя отлично понимаю, что к чему. Активность проявляю во время выборов. Считаю, что к ним надо подходить очень ответственно. Видите, что получилось в результате нашей безответственности? [i]«Евгений Юрьевич, ваш выход!» — раздается в динамике. И Стеблов снова спешит на сцену, где в этот вечер правит бал любовь и героев волнуют совсем иные проблемы, нежели в нашей реальной смутной сегодняшней жизни.[/i]
[b]В честь этой даты 30 мая состоится ее концерт на Красной площади. Музыканты «Машины времени» награждены не только всевозможными лауреатскими и прочими званиями и призами, но и правительственными наградами. География гастролей группы – от Америки до Японии, включая российскую глубинку.[/b]Бессменный же руководитель группы – Андрей Макаревич успевает не только сочинять и исполнять разные хорошие песни, но и рисовать, писать книги, изучать подводный мир и снимать о нем кино, коллекционировать всякие любопытные предметы, а также хозяйничать на телевизионной кухне с аппетитным названием «Смак»… «А приезжайте прямо на репетицию перед концертом, там и поговорим», – предложил Андрей.[b]– Знаете ли вы сами, в чем причина столь длительного и постоянного успеха вашей группы?[/b]– Мне трудно об этом судить. Просто я пишу и пою о том, что волнует меня, а стало быть, сотни таких же людей. В те времена, когда мы были не в чести у властей, после концерта нередко подходили люди, просили тексты понравившихся песен.[b]– Собственно, почему вас запрещали? Ведь вы же не призывали к свержению государственной власти?[/b]– Дело в том, что мы были как бы сами по себе, наша группа, мы ни к кому не относились, а потому контролировать нас было трудно. Тогда же, если вы помните, концертные программы, тексты песен – все утверждалось всякими худ- и прочими советами. Самостийность жестоко каралась, как мы тогда говорили, «органами внутренней секреции». А наш протест выражался всем – и нестриженными патлами, и не такими, как надо, песнями, и манерой одеваться. Я был пассивным диссидентом. Я не выходил на Красную площадь с плакатами протеста, не давал интервью «Голосу Америки», но я очень сочувствовал этим людям, очень за них переживал, но сам никаких таких телодвижений не делал. Я писал песни, которые не нравились советской власти. На этом мое диссидентство заканчивалось.[b]– Не могут нравиться властям такие строки: «Можем всех шоколадкой сладкою/ Одурачить в одно мгновение, /А потом – по мордам лопаткою, /Если будет на то решение…» Понятно, почему вы оказались среди защитников Белого дома. Ну а сейчас вы обласканы властью?[/b]– Да нет.[b]– Ну а как же правительственные награды – символ уважения, доверия, признательности?[/b]– Приятно было получать их из рук президента, но они давно лежат себе в ящичке, я уж об этом успел забыть. Власть мне не мешает, а я ей. Власть мне не помогает, я ей тоже.[b]– А в какой помощи вы нуждаетесь, ведь вы вполне успешный сегодня человек?[/b]– Дело в том, что всякая помощь – это реакция на обращение, просьбу. А я просить не могу, не люблю. Думаю, что если бы попросил то, что мне нужно, то получил бы наверняка. Я чувствую, что отношение ко мне хорошее.[b]– Неужели вам не хотелось бы иметь, скажем, свой театр?[/b]– Ну не театр, а, скажем, школу искусств, потому что у меня есть ощущение, что у нас много одаренных от природы молодых людей. Просто им не дали в свое время точки отсчета, не научили в детстве отличать хорошее от плохого. Поэтому они питаются тем, что звучит, например, на «Русском радио» или на телевидении, и из этого складывается чудовищный вкус. Я-то думал, ну создали «Фабрику звезд», чтобы молодых людей чему-то научить. А оказывается, на них решили зарабатывать деньги. Я про этих ребят ничего плохого не хочу сказать, но если по телевизору ежедневно показывать тыкву, то летом можно ее демонстрировать на стадионах, и публика придет, у нас ведь зритель очень программируемый, особенно с помощью ТВ. Конечно, по-настоящему талантливые ребята есть. Однако чтобы о них узнали, нужен радио- или телеэфир, причем не одноразовый. За это большинство каналов или программ берут деньги, те же, что не берут, руководствуются собственными вкусами или так называемыми форматами. Если повезет попасть в формат – хорошо.