Грань реальности и иллюзии: как бывшая промзона стала киноцентром мирового уровня

Москва продолжает укреплять статус лидера киноиндустрии. Важная часть этой работы — развитие Московского кинокластера, важная составляющая которого — кинозавод на Волгоградском проспекте. В 2026 году планируется завершить создание на его территории креативного кластера. Но уже сегодня это одна из самых технологичных и востребованных киноплощадок. «Вечерняя Москва» увидела ее работу изнутри.

Корреспондент «Вечерней Москвы» побывала на кинозаводе «Москино» и увидела, как городская поддержка превратила заброшенную промышленную зону в высокотехнологичную киноплощадку, на которой реализуются проекты мирового уровня.

Сцена, которой нет

Мы находимся в павильоне студии XOVP. За нашей спиной — гигантский LED-экран (внутри цеха его называют «шайбой»). На нем — парк 19 века. Сосны, аллеи, скамейки. Я протягиваю руку — и упираюсь в теплую поверхность экрана. Это просто картинка. Но камера оператора, стоящего в трех метрах, «думает» иначе.

Юрий Ярушников, генеральный директор студии, начинает рассказ с главного мифа.

— То, что вы видите, — не пререндеренный ролик. Это не просто «картинка на стене». Это интерактивная среда. Она живая. Система зависит от положения камеры. Поворачиваете объектив — фон поворачивается вместе с вами. Наклоняете — меняется перспектива. Это и есть виртуальный продакшен, — говорит он.

Технология, которую массово прославил сериал «Мандалорец» (игровой движок Unreal Engine и LED-экран), в России перестала быть экзотикой. Но здесь, в «Москино», она получила промышленный масштаб.

Обмануть глаз

Арт-директор студии Константин Королев подводит нас к пульту. На экране — все та же парковая аллея.

— Сердце системы — игровой движок. В этом движке мы собираем трехмерную локацию. Рисуем небо, траву, колонны, даже птиц. Дальше — система трекинга. На кинокамеру крепится датчик. Он передает информацию в движок. Камера повернулась на пять градусов вправо. И движок мгновенно пересчитывает картинку на LED-экране с учетом этого поворота. Это называется параллакс, — объясняет Константин.

Мы просим показать вживую. Константин Королев дает команду оператору. Тот делает шаг влево — и колонна на экране «уплывает» вправо, открывая новый план. Глаз не ловит момента подмены.

— Иногда мы просим людей найти границу между реальной декорацией и экраном. У нас на круге стоят настоящие колонны, висят реальные занавески. И часто люди указывают не туда, — продолжает он. — Значит, шов «съеден», у нас все получилось.

Хромакей уходит в прошлое

В классическом кино задний план дорисовывают на постпродакшене. Актер стоит перед зеленым экраном, воображает бушующее море или толпу, а художники по графике потом неделями вписывают его в картинку.

— Это ад для актера и бесконечные траты для гендиректора картины, — комментирует Юрий Ярушников. — На хромакее режиссер не видит финального кадра. Он гадает. А здесь? Здесь мы получаем финальный кадр прямо на площадке. Взяли, отсняли, отправили в монтаж. Ничего дорисовывать не нужно.

Ключевое слово — «удешевление». Вопрос: насколько именно?

— Удешевление от трех до пяти раз. Зависит от проекта. Вам не нужно арендовать реальную усадьбу за городом, возить туда 40 человек, ждать погоды, ловить свет. Вы просто загрузили 3D-модель этой усадьбы в движок — и снимаете в комфортном павильоне. Хотите закат? Пожалуйста. Хотите рассвет? Переключили параметры за пять минут, — отвечает Юрий Ярушников.

Экономия времени — это искусство

Самый впечатляющий пример — смена ракурса. Представьте, что вы снимаете сцену в зале. Режиссер просит зеркальный кадр — с противоположной стороны. В классическом павильоне это катастрофа: переставлять свет, декорации, мебель. Иногда это занимает дни.

— У нас это решается за 10 минут, — включается в разговор Константин Королев. — Мы создали в движке поворотный фон. Просто нажали кнопку — и 3D-локация развернулась на 180 градусов.

Он щелкает тумблером для демонстрации — и парк на экране плавно поворачивается вокруг своей оси. Это похоже на вращение камеры в компьютерной игре, только перед нами — физический павильон с реальными людьми.

Прочный фундамент

У этого технологического чуда есть железобетонный фундамент — городская программа ренов ации промзон.

— Сейчас это площадка креативных индустрий. Но важно: «Москино» не будет закрытым клубом. Уже работает площадка «Тау» для концертов и деловых мероприятий, — поясняет генеральный директор АНО «Москино» Георгий Прокопов.

До конца 2026 года на территории откроют еще семь павильонов. В их числе: водный павильон с чашей глубиной девять метров (для сцен утопления машин и подводных съемок); павильон «Полицейский участок» (готовая интерьерная локация); комплекс для шорт-драм (много маленьких интерьеров — квартир, офисов — в одном здании).

— Наша студия вошла в топ-5 в мире по количеству выполненных проектов, — с гордостью говорит Георгий Прокопов. — И это притом, что она открылась только в марте 2025 года. Более 60 проектов — самый высокий показатель среди действующих студий. Сюда уже приезжают делегации из Китая и Индии — смотреть технологии и площадки.

Справка

Кинозавод «Москино» — высокотехнологичная съемочная площадка. Площадь территории и составляет 17,9 гектара. Это первый в России кинозавод, объединяющий кинопроизводителей, представителей дизайна, музыки и других индустрий. Объект является частью Московского кинокластера — городского проекта, который развивается в рамках инициативы мэра Москвы Сергея Собянина «Москва — городкино».

В тему

Московский кинокластер выступил партнером крупнейшего сценарного форума Болливуда Spiral Bound. В рамках московской программы в кинопарке «Москино» прошли съемки совместного российско-индийского фильма «Смэш». Картина рассказывает историю бадминтонистки, которая в составе сборной России отправляется на турнир в Индию.

Показы фильмов под открытым небом стартуют на центральной площади кинопарка «Москино», они будут проходить весь теплый сезон. Об этом в субботу, 16 мая, рассказала заместитель мэра Москвы Наталья Сергунина.