Стоппард вписал своё имя в историю театра ещё в 1967 году, когда создал своё знаменитое произведение "Розенкранц и Гильденстерн мертвы". Автор многочисленных пьес и сценариев к фильмам и телесериалам, он также успел попробовать себя в качестве режиссёра и политического деятеля. С начала девяностых творчество драматурга стало очень популярным и в нашей стране. Его пьесы ставятся по всей России, причём как в академических театрах, так и в маленьких студиях.

"Вечёрка" предлагает вашему вниманию обзор пяти спектаклей, которые москвичи могут увидеть на сценах столичных театров.

"Берег утопии", режиссёр - А. Бородин (РАМТ)

То, что удалось создать Алексею Бородину из глубоких, остроумных, но несколько умозрительных построений Тома Стоппарда, из его занимательных (порой даже чересчур) игр со временем и пространством, - можно назвать волшебством. Конечно, его спектакль не о философских и социальных идеях – это лишь фон. Значимый, но фон. Его спектакль – о людях. И, что важно, о людях юных (в начале "Путешествия" Бакунину, Станкевичу, Белинскому, Герцену, Огареву не больше 20-24 лет) – ровесниках зрителей Молодежного театра. Они все время говорят: Кант, Гегель, Фихте, Шеллинг, социальные теории – не суть важно. Все это лишь "болтовня, болтовня, болтовня", как заметит Тургенев. Юношеские максималистские разглагольствования. Правда за них ссылают, но и там юность берет свое и ссылка превращается в "историю не менее романтическую, чем роман Жорж Санд". Так что дело не в самих идеях, а в том, насколько безоглядно можно стремиться к их осуществлению. То есть спектакль не об утопии, а о стремлении к ней. О вечном стремлении и трагически вечной недостижимости желаемого.

[OBJ Фрагмент спектакля "Берег утопии"]

"Отражения или истинное", режиссёр - О. Тополянский (Театр имени А.С. Пушкина)

Это, пожалуй, единственная пьеса Стоппарда, где нет ни слова о политике, зато много слов о любви. Той самой, которая с большой буквы - бесстрашная, бесстыдная, непреодолимая. Такая, что героям остается только удивляться тому, как плохо они сами себя знали и как на многое оказались способны. Два актера, две актрисы, два драматурга – сюжет их отношений подходит для детектива, любовного романа и для притчи. Где верность, а где измена, где голос сердца, а где текст роли? В придуманных героях Стоппарда словно отражаются реальные человеческие чувства, так же как сами эти герои отражаются в пьесе одного из них, драматурга Генри, а дальше ряд отражений множится до бесконечности. Среди отражений, на которые богата жизнь, важно и героям Стоппарда, и нам самим, найти то, что так точно обозначено автором в оригинальном названии пьесы - "The real thing" - "Истинное".

[OBJ Фрагмент спектакля "Отражения или истинное"]

"Rock’n’roll", режиссёр - А. Шапиро (РАМТ)

Все знают, что рок-н-ролл – это всего лишь рок-н-ролл, но продолжают преданно и беззаветно его любить. Любит его и Том Стоппард, написавший одноименную пьесу. Сюжет, как и всегда у драматурга, сложен и многогранен. Здесь и английский профессор коммунист, чья жена, преподающая античную словесность, умирает от рака; и молодой чех, приехавший учиться в Оксфорд, но при первых же известиях о событиях 1968 года, вернувшийся на родину; и дочь профессора-коммуниста, доведшая философию отца до предела и сбежавшая с хиппи; и чех-дессидент, постоянно собирающий подписи в поддержку правого дела и периодически оказывающийся за решеткой... События затрагивают десятилетия. Место действия скачет из Англии в Чехию и обратно. Герои обсуждают политические программы, встречаются и расходятся, спорят о литературе и слушают, слушают, слушают виниловые пластинки с заветными записями, мечтая, чтобы хоть когда-нибудь "Роллинги" вышли и на центральный стадион Праги.

[OBJ Фрагмент спектакля "Rock’n’roll"]

"Аркадия", режиссёр - Сергей Голомазов (Театр на Малой Бронной)

Пьеса, написанная в 1992 году, в Англии была признана едва ли не лучшей пьесой ХХ века. Она широко шла по всему миру. Это пьеса о любви, о героях, которые охвачены страстью познания мира и одновременно понимают, что любой житейский закон противоречит этой их страсти. Это пьеса конца тысячелетия, когда мир, устав от поиска истины, все же надеется найти ее. Она уже давно пленила и самых изощренных эстетов, и людей, к разгадыванию сценических ребусов совсем не склонных. Покорила своей ослепительной театральностью, абсолютным знанием законов сцены. В этой постановке есть множество явных и скрытых значений, настоящих интриг. Тончайшее чувство юмора, виртуозная словесная игра и блестяще закрученная интрига – все это делает пьесу Стоппарда настоящим театральным чудом.

[OBJ Фрагмент спектакля "Аркадия"]

"Розенкранц и Гильденстерн мертвы", режиссёр - П. Сафонов (Другой театр)

Чтобы понять, что происходит в пьесе Стоппарда, надо хотя бы приблизительно вспомнить основные события первой половины шекспировского "Гамлета". Стоппард ещё больше подымает градус безумия событий, происходящих в Эльсиноре. Когда друзья оказываются на его пороге, в замке бушуют страсти, которые через несколько веков будут называть "шекспировскими". Жаль, несчастные Рози и Гильди ничего не знают об этом... Они так и не смогут разобраться в постепенно опутывающих их интригах. У Шекспира Розенкранц и Гильденстерн – предатели. У Стоппарда – несчастные люди, так и не понявшие, почему и за что они попали в этот переплет, и не имеющие сил сопротивляться судьбе. Это два обычных, даже заурядных человека, – но только они и выглядят в этой истории нормальными людьми.

[OBJ Фрагмент спектакля "Розенкранц и Гильденстерн мертвы"]