[b]– Судя по всему, песня с пикантным названием «Тонкий шрам на любимой попе», которую написал Марк Фрейдкин, из одноименного альбома, выпущенного на студии «Синтез», возглавляемой членом вашей группы Александром Кутиковым, в формат попала?[/b]– Да. Это так. Над альбомом мы работали вместе с Максом Леонидовым, Татьяной Лазаревой, Аленой Свиридовой, Евгением Маргулисом. Для меня это было интересно – исполнять чужие, столь симпатичные песни.[b]– А что же «Машина времени?» Репертуар ее давно не обновлялся.[/b]– «Машина» готовится к юбилейному концерту, который состоится 30 мая на Красной площади. Сюрпризы будут – обещаю. Сразу после концерта мы приступаем к записи нового альбома новых песен. Две уже крутятся на радио, и мы объявили конкурс на лучшее название этого альбома. Уже получаем множество предложений. А по поводу того, что репертуар «Машины» давно не обновлялся, скажу, что песни сочиняются, но мы их не стараемся тут же тиражировать, а копим для альбома, выпуск которого происходит с частотой 2,5 – 3 года.[b]– Вам никогда не хотелось заняться музыкальным бизнесом, открыть свою студию звукозаписи?[/b]– Нет, творчество и бизнес – вещи несовместимые. По крайней мере, для меня. А музыкальный, как вы говорите, бизнес неизменно потребует конъюнктуры, всего того, что связано с понятием «рынок». Мой бизнес лежит совсем в другой области жизни и с творчеством не соприкасается. В творчестве я делаю только то, что хочу.[b]– А приходилось ли вам когда-либо платить за эфиры?[/b]– Никогда. Я считаю это ниже своего достоинства – платить. За рубежом происходит обратное – артисту платят за участие в программах. Мы же как в кривом зеркале живем – такая страна…[b]– Андрей, судя по вашим высказываниям в интервью, вы человек, умеющий обходить острые углы, ограждать себя от всяческих жизненных катаклизмов…[/b]– Это – реакция, поведение любого нормального человека. Хорошо, если такая возможность – оградить себя от всего дурного – имеется.[b]– Для вас это бильярдный зал клуба «Кино» и ваши необычные увлечения – подводным плаванием, например?[/b]– Клуб «Кино» – действительно один из таких способов, вернее, его бильярдная. Там такая атмосфера, которую я нигде больше не ощущал. И, приходя туда, я точно знаю, кого я там встречу, а главное, знаю, кого не встречу. А еще там хорошие бильярдные столы. Я очень люблю эту игру, было бы больше времени – каждый день бы туда ходил.[b]– И даже игнорировали бы свидания с представительницами прекрасной половины человечества?[/b]– Отношение мое к женщинам – мужское. Что в нем главное? Это напоминает разговор о том, что в песне главнее – стихи или музыка. Все главное, и тогда какая-нибудь досадная мелочь может испортить все впечатление. Например, облупленные ногти или неприятный тембр голоса…[b]– Зато под водой – никаких тебе неприятных голосов. Вы ведь с детства увлечены подводным плаванием, а хищных страшных акул считаете существами вполне безобидными и даже весьма привлекательными?[/b]– Да они просто красавицы! Впервые я встретился с ними на Красном море много лет назад. Когда местные жители сказали, что акул тут нет уже лет 30, я страшно расстроился. Но, постаравшись, они пригнали-таки хищницу поближе ко мне. Находясь под водой, в полном снаряжении, я так орал от восторга, что, наверное, напугал ее, но счастью моему не было предела.[b]– А как же тогда художественная литература, кино – все, что касается акул, стало быть, неправда?[/b]– Мы же говорим о точных вещах, а не о художественных произведениях. Из 600 видов акул лишь 2–3 потенциально опасны для человека. Главное – вести себя при встрече с акулой спокойно, без истерики. Пожалуй, лишь с белой акулой я бы не стал рисковать, но они водятся лишь в холодных водах Южной Африки и Австралии, а там долго не поплаваешь.[b]– Ваше увлечение с недавних пор носит прикладной характер?[/b]– Сначала я таскал со дна морского всякие «трофеи», а сейчас, увлекшись подводной съемкой, делаю телепрограмму «Подводный мир Андрея Макаревича»… Не так давно мы вернулись с Багамских островов, так что скоро по Первому каналу вы увидите все, что мы там наснимали. Кстати, вокруг меня там штук 50 акул.[b]– Мне как-то довелось в одном заморском ресторане попробовать мясо молодой акулы. Оно похоже на куриное.[/b]– Я предпочитаю любоваться живой акулой…[b]– Андрей, а как родилась телепередача «Смак»?[/b]– Просто мы как-то сидели с Константином Эрнстом у меня на кухне, чем-то там закусывали и решили, что неплохо было бы придумать такую вот вкусную передачу. Но это не значит, что мы станем на полном серьезе приглашать туда кулинаров. Мы приглашаем людей известных, а кулинария – это просто повод. Передаче уже 10 лет. Чудовищный срок, на самом деле.[b]– В своей книге с таким смешным названием «Сам овца» вы вспоминаете о том, что ваша мама была человеком занятым, работала в медицине, готовить толком в доме было некогда, и потому еда была всегда полезной, но невкусной. Быть может, отсюда интерес к вашим телевизионным кухонным забавам?[/b]– Отчасти, наверное, хотя вкусно поесть тоже люблю.[b]– В той же книге вы пишете о своей страсти к коллекционированию всяких интересных вещей…[/b]– Периодически я собираю какие-то вещи, но никак не могу назвать себя коллекционером. Потому что это подразумевает более серьезное, углубленное изучение предмета. Во всех вещах меня интересует прежде всего эстетическая составляющая. Вот, к примеру, мои часы. Это «Омега» 1920 года. Швейцария. В ней меня интересует больше всего, как она нарисована, а не какой у нее тираж и какой торговый дом в Москве ее продавал. Это интересовало бы коллекционера.[b]– Ну а цена вас интересует?[/b]– Как определить цену? У часовщика она одна, на аукционе – другая. Во всяком случае, эти часы дешевле, чем «Франк Мюллер», срисованный с них, выпускающийся сегодня и стоящий раз в 10 дороже. Для меня гораздо важнее, что кто-то носил их 80 лет назад, смотрел на этот прямоугольный циферблат, их механизм четко отсчитывал чью-то жизнь. У меня большая коллекция часов тех времен. Цена их меня меньше всего волнует — она не показатель качества и ценности. У меня дом переполнен хламом. Но это для посторонних – хлам. Для меня же каждая вещь имеет определенное значение. Например, я могу несколько лет собирать этнические музыкальные инструменты, интересоваться ими, использовать в своих музыкальных аранжировках. Постепенно они заполняют всю комнату. И я в какой-то момент останавливаюсь, потому что это бесконечный процесс и дом может превратиться в какую-то лавку антиквара, а это мне не нужно. У меня есть там штук 30 разных африканских барабанчиков – достаточно. Потом начинается что-то другое. Поэтому дом заполнен такими живописными кучками разных предметов. Все они мне нужны, они меня греют, и хотя я постоянно переключаюсь на что-то другое, но от этого отказаться уже не могу, уже не выгонишь их из дома, они здесь живут. Поэтому их становится все больше и больше.[b]– Этот необычный перстень на вашем мизинце тоже из какой-нибудь «кучки»?[/b]– Нет, это настоящая древняя скифская монетка, оправленная в золото. Мне ее подарили на счастье.[b]– А что, по-вашему, есть счастье?[/b]– Трудно сказать. Наверное, это то, что невозможно запланировать.[b]– Андрей, вы все время жалуетесь на нехватку времени. А если представить себе, что вдруг его оказалось очень много. Чему бы вы отдали предпочтение, учитывая ваши разнообразные пристрастия и увлечения?[/b]– Такое даже представить себе невозможно: много свободного времени... «Что меня действительно пугает – так то, что время с каждым днем идет все быстрее. Когда я был маленьким, …время было воздушное, прозрачное и медленное, как мед... А сейчас время сжалось, потяжелело, потеряло прозрачность, и я уже не вижу через него, что там, впереди. Оно движется мимо меня, как электричка, и скорость ее растет». Так я написал в своей книге. И это действительно так.
Спецпроекты
images count Мосинжпроект- 65 Мосинжпроект- 65
vm.ru

Установите vm.ru

Установите это приложение на домашний экран для быстрого и удобного доступа, когда вы в пути.

  • 1) Нажмите на иконку поделиться Поделиться
  • 2) Нажмите “На экран «Домой»”

vm.ru

Установите vm.ru

Установите это приложение на домашний экран для быстрого и удобного доступа, когда вы в пути.